❌

Reading view

There are new articles available, click to refresh the page.
↗

Hero apo tiran? Debati mbi eksploruesin Ferdinand Magellan

✇Gazeta Si
By: Liridon Mulaj

Gazeta “SI”- Filmi i ri i Lav Diaz dramatizon udhĂ«timin e famshĂ«m tĂ« navigatorit portugez, duke nxjerrĂ« nĂ« pah jo vetĂ«m arritjet, por edhe dhunĂ«n dhe kontradiktat e tij.

NjĂ« nga ekspeditat mĂ« tĂ« famshme tĂ« shekullit tĂ« 16-tĂ«, udhĂ«timi i Ferdinand Magellanit rreth botĂ«s, merr njĂ« interpretim tĂ« ri nĂ« filmin dramatik Magellani nga regjizori filipinas Lav Diaz. Gael GarcĂ­a Bernal portretizon navigatorin portugez, njĂ« figurĂ« me ambicie tĂ« mĂ«dha qĂ« synonte tĂ« hapte rrugĂ« tĂ« reja detare drejt “ishujve tĂ« erĂ«zave” nĂ« Indonezi.

Filmi fillon me largimin e Magellanit nga Portugalia drejt Spanjës, ku me mbështetjen e Mbretit Charles I nis ekspeditën e vështirë, gjatë së cilës shumë marinarë humbasin jetën nga sëmundjet, uria ose ekzekutimet për kryengritje. Magellani vetë vritet në Betejën e Mactanit në Filipine, një ngjarje që vazhdon të jetë subjekt i debatit historik.

Ndërsa disa historianë e konsiderojnë Magellanin një pionier të madh të zbulimeve gjeografike, të tjerë e kritikojnë për sjelljen tiranike, tradhti ndaj Portugalisë dhe dhunë kundër popullsisë indigjene.

Historiani Felipe FernĂĄndez-Armesto e ka cilĂ«suar ekspeditĂ«n e tij si njĂ« “dĂ«shtim tĂ« plotĂ«â€, duke theksuar humbjen masive tĂ« ekuipazhit: nga rreth 270 marinarĂ«, vetĂ«m 18 kthehen nĂ« SpanjĂ«.

FernĂĄndez-Armesto e pĂ«rshkruan Magellanin pĂ«rgjegjĂ«s pĂ«r “imperializĂ«m, skllavĂ«ri dhe gjakderdhje tĂ« papĂ«rmbajtur”.

Filmi i Diazit sfidon këtë rrëfim heroik tradicional, duke shfaqur edhe perspektivën e banorëve lokalë dhe të skllavit të Magellanit, Enrikut të Malakës.

Para nisjes së udhëtimit drejt Filipineve, Magellani e kishte blerë Enrikun, një ish-mysliman, dhe e kishte çuar në Spanjë, ku ai shërbeu si ndihmës dhe udhëzues gjatë ekspeditës.

Ky detaj shton dimensionin moral dhe etnik të udhëtimit, duke treguar si kolonializmi dhe skllavëria ishin pjesë e ndërveprimeve ndërkulturore në shekullin e 16-të.

Në filmin e ri për Magellanin, Gael García Bernal luan rolin kryesor 

Filmi gjithashtu thekson tensionet në bordin e Armada de Maluco, ku Magellani përdori ekzekutime dhe ndëshkime të rrepta për të frenuar kryengritjet e ekuipazhit.

Historiani João Paulo Oliveira e Costa thekson se ndëshkimet ishin pjesërisht rezultat i pasigurisë së Magellanit si i huaj në flotën spanjolle, ku kapitenët kastilianë synonin të merrnin kontrollin.

“NdĂ«shkimi duhej tĂ« ishte brutal pĂ«r tĂ« dekurajuar rebelimet e reja. NĂ«se Magellani nuk i kishte vrarĂ« ata, ata do ta kishin vrarĂ« atĂ«,” shpjegon ai.

Një tjetër temë e diskutuese është vdekja e Magellanit në Betejën e Mactanit. Ndërsa kronikuesi i ekspeditës Antonio Pigafetta i atribuon vrasjen kryetarit vendas Lapulapu, Diaz e portretizon këtë si një ngjarje kolektive, duke sfiduar legjendën dhe duke treguar tensionet midis pushtuesve dhe komuniteteve lokale.

Filmi ka shkaktuar polemika në Filipine, ku Lapulapu konsiderohet simbol nacionalist dhe figura e tij nderohet me monumente dhe emra vendesh.

Megjithatë, filmi nuk shmang pasojat e dhunës koloniale: skuadra e Magellanit kryen hakmarrje të përgjakshme kundër komuniteteve indigjene në Guam dhe Malaka, duke ilustruar kompleksitetin moral të udhëheqjes dhe pasojat e ekspeditave koloniale.

Regjisori Diaz shpjegon se qëllimi i tij nuk ishte të dramatizonte dhunën në mënyrë sensacionale, por të tregonte pasojat e saj për njerëzit që përjetuan ekspeditën.

PavarĂ«sisht tĂ« metave tĂ« Magellanit, Diaz nuk synon ta demonizojĂ« navigatorin. “Doja tĂ« shihja njĂ« personazh tĂ« vĂ«rtetĂ«,” thotĂ« Diaz.

“NjĂ« qenie njerĂ«zore e vĂ«rtetĂ« Ă«ndĂ«rron, ambicionon dhe beson. Ai nuk ishte vetĂ«m njĂ« eksplorues ose pushtues – ai ishte njĂ« njeri me besim dhe vizion”.

Një litografi e shekullit të 19-të portretizon vdekjen e Magellanit në Betejën e Mactanit 

Filmi kujton edhe rolin e Magellanit në përhapjen e katolicizmit në Filipine: statuja e Santo Niño, e dhuruar nga Magellani, mbetet një simbol i rëndësishëm i fesë në vend, ku 93% e popullsisë sot është e krishterë.

Në fund, Magellani nuk është vetëm një film historik mbi udhëtimet e mëdha të navigatorëve, por edhe një pasqyrë e debatit moral dhe historik mbi trashëgiminë e eksploratorëve evropianë.

Pyetja mbetet: a duhet të kujtojmë Magellanin si një hero të zbulimeve apo si një tiran brutal të epokës së tij?

Burimi: BBC

The post Hero apo tiran? Debati mbi eksploruesin Ferdinand Magellan appeared first on Gazeta Si.

↗

KINEMA – Mickey Rourke mohon fushatĂ«n e donacioneve nĂ« emrin e tij: “PoshtĂ«ruese, nuk do tĂ« kĂ«rkoja kurrĂ« para”

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: Oliver Serani

NJU JORK, 6 janar /ATSH-/ – Dikush krijoi njĂ« ”GoFundMe” pĂ«r tĂ« mĂ« dhuruar para, si pĂ«r bamirĂ«si. Ai person nuk jam unĂ«. Dua tĂ« jem i qartĂ« pĂ«r kĂ«tĂ« gjĂ«, deklaroi aktori i njohur amerikan Mickey Rourke pas krimimit tĂ« kĂ«saj iniciative pa miratimin e aktorit, shkruan corriere.it.

NdĂ«rsa fushata e mbledhjes sĂ« fondeve e nisur nga ekipi i tij kaloi 100 000 dollarĂ«t, Mickey Rourke pĂ«rdori mediat sociale pĂ«r tĂ« sqaruar dhe pĂ«r t’u distancuar.

“ËshtĂ« e sikletshme, por jam i sigurt se do ta kaloj si çdo gjĂ« tjetĂ«r”, theksoi ai nĂ« njĂ« video tĂ« postuar nĂ« profilin e tij nĂ« Instagram.

PĂ«r tĂ« shmangur dĂ«bimin, Ă«shtĂ« hapur njĂ« fushatĂ« GoFundMe me titull “Help Mickey Rourke Stay in His Home” (“Ndihmoni Mickey Rourke tĂ« qĂ«ndrojĂ« nĂ« shtĂ«pinĂ« e tij”).

Fushata është hapur nga Liya-Joelle Jones, pjesë e ekipit të tij të menaxhimit, me miratimin e plotë të aktorit.

QĂ«llimi i fushatĂ«s Ă«shtĂ« mbledhja e 100 000 dollarĂ«ve, shumĂ« qĂ« do tĂ« shĂ«rbejĂ« pĂ«r tĂ« mbuluar borxhin e qirasĂ« dhe pĂ«r t’i dhĂ«nĂ« aktorit njĂ« stabilitet tĂ« pĂ«rkohshĂ«m financiar. Brenda njĂ« kohe tĂ« shkurtĂ«r, janĂ« mbledhur dhjetĂ«ra mijĂ«ra dollarĂ« nga fansa dhe mbĂ«shtetĂ«s.

Rourke kishte marrë shtëpinë me qira në muajin mars 2025, me një pagesë fillestare prej rreth 5 200 dollarësh në muaj, e cila më vonë u rrit në afro 7 000 dollarë.   /os/

 

The post KINEMA – Mickey Rourke mohon fushatĂ«n e donacioneve nĂ« emrin e tij: “PoshtĂ«ruese, nuk do tĂ« kĂ«rkoja kurrĂ« para” appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

16 filma qĂ« duhet t’i shikoni patjetĂ«r nĂ« 2026-n

✇Gazeta Si
By: Gisela Troplini

Nga adaptimi i diskutueshĂ«m i Emerald Fennell pĂ«r “Wuthering Heights” tĂ« Emily Bronte deri te epika antike greke e Christopher Nolan, kĂ«to janĂ« zgjedhjet e kritikĂ«ve tĂ« BBC-sĂ« pĂ«r filmat qĂ« ia vlen tĂ« shikohen gjatĂ« vitit qĂ« vjen.

