Një oreks për vetëshkatërrim i bëri Dave Vanian, Captain Sensible dhe Rat Scabies jashtëzakonisht ndikues, por financiarisht të pasigurt. Ata rikthehen me një koncert të madh dhe albumin e parë së bashku që nga viti 1995.

Michael Hann

“Nuk ka një kompozitor të vetëm, prandaj shija e grupit gjithmonë do të ndryshojë,” thotë Dave Vanian, duke reflektuar mbi 50 vitet e grupit ku ai ka qenë i vetmi anëtar i pandryshuar, The Damned. “Captain Sensible është adhurues i madh i pop-it shumë melodik, si edhe i prog-ut dhe glam rock-ut. Kështu që shkrimi i tij është shumë pop, melodik dhe vërtet i mrekullueshëm. Shkrimi im është më melodramatik, më teatral. Ndërsa Rat Scabies ishte një mod që i donte shumë grupe si The Who. Ai kazan shkrirjeje ose nuk do të funksiononte fare, ose do të shpërthente si një fishekzjarr.” Siç dëshmon historia e The Damned, herë pas here ka qenë të dyja.

Ka pasur tri shpërbërje: në fund të viteve ’70, fund të ’80-ave dhe fillim të ’90-ave; Sensible dhe Scabies kanë pasur largime të përsëritura nga grupi; Scabies nisi të punonte sërish me ta vetëm në vitin 2022, pas 27 vitesh mungesë. “Përçarja ishte vërtet mes tij dhe Captain-it,” thotë Vanian, megjithëse në një moment apo tjetër duket se secili prej tre figurave kryesore ka qenë në një zemërim që i ka dhënë fund marrëdhënieve me njërin ose të dy të tjerët.

Në vitin 1977, Scabies ishte aq i lodhur nga të tjerët sa u largua nga grupi gjatë një turneu në Francë; më vonë u zëvendësua nga bateristi i ardhshëm i Culture Club, Jon Moss. Pastaj, kitaristi dhe kompozitori themelues Brian James e shpërndau grupin në 1978, vetëm që tre të tjerët të ribashkoheshin. Në vitet ’80, të tjerët u ndjenë të pakënaqur nga karriera paralele solo e Captain Sensible, e cila po ngjitej në krye të klasifikimeve; kjo e çoi atë të largohej nga grupi dhe të pësonte një kolaps nervor. Vetë Vanian e konsideroi miqësinë me Scabies të mbyllur, pasi bateristi licencoi publikimin e albumit Not of This Earth në 1995 kundër dëshirës së Vanian-it. Por tani treshja është ribashkuar, po publikon një album të ri dhe po përgatitet të shënojë gjysmë shekulli me një koncert në Wembley Arena.

Historia e The Damned, në fakt, është aq e ndërlikuar sa u ka bërë edhe dëm. Ndërsa të gjithë e dinë qartë kush ishin dhe çfarë përfaqësonin bashkëkohësit e tyre Sex Pistols dhe The Clash, me The Damned është më e vështirë. Ata publikuan singëllin e parë punk në Mbretërinë e Bashkuar, New Rose, përpara se të devijonin drejt pop-it psikodelik; por për shumë dëgjues ata janë një nga grupet përkufizuese të goth-it. Trembëdhjetë albumet e tyre studio janë shpërndarë në nëntë shtëpi diskografike, ndaj nuk ka pasur kurrë një program ribotimi që të përfshinte gjithë karrierën, siç do t’i takonte një grupi të statusit të tyre. Kjo nuk i ka ndalur të gjithë të përpiqen të marrin copën e tyre nga The Damned: ka edhe 23 albume live me cilësi të ndryshme dhe plot 30 përmbledhje. “Është jashtë kontrollit tonë,” thotë Scabies. “I nënshkruam ato letra dhe kurrë nuk menduam për pasojat.”

Pastaj është çështja e 33 personave që kanë luajtur me The Damned ndër vite. Por sot, pavarësisht shërbimit të gjatë të anëtarëve të tjerë, ideja e The Damned është sërish e fiksuar si Vanian, Sensible dhe Scabies. Dhe, më në fund, duken se po shkojnë mirë me njëri-tjetrin.