1. Wuthering Heights
Interpretimi i guximshĂ«m i Emerald Fennell mbi romanin e Emily BrontĂ« tĂ« vitit 1847 Ă«shtĂ« tashmĂ« njĂ« nga filmat mĂ« tĂ« diskutueshĂ«m tĂ« vitit. VetĂ«m trileri ngjalli pritshmĂ«ri tĂ« madhe, por edhe reagime kritike. NĂ« rrjetet sociale, puristĂ«t e BrontĂ« kritikonin gjithçka, nga sensualiteti i hapur i filmit te kastimi: Margot Robbie konsiderohej shumĂ« e moshuar pĂ«r rolin e Catherines adoleshente dhe Jacob Elordi shumĂ« i bardhĂ« pĂ«r tĂ« luajtur Heathcliff, i pĂ«rshkruar nĂ« libĂ«r si “me lĂ«kurĂ« tĂ« errĂ«t”. Por Fennell, e njohur pĂ«r origjinalitetin e saj me “Promising Young Woman” dhe “Saltburn”, e dinte se po ndjekte njĂ« qasje ikonoklaste: “Doja tĂ« bĂ«ja diçka qĂ« tĂ« ishte libri qĂ« unĂ« pĂ«rjetova kur isha 14 vjeç,” tha ajo, duke e pĂ«rshkruar si “primale, seksuale”. Versioni i saj i dy dashnorĂ«ve tĂ« dĂ«nuar Ă«shtĂ« gjithashtu stilizuar, me kostume tĂ« kuqe tĂ« ndezura dhe qiell portokalli tĂ« kuq. Owen Cooper luan Heathcliff-in e ri dhe Hong Chau Ă«shtĂ« shĂ«rbĂ«tore besnike e Cathy-t, Nelly.

NĂ«se preferoni diçka mĂ« tradicionale, gjatĂ« vitit publikohet edhe njĂ« adaptim tjetĂ«r i klasikĂ«s sĂ« shekullit XIX, “Sense and Sensibility” e Jane Austen. Daisy Edgar-Jones luan Elinor Dashwood nĂ« historinĂ« e motrave tĂ« martueshme dhe kĂ«rkimit tĂ« dashurisĂ«.

Data e publikimit: 13 shkurt (Wuthering Heights), 9 shtator (Sense & Sensibility)

2. Practical Magic 2
Bazuar nĂ« romanin e Alice Hoffman tĂ« vitit 1995, “Practical Magic” Ă«shtĂ« njĂ« komedi romantike me elemente mbinatyrore me Sandra Bullock dhe Nicole Kidman si motra nga njĂ« familje e gjatĂ« magjike. Filmi nuk pati sukses kur doli nĂ« 1998, por ka fituar njĂ« kult pas publikut tĂ« rinj qĂ« e ndjekin pĂ«r estetikĂ«n magjike dhe frymĂ«zimin “cottagecore”. Bullock, Kidman dhe dy aktore tĂ« tjera, Stockard Channing dhe Dianne Wiest, ribashkohen pĂ«r kĂ«tĂ« vazhdim.

Data e publikimit: 18 shtator

3. The Mandalorian and Grogu
Pas njĂ« mungese tĂ« gjatĂ« tĂ« Star Wars nĂ« kinema (2019 ishte filmi i fundit), seriali Disney+ “The Mandalorian” ka mbajtur gjallĂ« sagĂ«n. Din Djarin, njĂ« gjuetar shpĂ«rblimesh (Pedro Pascal), dhe Grogu, “Baby Yoda” i famshĂ«m, tani kanĂ« njĂ« film tĂ« vetin, drejtuar nga Jon Favreau. Trileri premton aksion dhe shfaq Rotta the Hutt, i biri i Jabba-s, ndĂ«rsa filmi trajton edhe temat e prindĂ«rimit

Data e publikimit: 22 maj

4. The Dog Stars
Ridley Scott, 88 vjeç, rikthehet te sci-fi. Filmi zhvillohet pas një pandemie të gripit që shkatërroi shumicën e popullsisë. Jacob Elordi luan Hig, një pilot civil, dhe Josh Brolin është një ish-ushtar. Ata luftojnë me bandat e Reaper-ve. Margaret Qualley, Guy Pearce dhe Benedict Wong gjithashtu luajnë. Filmi është bashkë-shkruar me Mark L. Smith dhe bazuar në romanin e Peter Heller të vitit 2012.

Data e publikimit: 28 gusht

5. The Bride!
Maggie Gyllenhaal zhvendos nusen e Frankenstein-it nĂ« botĂ«n kriminale tĂ« Çikagos sĂ« viteve 1930. Jessie Buckley luan nusĂ«n me flokĂ« platin dhe Christian Bale Ă«shtĂ« monstra. Penelope Cruz, Jake Gyllenhaal dhe Peter Sarsgaard janĂ« nĂ« rol mbĂ«shtetĂ«s.

Data e publikimit: 6 mars

6. Digger
Tom Cruise bashkĂ«punon me Alejandro G. Iñårritu nĂ« njĂ« komedi katastrofike. AktorĂ«t pĂ«rfshijnĂ« Sandra HĂŒller, John Goodman dhe Jesse Plemons.

Data e publikimit: 2 tetor

7. Toy Story 5
Woody dhe Buzz Lightyear rikthehen për një aventurë të re të animuar, drejtuar nga Andrew Stanton. Filmi integron teknologjinë moderne dhe rifillon temën e lodrave të ndjeshme ndaj zëvendësimit.

Data e publikimit: 19 qershor

8. The Drama
Robert Pattinson dhe Zendaya nĂ« njĂ« komedi tĂ« errĂ«t romantike. Filmi i shkruar dhe drejtuar nga Kristoffer Borgli, i njohur pĂ«r “Dream Scenario”.

Data e publikimit: 3 prill

9. Mother Mary & The Moment
Anne Hathaway luan një këngëtare në një histori muzikore dhe misterioze. Michaela Coel është dizajnerja e saj e kostumeve. Filmi kombinon elemente horror dhe pop.

Data e publikimit: Prill (Mother Mary), 30 janar (The Moment)

10. The Social Reckoning
Vazhdim i “The Social Network”, mbi Frances Haugen dhe rrjedhjen e dokumenteve tĂ« Facebook. Mikey Madison luan Haugen, ndĂ«rsa Jeremy Strong zĂ« vendin e Jesse Eisenberg si Zuckerberg.

Data e publikimit: 9 tetor

11. The Devil Wears Prada 2
20 vjet pas origjinalit, rikthehet Miranda Priestly (Meryl Streep) dhe Andy (Anne Hathaway), me pjesëmarrje të reja si Kenneth Branagh dhe Lucy Liu.

Data e publikimit: 1 maj

12. The Hunger Games: Sunrise on the Reaping
Prequel i “Hunger Games”, 24 vjet para ngjarjeve tĂ« parĂ«. Ralph Fiennes si President Snow, Elle Fanning si Elizabeth Banks.

Data e publikimit: 20 nëntor

13. Narnia: The Magician’s Nephew
Pas 16 vitesh, njĂ« prequel i Narnia-s, bazuar nĂ« librin e gjashtĂ« tĂ« CS Lewis, qĂ« tregon ngjarjet 40 vite tokĂ«sore para “The Lion, The Witch and the Wardrobe”. Greta Gerwig drejton filmin.

Data e publikimit: 26 nëntor

14. Disclosure Day
Josh O’Connor dhe Emily Blunt nĂ« njĂ« film misterioz me alienĂ«, me elemente trillimi dhe fantazi, nga Steven Spielberg.

Data e publikimit: 12 qershor

15. The Odyssey
Christopher Nolan adaptim i epikës greke të Homerit. Matt Damon si Odysseus, Anne Hathaway si Penelope dhe Tom Holland si Telemachus. Filmi kombinon aksion dhe dramë personale

Data e publikimit: 17 korrik

16. Avengers: Doomsday
Rikthim i Avengers me të gjithë superheronjtë, duke përfshirë Fantastic Four, X-Men dhe rikthim të Robert Downey Jr si Doctor Doom. Drejtuar nga Joe dhe Anthony Russo.

Data e publikimit: 18 dhjetor

The post 16 filma qĂ« duhet t’i shikoni patjetĂ«r nĂ« 2026-n appeared first on Gazeta Si.

↗

KINEMA – 16 filmat mĂ« emocionues qĂ« do tĂ« dalin nĂ« vitin 2026

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: Oliver Serani

LONDER, 2 janar /ATSH/ – Nga kontroversi Emerald Fennell i veprĂ«s Wuthering Heights tek filmi i shumĂ«pritur epik grek i Christopher Nolan, ja disa nga rekomandimet e kritikĂ«ve pĂ«r filmat qĂ« duhen parĂ« kĂ«tĂ« vit, 2026, shkruan BBC.

1. Wuthering Heights
2. Practical Magic
3. The Mandalorian and Grogu
4. The Dog Stars
5. The Bride!
6. Digger
7. Toy Story 5
8. The Drama
9. Mother Mary
10. The Social Reckoning
11. The Devil Wears Prada 2
12. The Hunger Games: Sunrise on the Reaping
13. Narnia: The Magician’s Nephew
14. Disclosure Day
15. The Odyssey
16. Avengers: Doomsday /os/

The post KINEMA – 16 filmat mĂ« emocionues qĂ« do tĂ« dalin nĂ« vitin 2026 appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

KINEMA – Brigitte Bardot varroset pranĂ« kafshĂ«ve tĂ« saj

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: Oliver Serani

PARIS, 29 dhjetor /ATSH/ – Diva e kinemasĂ« Brigitte Bardot, e cila ndĂ«rroi jetĂ« dje nĂ« moshĂ«n 91 vjeç, do tĂ« varroset nĂ« kopshtin e saj pranĂ« detit, aty ku prehen edhe kafshĂ«t e saj, deklaroi Wendy Bouchard, njĂ« mikeshĂ« e vjetĂ«r e aktores,  shkruan corriere.it.

“Ishte dĂ«shira e saj dhe do tĂ« respektohet., Ajo dĂ«shironte qĂ« tĂ« prehet pranĂ« atyre qĂ« i donte aq shumĂ« 
 kafshĂ«ve shtĂ«piake  tĂ« saj”, shtoi Bouchard.

Sipas Bouchard, ‘’Bardot do tĂ« varroset me thjeshtĂ«si dhe maturi tĂ« plotë’’.

Detajet në lidhje me funeralin e saj nuk janë bërë ende të ditura.   /os/

 

The post KINEMA – Brigitte Bardot varroset pranĂ« kafshĂ«ve tĂ« saj appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

Kinemaja feston 130-vjetorin e shfaqjes së parë publike të filmit

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: atila.kota

ROME, 29 dhjetor /ATSH/- NjĂ« pamje unike e punonjĂ«sve qĂ« largohen nga njĂ« fabrikĂ«. Ky ishte imazhi i parĂ« i parĂ« qĂ« publiku pa nĂ« bodrumin e “Grand CafĂ©â€ nĂ« Paris, nĂ« “14 Boulevard des Capucines”, mĂ« 28 dhjetor tĂ« vitit 1895, sipas “Skytg24”.

NjĂ« datĂ« historike qĂ« shĂ«non lindjen e kinemasĂ«. 130 vjet mĂ« parĂ«, VĂ«llezĂ«rit LumiĂšre organizuan shfaqjen e parĂ« publike tĂ« shpikjes sĂ« tyre tĂ« re tĂ« quajtur “kinematografi” nĂ« Paris.

Nga imazhet në dritën e projektuar, u krijua një formë e re arti: arti i kinemasë dhe krijimit të filmave.

Magjistari Georges MéliÚs, i cili më vonë u cilësua si themeluesi i vërtetë i formës së shtatë të artit, pati privilegjin të merrte pjesë në atë shfaqje të parë filmi.

Nëse MéliÚs konsiderohet themeluesi i tij, pararendësit e vërtetë ishin padyshim vëllezërit Louis Marie dhe Auguste Nicolas LumiÚre.

Filmi i parĂ« i shkurtĂ«r qĂ« ata xhiruan, i shfaqur pĂ«r publikun mĂ« 28 dhjetor 1895, titullohej “La sortie des usines LumiĂšre” (“Dalja nga Fabrikat LumiĂšre”): njĂ« imazh i punonjĂ«sve gjatĂ« ndĂ«rrimit tĂ« turneve tyre nĂ« fabrikat.

Ata ishin krijuesit e vërtetë të kinematografit, një shpikje e prezantuar tashmë në qarqet shkencore më 22 mars të të njëjtit vit.

Një shpikje që i bëri shumë njerëz të habiteshin: çfarë mund të kishte më shumë sesa fenerët magjikë që ishin të njohur në atë kohë?

E megjithatĂ«, pas prezantimit tĂ« parĂ« publik nĂ« “Grand CafĂ©â€, tani “HĂŽtel Scribe” nĂ« lagjen e “Operas Parisiane”, pati njĂ« sukses tĂ« menjĂ«hershĂ«m.

QĂ« atĂ«herĂ«, njerĂ«zit filluan tĂ« prisnin nĂ« radhĂ« pĂ«r tĂ« parĂ« shfaqjet, tĂ« cilat zgjasnin rreth 20 minuta dhe pĂ«rmbanin skeçe tĂ« ndryshme: nga “Dalja” te “MĂ«sim akrobacie mbi kalĂ«â€ deri te “Peshkimi i Peshqve tĂ« ArtĂ«â€.

Bileta e hyrjes kushtonte 1 frang, dhe qiraja e teatrit ishte 30 franga në ditë.

MegjithatĂ«, me publikimin e filmave tĂ« rinj tĂ« shkurtĂ«r siç ishte i famshmi, “MbĂ«rritja e trenit nĂ« stacionin La Ciotat” – njĂ« qytet nĂ« jug tĂ« FrancĂ«s ku familja e industrialistit kishte njĂ« shtĂ«pi pushimi – i shfaqur nĂ« janar tĂ« vitit 1986, ata arritĂ«n tĂ« shisnin deri nĂ« 2,500 bileta çdo ditĂ«. //a.i/

 

 

The post Kinemaja feston 130-vjetorin e shfaqjes së parë publike të filmit appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

Profil/ Brigitte Bardot, bomba bjonde që revolucionalizoi kinemanë

✇BoldNews
By: Brisi

Brigitte Bardot, e cila ka ndĂ«rruar jetĂ« kĂ«tĂ« tĂ« dielĂ« nĂ« moshĂ«n 91 vjeçare, ka lĂ«nĂ« shenja nĂ« ekranin e kinemasĂ« sepse pĂ«rmbysi mĂ«nyrĂ«n e ngurtĂ« se si kinematografia e viteve 1950 e portretizonte gruan, duke u shndĂ«rruar nĂ« simbolin e njĂ« epoke tĂ« re tĂ« çlirimit seksual. NĂ« ekran, ajo ishte njĂ« koktej francez [
]

The post Profil/ Brigitte Bardot, bomba bjonde që revolucionalizoi kinemanë appeared first on BoldNews.al.

↗

FOKUS – ShkatĂ«rrohet ”Ariana” kinemaja historike e Kabulit

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: Arian Jorgaqi

KABUL, 20 dhjetor /ATSH-AFP/ – NjĂ« nga kinematĂ« historike tĂ« Kabulit, ”Ariana”, e restauruar nĂ« vitin 2004 me ndihmĂ«n e profesionistĂ«ve francezĂ« tĂ« filmit, Ă«shtĂ« shembur dhe Ă«shtĂ« planifikuar tĂ« zĂ«vendĂ«sohet nga njĂ« qendĂ«r tregtare.

Që nga rikthimi në pushtet në vitin 2021, autoritetet talebane kanë vendosur një version ultra të rreptë të ligjit islamik, dhe kjo kinema, si të tjerat, kishte qenë e mbyllur për disa vite, por ndërtesa e saj kishte mbetur e paprekur, e vendosur në një nga sheshet në qendër të kryeqytetit afgan.

TĂ« enjten, njĂ« grumbull rrĂ«nojash ishte i dukshĂ«m nga rruga, dhe njĂ« tabelĂ« nĂ« vendin e ndĂ«rtimit njoftonte “NjĂ« qendĂ«r moderne tregtare do tĂ« ndĂ«rtohet kĂ«tu”.

“Lajmi pĂ«r shkatĂ«rrimin e kinemasĂ« ‘Ariana’ mĂ« theu zemrĂ«n. Kishim kaq shumĂ« kujtime tĂ« mrekullueshme atje
 Ishte njĂ« vend i gjallĂ« atĂ«herĂ«â€, tha njĂ« banore 65-vjeçare e Kabulit, e cila shkonte shpesh atje me prindĂ«rit e saj nĂ« vitet 1970.

E ndĂ«rtuar nĂ« vitet 1960, ”Ariana” ishte njĂ« vend i preferuar pĂ«r banorĂ«t e Kabulit, tĂ« cilĂ«ve u pĂ«lqente tĂ« shikonin filma nga e gjithĂ« bota.

Ndërtesa u shkatërrua plotësisht gjatë luftës civile (1992-1996).

E plaçkitur dhe e lënë të rrënohej, ajo mbeti e braktisur nën regjimin e parë të talebanëve (1996-2001), i cili ndaloi të gjitha format e kohës së lirë.

Por nĂ« vitin 2004, kinemaja mundi tĂ« rihapej pas punimeve tĂ« gjera restauruese tĂ« kryera nga arkitektĂ«t francezĂ« tĂ« studios ”Lalo”.

Projekti u bĂ« i mundur falĂ« pĂ«rpjekjeve tĂ« shoqatĂ«s “NjĂ« kinema pĂ«r Kabulin”, e kryesuar nga regjisori francez Claude Lelouch, fitues i PalmĂ«s sĂ« ArtĂ« nĂ« KanĂ« pĂ«r filmin “NjĂ« burrĂ« dhe njĂ« grua”.

Ministri francez i Kulturës në atë kohë, Renaud Donnedieu de Vabres, dhe disa regjisorë udhëtuan për në Kabul për të përuruar teatrin e ri me 600 vende me ndenjëset e tij prej druri të veshura me kadife të kuqe, më 23 maj 2004.

“NjĂ« kinema Ă«shtĂ« gjithmonĂ« njĂ« dritĂ« nĂ« qytet”, theksoi nĂ« atĂ« kohĂ« presidenti francez Jacques Chirac.

“Kinemaja ‘Ariana’ nuk ishte njĂ« rrĂ«nojĂ« pĂ«r t’u shembur, por njĂ« kujtim pĂ«r t’u rihapur. Ajo ishte shkatĂ«rruar tashmĂ« njĂ« herĂ« nga lufta civile. KĂ«tĂ« herĂ«, Ă«shtĂ« mĂ« keq: po fshihet nĂ« emĂ«r tĂ« modernitetit. Modernitet pa shpirt, pa imazhe, pa heshtjen e pĂ«rbashkĂ«t nĂ« errĂ«sirĂ«â€, tha shkrimtari dhe regjisori franko-afgan Atiq Rahimi.

Ai e kishte shfaqur filmin e tij të parë atje në vitin 2004.

”Besuam, pĂ«r njĂ« moment, se kultura mund t’i mbijetonte barbarizmit”, shtoi ai./  a.jor.

The post FOKUS – ShkatĂ«rrohet ”Ariana” kinemaja historike e Kabulit appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

Misteri 400-vjeçar rreth gruas dhe djalit të William Shakespeare

✇Gazeta Si
By: Liridon Mulaj

Gazeta “SI”- Filmi i ri Hamnet, i nominuar pĂ«r Oscar dhe i bazuar nĂ« romanin e suksesshĂ«m tĂ« Maggie O’Farrell, sjell nĂ« qendĂ«r jetĂ«n familjare tĂ« William Shakespeare dhe gruas sĂ« tij, Agnes (tradicionalisht e njohur si Anne Hathaway), si dhe humbjen shkatĂ«rruese tĂ« djalit tĂ« tyre, Hamnet. Edhe pse i mbĂ«shtetur te disa fakte historike, filmi Ă«shtĂ« kryesisht njĂ« interpretim artistik i boshllĂ«qeve tĂ« shumta tĂ« historisĂ« sĂ« vĂ«rtetĂ«.