“Janë tipa vërtet qesharakë,” thotë Captain Sensible. “Janë shumë zbavitës për të udhëtuar me ta. Askush nuk e di si është vërtet Dave Vanian, por ai bën imitime shumë të mira nga Carry On dhe On the Buses. Dhe Rat ka kërkimin e tij të vazhdueshëm për Gralin e Shenjtë.” Dhe vërtet e ka, siç dokumentohet në librin Rat Scabies and the Holy Grail: “Ia vlen ta lexosh,” thotë Sensible. Nëse kërkon, në YouTube ka madje edhe një trailer për një film mbi kërkimin e tij, Rat Scabies: Grailhunter. “Duhet të dëgjoni për bëmat që bën në jug të Francës me një lopatë, në mes të natës,” thotë Sensible. “Mirë, nuk do të hyj në detaje.”

Po armiqësitë e vjetra? Një takim i propozuar me të tre u kthye në thirrje video të ndara me Scabies dhe Sensible, e më pas në një pritje disajavore për një bisedë më vete me Vanian-in. Por marrëdhëniet janë solide. “Nuk doja që të qëndronim pranë një varri duke thënë: ‘Duhej ta kishim bërë kur e kishim mundësinë’,” thotë Scabies për ribashkimin. “Jeta është shumë e shkurtër. Dhe ishte çliruese të thuash: ‘E dini çfarë? Gjithçka ka kaluar.’ Thonë ‘fal dhe harro’, dhe ne kemi përfituar prej kësaj, pa dyshim.”

Kur filluan The Damned, fjala punk as që ekzistonte. Brian Robertson, Chris Millar, Ray Burns dhe David Lett ishin pjesë e bërthamës së vogël fillestare të punk-ëve, që u bashkuan përmes të njëjtës varg bandash gjysmë të formuara si edhe grupet e tjera të hershme punk. Robertson u bë Brian James për të shmangur ngatërrimin me kitaristin e Thin Lizzy; Lett u bë Dave Vanian (si te Transilvania); Millar u bë Rat Scabies, sepse dukej si një mi i ngordhur dhe kishte pasur zgjebe; dhe Burns u bë Captain Sensible, sepse… nuk ishte i tillë.

“Të gjithë në grup mendonin se ishin më të mirët,” thotë Scabies. “Secili prej nesh mund të kishte qenë frontmen i grupit të vet.”

“Secili anëtar ishte pothuajse një frontmen më vete,” pajtohet Vanian. “Tani ka shumë më tepër dhënie-marrje dhe hapësirë që të tjerët të shkëlqejnë.”

Albumi i tyre i ardhshëm – i pari me të tre që nga viti 1995 – i kushtohet James-it, i cili vdiq në mars 2025, dhe përbëhet tërësisht nga cover-a të këngëve që të katër i kishin të përbashkëta kur u bashkuan për herë të parë. “E vetmja gjë për të cilën biem të gjithë dakord muzikalisht janë grupet garage të viteve ’60,” thotë Sensible. “Të gjithë përpiqeshin të tingëllonin sa më mirë, por me më shumë pasion dhe më pak aftësi krijuan një tingull të mrekullueshëm.” Kështu, Not Like Everybody Else shërben si një udhëtim i shpejtë në shijet formuese të The Damned: The Kinks, The Stones, The Creation, The Lollipop Shoppe, The Stooges, Pink Floyd i epokës Syd Barrett.

The Damned, e pranojnë të tre, do të njihen gjithmonë si “grupi punk The Damned”, edhe pse nuk janë punk që nga viti 1978. Edhe në albumin e parë pas largimit të James-it, Machine Gun Etiquette, ata po shkonin shumë përtej ramalama-s në Smash It Up Pt 1, I Just Can’t Be Happy Today dhe Plan 9 Channel 7. Nga viti 1980, The Black Album përfshinte epikun prog-psikodelik 17-minutësh Curtain Call, ende pjesë e koncerteve të tyre live (“Mund t’i heq ndoshta një minutë e gjysmë,” thotë Sensible, “por jo më shumë.” Vanian thotë se kishin frikë se “mund të ishte puthja e vdekjes”). Nga mesi i viteve ’80, ata ishin yje gotikë-psikodelikë të një shtëpie të madhe diskografike me hite si Grimly Fiendish, The Shadow of Night, Is It a Dream dhe Eloise (një cover i Barry Ryan).

Vanian ka pendesa nga ato kohë, veçanërisht që nuk arritën t’i përkthenin hitet britanike në sukses në SHBA. Ai nis të flasë për bashkëkohësit e tij – Billy Idol, John Lydon – që shkuan në SHBA dhe rindërtuan karrierat me mbështetjen e shtëpive diskografike. Dhe kushtet e tyre relative financiare duken se i rrinë në mendje.

“Më thonë kaq shumë njerëz nga grupe të tjera: ‘Po të mos ishte për ju, nuk do ta kisha nisur kurrë grupin tim.’ Dhe kjo është shumë e bukur dhe lajkatare, por mua nuk më ka ndihmuar, dhe do të doja pak luks para se të iki nga kjo botë.”

Drejtësisht, megjithatë, The Damned shpesh nuk e ndihmuan veten: mania e thyerjes së instrumenteve dhe hedhjes së byrekëve nuk kufizohej vetëm në skenë, dhe një arsye pse kaluan kaq shumë shtëpi diskografike ishte se ishin kontrata lodhëse. “Kishte disa raste kur na ftonin të shkonim në shtëpi diskografike për të biseduar,” thotë Sensible. “Dhe sigurisht gjëja e parë që bënim ishte të shkonim te dollapi i pijeve. Një herë na lanë rreth një orë në zyrën luksoze të një tipi, sepse tha se duhej të shkonte në një takim. Kur u kthye, ne e kishim shkatërruar vendin. S’ka nevojë të them që nuk nënshkruam kontratë.”

Ndërsa Sensible dhe Scabies ishin gjithmonë maniakët e hapur të grupit, Vanian – Bela Lugosi i Hemel Hempstead-it – ishte më enigmatik. Imazhi i tij nisi një milion kopjues: çdo këngëtar që ka veshur rroba të zeza dhe ka lyer fytyrën të bardhë i detyrohet diçka atij. Ai shpiku imazhin goth, pa qenë kurrë goth. Adhuruesit e muzikës mund të kenë një ide të qartë për figurën e tij, por ndoshta më pak për personalitetin, ndryshe nga Lydon apo Joe Strummer, personalitetet e të cilëve ishin pjesë e imazhit të tyre.

“Nuk e di nëse e njeh veten,” thotë Sensible. “Do të kishte qenë një aktor shumë i mirë.”

“Dave është frontmeni, ai ka qenë aty më gjatë,” thotë Scabies. “Nëse Dave mendon se diçka nuk është ide e mirë, s’ka kuptim të këmbëngulësh.”

“Unë isha një frontmen i pavullnetshëm,” thotë Vanian. “Frontmenët duan të jenë ylli i shfaqjes, por unë as që doja të isha në një grup. U zgjodha për atë që isha përpara se të isha në një grup. Brian i tha Rat-it: ‘Kush është ai tipi? Duket si këngëtar.’ Nuk më duhej justifikim për të qenë kështu; do të isha kush jam, pavarësisht gjithçkaje.”

Në dokumentarin e vitit 2015 The Damned: Don’t You Wish That We Were Dead, Vanian shfaqet pak – në sfond dhe i përmendur nga të tjerët, por kurrë i intervistuar. Kjo, thotë ai, sepse e pa historinë që donin të tregonin realizuesit dhe nuk donte të ishte pjesë e saj. Historia që doli ishte ajo e Vanian-it si herë Jagger e herë Richards i grupit: ai dukej si ai që e mbante gjithçka në lëvizje dhe si shefi i vërtetë (në një moment Sensible vendos të mos thotë diçka, nga frika se mos e mërzit Vanian-in), por edhe si dikush i prirur të ndiqte tekat e veta, deri te mungesa në disa koncerte, duke i lënë të tjerët të vazhdonin pa të.