Ky vizatim portret i vitit 1708 është imazhi i vetëm që ka mbijetuar që mund të përshkruajë Anne Hathaway, ose Agnes siç quhet ajo në film

ShumĂ« pak dihet pĂ«r martesĂ«n e Shakespeare-it dhe AnĂ«s, pĂ«r personalitetin e saj apo marrĂ«dhĂ«nien e tyre. Ajo pĂ«rmendet nĂ« dokumentet e kohĂ«s me dy emra tĂ« ndryshĂ«m – Anne dhe Agnes – ndĂ«rsa biografĂ«t tradicionalisht e kanĂ« paraqitur si njĂ« fshatare analfabete qĂ« e “zuri nĂ« kurth” dramaturgun e ri.

O’Farrell, pĂ«rkundrazi, e rikrijon Agnesin si njĂ« grua tĂ« fortĂ«, tĂ« mençur dhe tĂ« pavarur, duke e rimenduar rolin e saj nĂ« familje me ndjeshmĂ«ri bashkĂ«kohore, por sipas disa studiuesve, edhe nĂ« pĂ«rputhje me realitetin e shumĂ« grave tĂ« shekullit tĂ« 16-tĂ«.

Paul Mescal dhe Jessie Buckley luajnë në filmin Hamnet si William dhe Agnes Shakespeare

Filmi, me aktorët Paul Mescal dhe Jessie Buckley, e vendos Agnesin në qendër të tregimit dhe e paraqet si një herbaliste intuitive, të aftë të lexojë shenjat e natyrës dhe njerëzve,  një përmasë e frymëzuar nga dramat e vetë Shakespeare-it. Vdekja e Hamnetit në moshën 11-vjeçare, ndoshta nga murtaja, mbetet mister historik, por shumë studiues, përfshirë Stephen Greenblatt, besojnë se pikëllimi ka ndikuar në krijimin e Hamletit. Filmi e ndërton këtë lidhje emocionalisht, duke sugjeruar se shfaqja i ka shërbyer Shakespeare-it si një lamtumirë e vonuar për djalin.

NĂ« mungesĂ« tĂ« dokumenteve autentike pĂ«r marrĂ«dhĂ«niet familjare tĂ« Shakespeare-it, Hamnet ngre pyetje intriguese mbi rolin e Agnesit nĂ« jetĂ«n dhe artin e tij. NjĂ« studim i fundit madje sugjeron se ajo mund tĂ« ketĂ« jetuar pĂ«r njĂ« periudhĂ« nĂ« LondĂ«r dhe tĂ« ketĂ« ditur tĂ« lexonte – njĂ« teori qĂ« mbetet e hapur.

NĂ« fund, ashtu siç thekson O’Farrell, figura e Agnesit Ă«shtĂ« ende e mbuluar nga misteri, por filmi dhe romani e ofrojnĂ« njĂ« portret tĂ« pasur qĂ« sfidon mite shekullore dhe rikthen nĂ« qendĂ«r njĂ« grua qĂ« historia e ka lĂ«nĂ« nĂ« hije.

PĂ«rshtati : Gazeta “SI”

The post Misteri 400-vjeçar rreth gruas dhe djalit të William Shakespeare appeared first on Gazeta Si.

↗

‘Roma Film Festival’ nĂ« pĂ«rvjetorin e 20-tĂ«

✇Gazeta Si
By: Liridon Mulaj

Nga Gazeta “SI”- Nga 15 deri mĂ« 26 tetor kryeqyteti italian mirĂ«pret pĂ«r tĂ« njĂ«zetin vit me radhĂ« “Festa e KinemasĂ« sĂ« RomĂ«s”, njĂ« ngjarje qĂ« prej dy dekadash e shndĂ«rron RomĂ«n nĂ« kryqendrĂ«n e filmit botĂ«ror.

Këtë vit, nën drejtimin artistik të Paola Malanga dhe presidencën e Salvatore Nastasit, festivali konfirmon statusin e tij si një prej platformave më të rëndësishme të kinemasë evropiane , një hapësirë ku arti dhe pjesëmarrja ndërthuren, duke sjellë bashkë autorë, aktorë dhe publikun e gjerë.

Skena kryesore, si çdo vit, Ă«shtĂ« Auditorium Parco della Musica “Ennio Morricone”, qĂ« pĂ«r 11 ditĂ« shndĂ«rrohet nĂ« qendrĂ«n e kinemasĂ« italiane dhe ndĂ«rkombĂ«tare.

Mondadori Portfolio

“La vita va così” hap siparin
Edicioni jubilar u hap me filmin “La vita va così” tĂ« regjisorit Riccardo Milani, njĂ« komedi e Ă«mbĂ«l dhe ironike qĂ« pĂ«rshkruan jetĂ«n e njĂ« komuniteti sardo nĂ« pĂ«rpjekje pĂ«r tĂ« ruajtur identitetin dhe territorin e vet pĂ«rballĂ« ndryshimeve tĂ« kohĂ«s.
NĂ« rolet kryesore spikasin Virginia Raffaele, Diego Abatantuono, Aldo Baglio, Giuseppe Ignazio Loi dhe Geppi Cucciari. Filmi u prezantua jashtĂ« konkurrimit nĂ« seksionin Grand Public, duke theksuar misionin e festivalit pĂ«r t’u afruar me publikun e gjerĂ«.

Ceremoninë e hapjes dhe atë të mbylljes e prezanton Ema Stokholma, figurë e njohur televizive dhe radiofonike, e cila do të udhëheqë spektaklin me energjinë dhe stilin e saj karakteristik.

Programi i 21 Tetorit nis me njĂ« ngjarje qĂ« i kushtohet artit tĂ« tregimit vizual. NĂ« Sala Petrassi, nĂ« orĂ«n 16:30, zhvillohet masterklasi “Sogni e disegni” me Brian Selznick, autorin e njohur tĂ« romanit “La straordinaria invenzione di Hugo Cabret”, qĂ« frymĂ«zoi filmin fitues tĂ« Oscar-it tĂ« Martin Scorsese.

NĂ« orĂ«n 18:30, nĂ« Sala Sinopoli, do tĂ« shfaqet “Dreams” i Michel Franco (sezioni Best of 2025), me protagoniste Jessica Chastain.
NdĂ«rsa nĂ« orĂ«n 21:15, nĂ« Sala Petrassi, publiku do tĂ« mund tĂ« ndjekĂ« komedinĂ« “Stella gemella” tĂ« Luca Lucini, me Martina Gatti, Matteo Olivetti, dhe dy aktoret ikonike tĂ« kinemasĂ« italiane, Margherita Buy dhe Laura Morante.

La vita va cosÏ 



NĂ« mbyllje tĂ« mbrĂ«mjes, nĂ« orĂ«n 21:30, ChloĂ© Zhao, fituese e Oscar-it pĂ«r Nomadland, prezanton filmin e saj tĂ« ri “Hamnet”, njĂ« histori e ndjerĂ« qĂ« rikrijon dashurinĂ« mes William Shakespeare dhe Agnes-it, nĂ« njĂ« lojĂ« poetike midis mitit, natyrĂ«s dhe humbjes.

Konkursi ndërkombëtar dhe filmat në garë
Seksioni kryesor i festivalit, Concorso Progressive Cinema , Visioni per il mondo di domani, përfshin 18 filma ndërkombëtarë, nga autorë të rinj dhe të afirmuar, që ofrojnë një pasqyrë të temave bashkëkohore të kinemasë botërore.
NdĂ«r titujt mĂ« tĂ« spikatur janĂ«:-, 40 Secondi – Vincenzo Alfieri (Itali), L’Accident de Piano – Quentin Dupieux (FrancĂ«), Wild Nights, Tamed Beasts – Wang Tong (KinĂ«) , Good Boy – Jan Komasa (Poloni, MbretĂ«ria e Bashkuar) etj.
NjĂ« vend tĂ« veçantĂ« nĂ« program zĂ« edhe dokumentari “Roberto Rossellini, PiĂč di una vita”, i cili rikthehet te figura e mjeshtrit tĂ« madh tĂ« neorealizmit italian, pĂ«r tĂ« reflektuar mbi trashĂ«giminĂ« e tij artistike dhe humane.

Një përvjetor kujtese

Edicioni i 20-të i Festës së Kinemasë së Romës është një rikthim te rrënjët e kinemasë si mjet bashkimi dhe rrëfimi kolektiv.

Jeniffer Lawrence

Në një botë ku imazhi qarkullon me shpejtësi, Roma mbetet për disa ditë vendi ku filmi rifiton kuptimin e tij të parë .

NjĂ« nga emrat e kinemasĂ« botĂ«rore qĂ« nderon kĂ«tĂ« edicion tĂ« festivalit Ă«shtĂ« Jeniffer Lawrence, e cila prezanton filmin e saj mĂ« tĂ« ri ” Die my love”

Burimi: Vogue

The post ‘Roma Film Festival’ nĂ« pĂ«rvjetorin e 20-tĂ« appeared first on Gazeta Si.

↗

‘Out of the Unknown’ seriali qĂ« parashikoi 60 vjet mĂ« parĂ« tĂ« ardhmen tonĂ« teknologjike

✇Gazeta Si
By: Liridon Mulaj

Nga Gazeta “SI”- GjashtĂ«dhjetĂ« vjet mĂ« parĂ«, BBC transmetoi pĂ«r herĂ« tĂ« parĂ« serialin antologjik fantastiko-shkencor “Out of the Unknown”, njĂ« prodhim qĂ« do tĂ« ndryshonte mĂ«nyrĂ«n se si televizioni trajtonte raportin midis njeriut dhe teknologjisĂ«. Edhe pse sot kujtohet rrallĂ«, ky serial vizionar shĂ«noi njĂ« kthesĂ« historike, duke i paraprirĂ« qartĂ« fenomenit tĂ« njohur tĂ« kohĂ«ve moderne.

NĂ« njĂ« periudhĂ« kur ekranet televizive mbusheshin me aventura fantastike dhe argĂ«tuese si Doctor Who apo Thunderbirds, “Out of the Unknown” solli diçka krejt tjetĂ«r: njĂ« qasje tĂ« pjekur, filozofike dhe shpesh shqetĂ«suese ndaj sĂ« ardhmes. Krijuar nga producentja britanike Irene Shubik, seriali synonte tĂ« pĂ«rdorte fantashkencĂ«n si mjet pĂ«r tĂ« diskutuar çështje reale ; luftĂ«n, politikĂ«n, moralin dhe pasojat e zhvillimit teknologjik. Çdo episod ishte njĂ« histori mĂ« vete, e frymĂ«zuar nga autorĂ« tĂ« mĂ«dhenj si Isaac Asimov, Ray Bradbury, John Wyndham dhe J.G. Ballard.

NĂ« qendĂ«r tĂ« tij qĂ«ndronte pyetja thelbĂ«sore: si ndikon pĂ«rparimi teknologjik nĂ« shpirtin njerĂ«zor? Episode tĂ« tilla si “The Dead Past” dhe “The Machine Stops” ishin profeci tĂ« frikshme pĂ«r botĂ«n qĂ« jetojmĂ« sot. I pari tregonte njĂ« shoqĂ«ri tĂ« varur nga pajisje qĂ« ruajnĂ« çdo kujtim, duke paralajmĂ«ruar obsesionin e sotĂ«m me rrjetet sociale dhe kujtesĂ«n digjitale. NdĂ«rsa i dyti, bazuar nĂ« tregimin e E.M. Forster, pĂ«rshkruante njĂ« njerĂ«zim qĂ« jeton i izoluar, nĂ« komunikim vetĂ«m pĂ«rmes ekraneve,  njĂ« parashikim i qartĂ« i epokĂ«s sĂ« internetit dhe jetĂ«s virtuale.

“Out of the Unknown” ishte njĂ« pasqyrĂ« e frikĂ«rave tĂ« kohĂ«s. NĂ« kulmin e LuftĂ«s sĂ« FtohtĂ«, shumĂ« episode trajtonin paranojĂ«n ndaj armikut tĂ« padukshĂ«m dhe kĂ«rcĂ«nimin bĂ«rthamor, ndĂ«rsa tĂ« tjera sfidonin mĂ«nyrĂ«n si shoqĂ«ritĂ« pĂ«rballen me pushtetin dhe pĂ«rgjegjĂ«sinĂ«. Ishte hera e parĂ« qĂ« fantashkenca shihej jo si arratisje pĂ«r fĂ«mijĂ«, por si art serioz qĂ« ftonte nĂ« reflektim.

Sot, me gjithĂ« distancĂ«n prej gjashtĂ« dekadash, “Out of the Unknown” mbetet njĂ« shembull i rrallĂ« se si arti televiziv mund tĂ« jetĂ« njĂ« formĂ« reflektimi mbi shoqĂ«rinĂ«. Ai i hapi rrugĂ«n njĂ« gjinie qĂ« mĂ« pas do tĂ« lulĂ«zonte me “The Twilight Zone”, “Tales of the Unexpected”, e nĂ« fund me “Black Mirror”. Si atĂ«herĂ«, ashtu edhe sot, kĂ«to seri na kujtojnĂ« se e ardhmja qĂ« pĂ«rpiqemi tĂ« imagjinojmĂ« Ă«shtĂ« nĂ« fakt njĂ« pasqyrĂ« e sĂ« tashmes sonë  dhe se teknologjia, sado pĂ«rparimtare tĂ« jetĂ«, nuk e shpĂ«ton njeriun nga vetvetja.

Burimi: BBC

The post ‘Out of the Unknown’ seriali qĂ« parashikoi 60 vjet mĂ« parĂ« tĂ« ardhmen tonĂ« teknologjike appeared first on Gazeta Si.

↗

KINEMA – Martin Scorsese rrĂ«fen ferrin e drogĂ«s, shpĂ«timin falĂ« De Niros dhe kinemasĂ«

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: Oliver Serani

LOS ANXHELES, 14 tetor /ATSH/ – NĂ« fund tĂ« viteve 1970, regjisori Martin Scorsese kishte festuar aq shumĂ« nĂ«pĂ«r Hollywood sa trupi i tij ishte shkatĂ«rruar nga droga dhe pĂ«rfundoi nĂ« spital me gjakderdhje tĂ« brendshme, shkruan BBC duke pasqyruar disa detaje tĂ« jetĂ«s sĂ« regjisorit hollivudian.

“Po vdisja”, thotĂ« ai nĂ« dokumentarin magjepsĂ«s tĂ« Rebecca Miller, “Mr Scorsese”.

Ndër të tjera Scorsese tregon se si miku i tij aktori Robert De Niro kishte ardhur pranë shtratit të tij, duke e nxitur edhe një herë të bënte një film për të cilin ai kishte këmbëngulur aq shumë dhe që Scorsese e kishte refuzuar.

‘’De Niro mĂ« pa nĂ« sy dhe mĂ« tha: ÇfarĂ« dreqin do tĂ« bĂ«sh? Do tĂ« vdesĂ«sh kĂ«shtu?’’, kujton Scorsese.

Dhe kĂ«shtu u vu nĂ« lĂ«vizje filmi “Raging Bull”.

Historia pĂ«rfundoi lumturisht, ku u pa edhe njĂ« foto e Scorsese dhe De Niros siç nuk ishin  parĂ« kurrĂ« mĂ« parĂ«: duke mbajtur pina colada dhe duke veshur kĂ«misha havajane dhe kapele tĂ« çuditshme turistike qĂ« shkruanin “St Maarten”, ishulli i Karaibeve ku ata shkuan tĂ« punonin nĂ« skenarin e Paul Schrader pĂ«r filmin klasik.

Përmbledhjet e përgjithshme të biografisë dhe karrierës së Scorsese janë të njohura, që nga fëmijëria e tij katolike si një djalë i vogël astmatik që adhuronte filmat në Italinë e Vogël të Nju Jorkut, deri te filma të ndryshëm si Mean Streets (1973) dhe Killers of the Flower Moon (2023).

Scorsese, tani 82 vjeç, flet me qetësi për të metat e tij profesionale dhe personale, shpesh edhe duke qeshur me veten.

Isabella Rossellini, e treta nga pesĂ« gratĂ« e Scorsese, i thotĂ« Miller, “Do tĂ« thoja se Marty Ă«shtĂ« njĂ« shenjtor/mĂ«katar”: shenjtor nĂ« mĂ«nyrĂ«n se si ai bĂ«n pafundĂ«sisht pyetje tĂ« mĂ«dha rreth sĂ« mirĂ«s dhe sĂ« keqes, por shpesh vepron keq’’.

Scorsese ndihmoi në transformimin e kinemasë në shekullin e 20-të me filma të guximshëm dhe të menduar më së miri si Taxi Driver (1976) dhe Goodfellas (1990).

Gjatë rrugës, Scorsese shton detaje të habitshme se si fëmijëria e tij ende ndikon në artin e tij.

Dokumentari ofron një kujtesë se karriera e tij ka pasur më shumë ulje-ngritje sesa shumica e njerëzve mund të mendojnë, tani që ai njihet si një nga regjisorët më të mëdhenj të filmave.

De Niro e nxiti atĂ« tĂ« bĂ«nte “Mbreti i KomedisĂ«â€ (1982) dhe pĂ«rsĂ«ri Scorsese pranoi me ngurrim.

Por ndonjëherë ai nuk shfaqej në shesh xhirimi deri në pasdite.

Filmi, me De Niron në rolin e Rupert Pupkin, personazhit që ndjek personazhet e famshëm, tani konsiderohet një interpretim brilant dhe i përparuar i famës dhe obsesionit të fansave, por ishte një katastrofë në biletari.

Scorsese u rikthye, por mĂ« shumĂ« se njĂ« dekadĂ« mĂ« vonĂ«, dĂ«shtimet komerciale tĂ« Kundun (1997) dhe Bringing Out the Dead (1999) e bĂ«nĂ« karrierĂ«n e tij, siç e thotĂ« ai, “tĂ« vdekur pĂ«rsĂ«ri”.

DiCaprio pati ndikimin pĂ«r tĂ« realizuar filmin “Gangs of New York” (2002), duke pĂ«rmbysur atĂ« situate jo tĂ« mirĂ«.

ËshtĂ« gjithashtu e lehtĂ« tĂ« harrosh se sa kontrovers ishin disa nga filmat e tij, shpesh pĂ«r shkak tĂ« dhunĂ«s sĂ« tyre, veçanĂ«risht Taxi Driver dhe antiheroi i tĂ«rbuar Travis Bickle.

Scorsese thotĂ« se kur lexoi skenarin e Schrader, ishte pothuajse ‘’sikur ta kisha shkruar vetĂ«â€.

Taxi Driver shpërtheu përsëri në titujt kryesorë në vitin 1981 kur John Hinckley, i fiksuar pas Jodie Foster qëlloi mbi presidentit Ronald Reagan.

Çmimet e AkademisĂ« u shtynĂ« njĂ« ditĂ« pas xhirimeve, dhe Rossellini kujton se Scorsese mbante veshur njĂ« jelek antiplumb nĂ« ceremoninĂ« e ndarjes sĂ« çmimeve Oscar.