“Do të doja shumë të bëja diçka me një kineast të vërtetë – me aktorë – për fillesat e grupit,” thotë Vanian, duke reflektuar mbi filmin. “Por unë jam person privat – kur filloi grupi mendova të vishja një maskë dhe të isha një këngëtar anonim. Por na bënë fotografi shumë shpejt, dhe aty mbaroi gjithçka.”

The Damned u dhanë anëtarëve të tyre mundësinë të jetonin si njerëzit që donin të ishin, duke bërë muzikën që donin të bënin. Të tre mund të dëshironin të kishin pasur mbështetjen e plotë të një shtëpie të madhe diskografike, por kjo do të sillte presione të tjera; dhe periudha e shkurtër me MCA – epoka e hiteve – përfundoi me ta tepër të rraskapitur për të krijuar material të ri. Ta bënin në mënyrën e tyre mund të ishte kaotike, por siguroi që të mbeteshin The Damned, e jo një tjetër grup rock që jeton nga lavditë e së shkuarës.

“Ne shkuam në një aventurë muzikore,” thotë Sensible. “Për mua, qëllimi i punk-ut ishte të ishe krijues dhe të bëje diçka për veten. Isha pastrues tualetesh dhe pesë minuta më vonë po shkatërroja një kitarë në skenë dhe vajzat më gjenin tërheqës. Pra, punk-u ishte shpëtimtari im.”

“Nuk kishte rregulla,” thotë Scabies. “Ishin ca fëmijë që po qeshnin. Dhe shumë nga publiku ynë ndoshta lidhej me faktin që ishim disi të shpërndarë – të gjithë vinin nga prapavija të thyera, në një mënyrë a tjetër. Mendoj se shumë të rinj disfunksionalë e ndienin veten te ne, sepse nuk ishim të paketuar. Nuk visheshim njësoj. Nuk kishim logo korporate dhe nuk nënshkruam me një ‘major’.”

Në atë që mund të quhej mosha e pjekurisë, The Damned tani janë më të mëdhenj se kurrë. Prilli sjell koncertin në Wembley Arena; albumet e tyre të fundit kanë qenë më të suksesshmet në klasifikime në gjithë karrierën. Gjërat duken, për herë të parë, vërtet mirë.

“Po plakemi të gjithë,” thotë Scabies. “Nuk dua të iki i mjerë. Dua të iki duke u kënaqur, me barkun plot.”

“Po të ishim bërë të pasur pa masë, nuk do të vazhdonim të luanim,” thotë Sensible. “Jam i lumtur që e bëmë kështu, sepse i shijoj vërtet koncertet dhe udhëtimet. Asnjëri prej nesh nuk u bë dembel dhe nuk e humbi shtysën.”

Për sa kohë që mund të fluturojë mbi skenë si vampir dhe t’i këndojë ato këngë me atë bariton të rreptë, Vanian do të vazhdojë. “Do ta kuptoni se është koha të tërhiqem kur të filloj të mbështetem te mikrofoni për të kënduar këngë të Sinatra-s dhe të lexoj letra nga fansat.”

Burimi: theguardian.com/ Përgatiti për botim: L.Veizi

TIRANË, 17 janar/ATSH/ Sot shënohen 558 vjet nga vdekja e Heroit tonë Kombëtar, Gjergj Kastrioti Skënderbeu (1405-17 janar 1468).

Gjergj Kastrioti Skënderbeu hyri në histori si një nga gjeneralët më të mëdhenj të kohës, si një strateg i shquar i luftimeve mbrojtëse, sepse me një ushtri të vogël mundi të përballonte dhe të shkatërronte taborët e ushtrisë osmane, më të organizuarat dhe më modernet për kohën.

Ministria për Evropën dhe Punët e Jashtme, përkujtoi sot Heroin Kombëtar të shqiptarëve. Në postimin në rrjetet sociale, thuhet se “në historinë shqiptare, figura e tij mbetet një busull e përhershme për brezat”.

MEPJ cilëson se kryeheroi që ndriçoi ndërgjegjen kombëtare, frymëzoi rilindësit dhe u shndërrua në simbol të pavdekshëm të qëndresës, lirisë dhe dinjitetit njerëzor.

“Trashëgimia e tij vijon të na udhëheqë drejt bashkimit, përparimit dhe vizionit europian. Lavdi e përjetshme”, thuhet në postim.