Dokumentari nuk ndalet në jetën private të Scorsese. Ai pranon se puna e bëri atë një baba të largët për dy nga tre fëmijët e tij më të mëdhenj nga martesa të ndryshme.

Scorsese rrĂ«fen se ai ‘’pati sulme paniku ndĂ«rsa bĂ«nte filmin “Gangs of New York” sepse, ndĂ«r arsye tĂ« tjera tĂ« paqarta njerĂ«zit janĂ« tĂ« sĂ«murĂ«â€.    /os/

 

The post KINEMA – Martin Scorsese rrĂ«fen ferrin e drogĂ«s, shpĂ«timin falĂ« De Niros dhe kinemasĂ« appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

KINEMA – Liv Ullmann do tĂ« nderohet me çmimin e karrierĂ«s nĂ« Festivalin Evropian tĂ« Filmit

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: atila.kota

LOS ANXHELES, 9 tetor /ATSH/- Liv Ullmann do tĂ« nderohet gjatĂ« Çmimeve Evropiane tĂ« Filmit – qĂ« do tĂ« zhvillohen sĂ« shpejti – me çmimin e karrierĂ«s qĂ« vlerĂ«son punĂ«n e saj si aktore, regjisore dhe skenariste, sipas “Variety”.

Ullmann u shndĂ«rrua nĂ« njĂ« yll ndĂ«rkombĂ«tar pas suksesit nĂ« filmin “Persona” nĂ« vitin 1966, me regji tĂ« Ingmar Bergman.

Në të vërtetë, ajo më shumë njihet për bashkëpunimet e saj me regjisorin suedez, Bergman, falë roleve të saj në 10 filmat e tij dhe drejtimit të dy skenarëve të tij. Bergman ishte gjithashtu babai i vajzës së saj, Lin Ullmann, një regjisore dhe shkrimtare.

Ullmann njihet edhe pĂ«r bashkĂ«punimin me regjisorin suedez, Jan Troell nĂ« filmat – “The New Land” nĂ« vitin 1972 dhe “The Emigrants” nĂ« vitin 1971 –  pĂ«r tĂ« cilĂ«t u nominua pĂ«r çmim “Oscar” – si dhe me regjisorin italianin, Mauro Bolognini nĂ« filmin “Farewell Moscow” nĂ« vitin 1987 – pĂ«r tĂ« cilin fitoi çmimin “David di Donatello”.

Filmi i parĂ« i Ullmann si regjisore ishte “Sofie” nĂ« vitin 1992, i cili flet pĂ«r jetĂ«n e njĂ« gruaje hebreje nĂ« KopenhagĂ« – nga viti 1886 deri nĂ« vitin 1907 – me protagonistĂ« Karen-Lise Mynster, Erland Josephson dhe Ghita Norby.

Kjo dramĂ« u pasua nga njĂ« adaptim i njĂ« trilogjie romanesh historike – tĂ« laureates sĂ« çmimit Nobel, Sigrid Undset, “Kristin Lavransdatter” nĂ« vitin 1995. Ngjarjet e filmit janĂ« vendosur nĂ« NorvegjinĂ« e shekullit XIV.

Gjithashtu, Ullman Ă«shtĂ« regjisorja e filmit, “Private Confessions” nĂ« vitin 1996, skenari i tĂ« cilit u shkrua nga Bergman – me protagonistĂ«, Pernilla August dhe Max von Sydow.

Filmi i saj “Faithless” nĂ« vitin 2000, me protagonistĂ«, Lena Endre dhe Erland Josephson, u shfaq si premierĂ« nĂ« Festivalin e Filmit nĂ« KanĂ« dhe filmat e saj tĂ« fundit si regjisore janĂ« “Miss Julie” me protagonistĂ«t Colin Farrell dhe Jessica Chastain.

“Liv Ullmann ka ndihmuar nĂ« formĂ«simin e Filmit Evropian”, tha Akademia Evropiane e Filmit nĂ« njĂ« deklaratĂ«.

Edicioni i 38-tĂ« i Çmimeve Evropiane tĂ« Filmit do tĂ« zhvillohet mĂ« 17 janar 2026, nĂ« Berlin. //a.i./

The post KINEMA – Liv Ullmann do tĂ« nderohet me çmimin e karrierĂ«s nĂ« Festivalin Evropian tĂ« Filmit appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

RrĂ«fehet ‘pa doreza’ Mirketa Çobani: Jeta nĂ« film e bukur, por plot prapaskena dhe intriga

✇Abc News
By: xhir jeta

Mirketa Çobani, aktore e kinemasĂ« e teatrit vjen nĂ« njĂ« rrĂ«fim ‘pa doreza’ nĂ« Pas MesnatĂ«. Malli dhe nostalgjia pĂ«r vitet nĂ« shesh xhirime pĂ«r tĂ« Ă«shtĂ« e madhe.

“Malli dhe nostalgjia Ă«shtĂ« e madhe, por edhe kjo koha e pensionit Ă«shtĂ« e bukur. Edhe pse jam nĂ« kĂ«tĂ« moshĂ«, nuk e ndjej moshĂ«n.

Jam vajzĂ« e njĂ« koloneli, jemi edukuar gjithmonĂ« me botĂ«n e babait. Kam patur njĂ« lidhje shumĂ« tĂ« fortĂ« me babain tim. MĂ« tregonte edhe sekrete qĂ« nuk i ndante me askĂ«nd. Ishin mĂ« tepĂ«r sekrete shtetĂ«rore ato qĂ« mĂ« rrĂ«fente dhe nuk ia kam thĂ«nĂ« askujt, asnjĂ«herĂ«.” thotĂ« ajo.

NdĂ«r tĂ« tjera Çobani rrĂ«fen edhe dramĂ«n e jetĂ«s sĂ« saj, divorcin me aktorin Agim Shuke.

“Po unĂ« e kam mbyllur atĂ« histori. Jam larguar, kam marr vajzĂ«n nĂ« krah dhe kam ikur. Nuk mund tĂ« mĂ« imponohet njĂ« njeri mua, tĂ« mos mĂ« trajtojĂ« me dinjitet, kjo ka qenĂ« arsyeja e largimit. AsnjĂ«herĂ« nuk ka qenĂ« njĂ« histori e bukur, ka qenĂ« njĂ« dramĂ«, njĂ« jetesĂ« pa dĂ«shirĂ«. Nuk e kam dashur, nuk e kam marr me dashuri, nĂ« rrethana tĂ« caktuara mĂ« kanĂ« imponuar qĂ« ta marr.Por e kam respektuar si njeri. AsnjĂ«herĂ« nuk erdhi ta takojĂ« vajzĂ«n, nuk u interesua pĂ«r tĂ«. Por nuk kam asnjĂ« peng, jam e kĂ«naqur qĂ« jam larguar nga ai ambjent” rrĂ«fen Çobani.

“Nuk kisha dĂ«shirĂ« tĂ« bĂ«hesha aktore, as mĂ« shkonte ndĂ«r mend se do tĂ« bĂ«hesha ndonjĂ«herĂ« aktore. Kisha dĂ«shirĂ« tĂ« ndiqja rrugĂ«n e babait tim, por ministri qĂ« ishte edhe komshiu jonĂ«, ai mĂ« jepte mundĂ«si. Ai mĂ« coi nĂ« Institutin e LartĂ« tĂ« Arteve si aktore. Shkova e papregatitur atje, tĂ« them tĂ« drejtĂ«n. MĂ« pranuan vetĂ«m me njĂ« poezi. PĂ«r mua Akademia e Arteve ishte diktaturĂ«, nuk kishte liri. Ishte njĂ«jtĂ« sikur ishe nĂ« shkollĂ«n e policisĂ«â€, kujton aktorja./abcnews.al

↗

UASHINGTON – Trump njofton sĂ«rish tarifĂ«n prej 100% ndaj tĂ« gjithĂ« filmave tĂ« prodhuar jashtĂ« SHBA-sĂ«

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: atila.kota

UASHINGTON, 29 shtator /ATSH-DPA/- Presidenti i SHBA-sĂ« Donald Trump tha sot se do tĂ« vendosĂ« njĂ« tarifĂ« 100% pĂ«r “çdo film” tĂ« prodhuar jashtĂ« vendit, duke pretenduar se vendet e huaja po e dĂ«mtojnĂ« Hollivudin.

NĂ« njĂ« postim nĂ« platformĂ«n e tij tĂ« mediave sociale “Truth Social”, Trump nuk dha asnjĂ« afat kohor pĂ«r detyrimet dhe nuk ofroi detaje se si do tĂ« zbatoheshin ato – si p.sh. nĂ«se ato do tĂ« zbatoheshin pĂ«r filmat e huaj nĂ« platformat e transmetimit si “Netflix” apo vetĂ«m pĂ«r ato qĂ« shfaqeshin nĂ« kinema.

Analistët theksojnë se shumë filma janë bashkëprodhime ndërkombëtare.

Ato gjithashtu nuk janĂ« produkte qĂ« importohen nĂ« njĂ« mĂ«nyrĂ« konvencionale, qĂ« do tĂ« thotĂ« se qeveria do tĂ« duhet tĂ« pĂ«rcaktojĂ« se si t’i vlerĂ«sojĂ« ato – dhe kur ato kualifikohen si importe.

Ideja nuk është e re. Në maj, Trump udhëzoi Departamentin Amerikan të Tregtisë të fillonte menjëherë vendosjen e një tarife prej 100% ndaj filmave të prodhuar në vende të huaja.

NĂ« atĂ« kohĂ«, ai u ankua se industria amerikane e filmit po “vdiste shumĂ« shpejt” pĂ«r shkak se vendet e tjera po i joshnin regjisorĂ«t dhe studiot me stimuj bujarĂ«, duke e pĂ«rshkruar kĂ«tĂ« si njĂ« kĂ«rcĂ«nim pĂ«r sigurinĂ« kombĂ«tare. //a.i/

The post UASHINGTON – Trump njofton sĂ«rish tarifĂ«n prej 100% ndaj tĂ« gjithĂ« filmave tĂ« prodhuar jashtĂ« SHBA-sĂ« appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

KINEMA – Vdes legjenda franko-italiane Claudia Cardinale

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: Arian Jorgaqi

PARIS, 23 shtator /ATSH-AFP/ – Aktorja franko-italiane Claudia Cardinale, njĂ« legjendĂ« e kinemasĂ« sĂ« viteve 1960, vdiq sot nĂ« moshĂ«n 87-vjeçare pranĂ« fĂ«mijĂ«ve tĂ« saj nĂ« Nemours, pranĂ« Parisit, ku jetonte, njoftoi agjenti i saj.

E lindur në Tunis, Claudia Cardinale punoi me më të mëdhenjtë, përfshirë Luchino Visconti, Federico Fellini, Richard Brooks, Henri Verneuil dhe Sergio Leone.

“Ajo na lĂ« trashĂ«giminĂ« e njĂ« gruaje tĂ« lirĂ« dhe tĂ« frymĂ«zuar, si nĂ« karrierĂ«n e saj si grua ashtu edhe si artiste”, tha agjenti i saj Laurent Savry nĂ« njĂ« mesazh dĂ«rguar AFP-sĂ«.

Ashtu si shumë yje të tjera italiane të filmit, hyrja e Claudia Cardinale në këtë biznes ndodhi nëpërmjet një konkursi bukurie.

Ajo ishte 17 vjeçe dhe studionte në Romë kur mori pjesë në një konkurs bukurie, i cili rezultoi në marrjen e një sërë rolesh të vogla në filma.

Interpretimet e saj të grave siciliane e bënë të dallohej nga producentët italianë, dhe kombinimi i bukurisë së saj, syve të errët e vezullues, seksualitetit shpërthyes dhe talentit të vërtetë në aktrim praktikisht i garantoi famën.

Filmat mĂ« tĂ« mirĂ« dhe mĂ« tĂ« famshĂ«m tĂ« Claudia Cardinale pĂ«rfshijnĂ« klasikĂ«t italianĂ« si ”Rocco and His Brothers” (1960) dhe ”Leopardi” (1963) i Luchino Visconti-t, filmin sureal ”8œ” (1963) tĂ« Federico Fellini-t dhe filmin epik perĂ«ndimor ”Once Upon a Time in the West” (1968) tĂ« Sergio Leone-s.

Vepra tĂ« tjera tĂ« vlerĂ«suara dhe role tĂ« njohura pĂ«rfshijnĂ« paraqitjen e saj nĂ« komedinĂ« e spiunazhit ”The Pink Panther” (1963) dhe filmin sfidues ”Fitzcarraldo” (1982) tĂ« Werner Herzog./   a.jor.

 

The post KINEMA – Vdes legjenda franko-italiane Claudia Cardinale appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

↗

245 filma nga 71 vende/ TIFF e kthen Tiranën në kryeqytetin e kinemasë botërore

✇Gazeta Si
By: Liridon Mulaj

Nga Gazeta “SI”- Tirana International Film Festival, njĂ« nga festivalet mĂ« tĂ« rĂ«ndĂ«sishme tĂ« filmit nĂ« EuropĂ«, hap siparin tĂ« dielĂ«n nĂ« kryeqytet. Me 23 vite histori, qindra filma, dhjetĂ«ra kategori, njĂ« audiencĂ« gjithĂ«pĂ«rfshirĂ«se dhe shumĂ« lokacione, TIFF nis kĂ«shtu edicionin e tij tĂ« 23-tĂ«.

Drejtori i TIFF, Agron Domi, i tha GazetaSi.al se ky edicion hapet me premierën e filmit fitues të Festivalit të Venecias dhe më pas shpjegoi edhe detajet e programit.

“Edicioni i 23-tĂ« i TIFF hapet me filmin fitues tĂ« Venecias, Father Mother Sister Brother nga regjisori Jim Jarmusch, i cili do tĂ« shfaqet disa herĂ« premierĂ« nĂ« kinema Millenium pĂ«r publikun. NjĂ« tjetĂ«r program i rĂ«ndĂ«sishĂ«m Ă«shtĂ« “Focus”, njĂ« tribut pĂ«r regjisorin islandez RĂșnar Runarsson, njĂ« nga mĂ« tĂ« mirĂ«t sot nĂ« EuropĂ«.

PĂ«rzgjedhja e tij Ă«shtĂ« bĂ«rĂ« pĂ«r tĂ« ofruar njĂ« model sesi njĂ« vend i vogĂ«l si Islanda arrin tĂ« eksplorojĂ« natyrĂ«n e veçantĂ« njerĂ«zore dhe gjeografike, duke arritur sukses. E kemi sjellĂ« si shembull pĂ«r kineastĂ«t qĂ« tĂ« shohin se si arrihet ky sukses”, u shpreh Domi.

Ai thekson se një tjetër kategori e rikthyer në TIFF është edhe video-arti.

“NjĂ« program tjetĂ«r nĂ« fokus Ă«shtĂ« Retrospektiva, e cila i dedikohet video-artit eksperimental, sidomos Fani Zguros, njĂ« prej artistĂ«ve mĂ« tĂ« mirĂ« tĂ« kĂ«tij zhanri, por edhe emrave tĂ« tjerĂ« tĂ« njohur tĂ« video-artit botĂ«ror. Veprat janĂ« pĂ«rzgjedhur dhe marrĂ« nga galeritĂ« mĂ« tĂ« mĂ«dha tĂ« botĂ«s dhe janĂ« kategorizuar nĂ« The Anarchyst”, shtoi Domi.

Festivali këtë vit do të shpërndahet në disa lokacione, me një hapësirë të re: KinoPiramida, ku do të shfaqen ekskluzivisht filma për fëmijë dhe adoleshentë.

“Lokacionet ku do tĂ« shfaqen filmat janĂ« katĂ«r: kinema Millenium, Kinema Agimi, Vila 31 Art Explora dhe Piramida, ku do tĂ« shfaqen filma pĂ«r fĂ«mijĂ« dhe adoleshentĂ« nĂ« dy kategori – Kids dhe Teenager. NjĂ« kategori tjetĂ«r qĂ« vlen tĂ« pĂ«rmendet Ă«shtĂ« edhe edicioni i katĂ«rt i Screenplay, ku juria sĂ« bashku me distributorĂ« do tĂ« zgjedhin njĂ« skenar gati pĂ«r t’u prodhuar nĂ« film”, shpjegon pĂ«r GazetaSi.al drejtori i festivalit.

Sipas Domit, ky edicion ka ngjallur interes të jashtëzakonshëm, duke regjistruar një numër rekord aplikimesh.

“Kemi pasur rreth 3,500 filma nĂ« total dhe kemi pĂ«rzgjedhur 250 filma nga 70 vende tĂ« botĂ«s. ËshtĂ« njĂ« gjeografi shumĂ« e pasur, me filma tĂ« zgjedhur pa paragjykime. Ashtu siç kemi filma izraelitĂ«, kemi edhe filma palestinezĂ« qĂ« trajtojnĂ« temat aktuale tĂ« luftĂ«s”, u shpreh ai.

Këtë vit janë përfshirë edhe pesë filma shqiptarë.

“Numri Ă«shtĂ« i ulĂ«t sepse i ulĂ«t Ă«shtĂ« edhe prodhimi, por edhe cilĂ«sia e filmave shqiptarĂ«â€, shtoi Domi.

Në fund të intervistës, drejtori i TIFF kujtoi edhe një nga sukseset më të mëdha të festivalit: filmin Valixhja e kuqe të regjisorit iranian Cyrus Neshvad, i cili arriti deri në finalen e çmimeve Oscar.

“Interesi nga regjisorĂ«t ndĂ«rkombĂ«tarĂ« Ă«shtĂ« i madh, sepse nga TIFF dalin dy kandidatura pĂ«r Best European Short Film dhe pĂ«r Oscar nĂ« kategorinĂ« e filmit tĂ« shkurtĂ«r. Pra, TIFF Ă«shtĂ« njĂ« nga 30 festivalet mĂ« tĂ« rĂ«ndĂ«sishme europiane qĂ« propozon kandidaturat pĂ«r kĂ«to çmime.

Para tre viteve, regjisori iranian Cyrus Neshvad me filmin e tij Valixhja e kuqe fitoi nĂ« TIFF nĂ« kategorinĂ« e filmit tĂ« shkurtĂ«r, fitoi gjithashtu çmimin europian dhe arriti nĂ« pesĂ«shen finaliste tĂ« Oscar falĂ« pjesĂ«marrjes nĂ« TIFF. Ky ishte njĂ« sukses i madh i festivalit”, u shpreh Domi.

Për shtatë ditë me radhë, Tirana shndërrohet në kryeqytetin europian të filmit, ku në katër lokacione do të shfaqen mbi 250 filma të kategorive të ndryshme, duke bashkuar aktorë, regjisorë, skenaristë dhe artistë të kinematografisë nga e gjithë bota.

The post 245 filma nga 71 vende/ TIFF e kthen Tiranën në kryeqytetin e kinemasë botërore appeared first on Gazeta Si.

↗

Filmi horror ‘The Conjuring: Last Rite’ pushton kinematĂ«. 184 mln dollarĂ« fitime vetĂ«m natĂ«n e parĂ«

✇Gazeta Si
By: Gisela Troplini

Askush nuk e priste, por The Conjuring: Last Rites ka rezultuar një sukses, duke mbledhur brenda ditës 83 mln dollarë në SHBA. Sipas Box Office, filmi renditet i treti në historinë e filmave horror që kanë fituar më shumë në premierë.

Përtej oqeanit, filmi mblodhi 104 mln dollarë në hapje.

Ashtu si e thotĂ« dhe emri “Last Rites” Ă«shtĂ« planifikuar tĂ« jetĂ« fundi i sagĂ«s Conjuring, ose tĂ« paktĂ«n dyshes sĂ« dashur Vera Farmiga dhe Patrick Wilson, qĂ« luajnĂ« protagonistĂ«t e filmit, bazuar nĂ« histori tĂ« vĂ«rtetĂ«.

Filmi rizgjoi Hollywood-in pas një vere shumë të ngadaltë dhe të qetë për industrinë e kinemasë.

“’The Conjuring’ pĂ«rfaqĂ«son horror tĂ« vĂ«rtetĂ«, tĂ« pastĂ«r. PĂ«rvoja e vĂ«rtetĂ« e filmit horror nĂ« kinema, ndaj po shihni kĂ«tĂ« debutim me 83 milionĂ« dollarĂ«â€, tha analisti Paul Dergarabedian.

The post Filmi horror ‘The Conjuring: Last Rite’ pushton kinematĂ«. 184 mln dollarĂ« fitime vetĂ«m natĂ«n e parĂ« appeared first on Gazeta Si.

↗

‘Tirana Film Festival’ mirĂ«pret kinemanĂ« botĂ«rore nĂ« edicionin e tij tĂ« 23-tĂ«

✇Gazeta Si
By: Liridon Mulaj

Nga Gazeta “SI”- Edicioni i 23-tĂ« i Festivalit NdĂ«rkombĂ«tar tĂ« Filmit nĂ« TiranĂ« (TIFF) do tĂ« mbahet nga 21 deri mĂ« 27 shtator 2025 . Filmi mĂ« i mirĂ« i shkurtĂ«r i kĂ«tij edicioni do tĂ« kualifikohet pĂ«r Oscar-in e 98-tĂ« nĂ« vitin 2026 si dhe pĂ«r Çmimet Evropiane tĂ« Filmit 2025, ndĂ«rsa filmat studentorĂ« tĂ« pĂ«rzgjedhur nĂ« TIFF kanĂ« tĂ« drejtĂ« gare pĂ«r Çmimet Studentore tĂ« AkademisĂ« (SAA).

QĂ« prej vitit 2013, TIFF Ă«shtĂ« pjesĂ« e 110 festivaleve mĂ« prestigjioze nĂ« botĂ«, tĂ« ndjekura nga afĂ«r si online ashtu edhe fizikisht nga HFPA – Shoqata e Shtypit tĂ« Huaj tĂ« Hollivudit. Programi i pĂ«rditshĂ«m i TIFF sjell 200 premiera filmash nĂ« konkurrim nĂ« tĂ« gjitha kategoritĂ« dhe zhanret dhe kĂ«tĂ« vit pĂ«rfshin njĂ« program tĂ« veçantĂ« kushtuar regjisorit islandez RĂșnar RĂșnarsson, filmat e tĂ« cilit si Farma e Fundit, Vullkani, HarabelĂ«t, Jehoja, si dhe veprat mĂ« tĂ« fundit O (Rrethi) dhe Kur thyhet drita kanĂ« lĂ«nĂ« gjurmĂ« tĂ« forta nĂ« kinemanĂ« nordike duke eksploruar marrĂ«dhĂ«niet familjare, fragjilitetin njerĂ«zor dhe peshĂ«n e pikĂ«llimit.

PĂ«r herĂ« tĂ« parĂ« TIFF i kushton njĂ« hapĂ«sirĂ« tĂ« veçantĂ« kategorisĂ« Arti Video me programet Obsession me videot e Fani Zguro (2006–2025) dhe The Anarchists me artistĂ« si Miguel Calderon, Maria Thereza Alves & Jimmie Durham, Jakup Ferri, Dora Garcia, Santiago Sierra, Bert Theis, Shingo Yoshida e Fani Zguro.

Një nga ngjarjet kryesore do të jetë premiera botërore e filmit historik Liri a Vdekje (1979) i restauruar në 4K dhe që do të shfaqet ekskluzivisht në kinemanë Millennium falë nismës A Season of Classic Films të Shoqatës së Kinematekave Evropiane me mbështetjen e Creative Europe MEDIA.

Ngjarjet e industrisĂ« pĂ«rfshijnĂ« Konkursin e 4-tĂ« tĂ« SkenarĂ«ve – ContesTIFF 2025 ku 10 skenarĂ« tĂ« pĂ«rzgjedhur do tĂ« prezantohen para producentĂ«ve dhe shpĂ«rndarĂ«sve partnerĂ« dhe nĂ« ceremoninĂ« e 27 shtatorit fituesit do tĂ« shpĂ«rblehen me Çmimin e ShpĂ«rndarjes dhe mundĂ«sinĂ« pĂ«r kontratĂ« prodhimi ose distribucioni, panelin Talking Shorts mbi tematika tĂ« filmave me buxhet tĂ« ulĂ«t si dhe njĂ« masterclass tĂ« titulluar Realizmi poetik nĂ« kinemanĂ« e RĂșnar RĂșnarsson me pjesĂ«marrjen e regjisorit dhe tĂ« moderuar nga Blerina Hankollari.

Seksioni Panorama përfshin programe tematike si GENERATIONS, NEW WORLD, DIVERGENT MINDS, PARADE dhe për herë të dytë një program me filma të krijuar nga inteligjenca artificiale, ndërsa Programi Kids & Teens sjell 24 filma të shkurtër për fëmijë dhe adoleshentë ku fituesit do të zgjidhen me votim nga vetë fëmijët në Kino Piramida.

Konkurrimi zyrtar përfshin filmat artistikë të gjatë, dokumentarë, filma të shkurtër (aksion, animacion, dokumentar, arti video & eksperimental, studentë, filma ballkanikë dhe filma në shqip) të cilët do të vlerësohen nga 6 juri ndërkombëtare me emra si Yves Piat (Francë), Konstantina Kotzamani (Greqi), Or Sinai (Izrael), Menelaos Karamaghiolis (Greqi), Samir Ljuma (Holandë/Maqedoni e Veriut), Joni Shanaj (Shqipëri) dhe shumë të tjerë. Për herë të parë krijohet një Juri e Kornizës Fotografike e përbërë nga artistë vizualë si Elton Koritari, Ena Bulku dhe Rubin Kadiu që do të vlerësojë kornizat më të bukura nga dokumentarët, ndërsa Juria e Studentëve Kritikë nga Universiteti i Arteve do të gjykojë filmat dhe do të marrë pjesë në sesione Q&A për të nxitur mendimin kritik dhe bashkëpunimin ndërkombëtar.

Ceremonia e mbylljes do tĂ« mbahet mĂ« 27 shtator 2025, ora 19:00, nĂ« KinemanĂ« Millennium. Eventet e TIFF do tĂ« zhvillohen nĂ« KinemanĂ« Millennium, QendrĂ«n e Artit AGIMI, Kino Piramida, Vila 31 – Art Explora, BibliotekĂ«n Babel si dhe online pĂ«r publikun qĂ« nuk mund tĂ« udhĂ«tojĂ« nĂ« ShqipĂ«ri. KĂ«tĂ« vit janĂ« regjistruar rreth 3,245 filma dhe 59 skenarĂ« nga 115 vende tĂ« botĂ«s dhe janĂ« pĂ«rzgjedhur 192 filma nĂ« konkurrim (12 tĂ« gjatĂ« dhe 180 tĂ« shkurtĂ«r), 10 skenarĂ« pĂ«r ContesTIFF dhe 53 filma jashtĂ« konkurrimit, duke sjellĂ« gjithsej 245 filma , 19 artistikĂ« tĂ« gjatĂ« dhe 226 tĂ« shkurtĂ«r nga 70 vende tĂ« ndryshme.

The post ‘Tirana Film Festival’ mirĂ«pret kinemanĂ« botĂ«rore nĂ« edicionin e tij tĂ« 23-tĂ« appeared first on Gazeta Si.

↗

KINEMA – Vdes Graham Greene ylli i “Dancing With Wolves”

✇Agjencia Telegrafike Shqiptare
By: Admir Abule

ONTARIO, 2 shtator /ATSH/ – Graham Greene, aktori i famshĂ«m kanadez, i cili luajti nĂ« filma pĂ«rfshirĂ« “Dancing With Wolves”, ka vdekur nĂ« moshĂ«n 73 vjeç, tha menaxheri i tij.

“Me trishtim tĂ« thellĂ« njoftojmĂ« ndarjen nga jeta tĂ« aktorit legjendar kanadez, fitues i disa çmimeve, Graham Greene”, tha Gerry Jordan nĂ« njĂ« deklaratĂ« pĂ«r CBC News.
Media raportoi se ai vdiq nga shkaqe natyrore.

Greene u nominua për çmimin Oskar për Aktorin më të Mirë Mbështetës, për rolin e tij në filmin epik perëndimor të Kevin Costner të vitit 1990, ku ai luajti rolin e Kicking Bird.
Greene punoi si piktor, teknolog, punĂ«tor nĂ« uzinat e çelikut dhe ishte edhe pjesĂ«tar i njĂ« grupi rock-u pĂ«rpara se tĂ« fillonte karrierĂ«n e tij nĂ« teatĂ«r nĂ« MbretĂ«rinĂ« e Bashkuar nĂ« vitet ‘70.

Emri i tij mori famĂ« nĂ« vitin 1990 kur luajti Kicking Bird, njĂ« mjek, nĂ« ’’Dances With Wolves’’.
Greene fitoi vlerësime të gjera për rolin.

Ai u shfaq gjithashtu nĂ« thrillerin western tĂ« vitit 1992 ’’Thunderheart’’ duke luajtur oficerin Walter Crow Horse.

Ai luajti gjithashtu nĂ« ’’Die Hard With A Vengeance’’ (1995), ‘’Maverick’’ (1994), ‘’The Twilight Saga: New Moon’’ (2009) dhe ‘’Wind River’’ (2017)./ /Ad.Ab./

The post KINEMA – Vdes Graham Greene ylli i “Dancing With Wolves” appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

❌