Gjergj Kastrioti ndaloi ekspansionin osman drejt Evropës, duke fituar mirënjohjen e shteteve evropiane dhe të Papatit të Romës, që kur qe gjallë, dhe shumë më tepër pas vdekjes.

/e.i/j.p/

The post MEPJ: Gjergj Kastrioti Skënderbeu, busull e përhershme për brezat appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

TIRANË, 17 janar/ATSh/ Sot shënohen 558 vjet nga vdekja e Heroit tonë Kombëtar, Gjergj Kastrioti Skënderbeu (1405-17 janar 1468).

Skënderbeu u njoh si Zot i Arbërit. Emri i tij na përfaqëson denjësisht në rrafshin e historisë botërore, si një figurë kyçe që i lidh shqiptarët me Perëndimin. Ai personifikon jo vetëm figurën më të rëndësishme të popullit shqiptar, por dhe një epokë të tërë të historisë kombëtare.

Gjergj Kastrioti Skënderbeu hyri në histori si një nga gjeneralët më të mëdhenj të kohës, si një strateg i shquar i luftimeve mbrojtëse, sepse me një ushtri të vogël mundi të përballonte dhe të shkatërronte taborët e ushtrisë osmane, më të organizuarat dhe më modernet për kohën. Lufta e shqiptarëve me të në krye shënon një kthesë vendimtare në organizim politik të vendit, si dhe në forcimin e bashkimit kombëtar.

Pasi çliroi Krujën më 28 nëntor 1443 ai ngriti flamurin e Kastriotëve dhe më 2 mars të vitit 1444, në Katedralen e Shën Kollit të qytetit të Lezhës, Gjergj Kastrioti mbajti Kuvendin e Parë Kombëtar. Me Kuvendin e Lezhës, Skënderbeu vuri themelet e një shteti arbëror. Ai ishte kuvendi ku u hodhën themelet e bashkimit kombëtar. Mobilizimi masiv i forcave shqiptare që filloi në Dibër, erdhi duke u zgjeruar deri në një kryengritje të përgjithshme. Brenda muajve të parë u çliruan disa principata dhe pjesa më e madhe e trojeve shqiptare.

Forcat shqiptare me në krye Skënderbeun fituan një sërë betejash kundër ushtrive osmane, si në fushat e Pollogut, të Dibrës, të Ohrit e të Domosdovës, grykat dhe luginat e Shkumbinit, fushat e Ujit të Bardhë, të Livadit pranë Ohrit, të Vajkalit etj.

Pas vitesh lufte e rezistencë ndaj pushtimit osman, duke udhëhequr luftën e shqiptarëve për liri, Gjergj Kastrioti Skënderbeu vdiq në Lezhë.

Gjergj Kastrioti jo vetëm që mbrojti popullin e vendlindjen, por me luftën e tij e pengoi, madje e ndaloi edhe ekspansionin osman drejt Evropës, duke fituar mirënjohjen e shteteve evropiane dhe të Papatit të Romës, që kur qe gjallë, dhe shumë më tepër pas vdekjes.

/j.p/r.e/

The post 558-vjetori i vdekjes së Heroit Kombëtar, Gjergj Kastrioti Skënderbeu appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Sot shënohen 558 vjet nga vdekja e Heroit tonë Kombëtar, Gjergj Kastrioti Skënderbeu (1405-17 janar 1468).

Skënderbeu u njoh si Zot i Arbërit. Emri i tij na përfaqëson denjësisht në rrafshin e historisë botërore, si një figurë kyçe që i lidh shqiptarët me Perëndimin. Ai personifikon jo vetëm figurën më të rëndësishme të popullit shqiptar, por dhe një epokë të tërë të historisë kombëtare.

Gjergj Kastrioti Skënderbeu hyri në histori si një nga gjeneralët më të mëdhenj të kohës, si një strateg i shquar i luftimeve mbrojtëse, sepse me një ushtri të vogël mundi të përballonte dhe të shkatërronte taborët e ushtrisë osmane, më të organizuarat dhe më modernet për kohën. Lufta e shqiptarëve me të në krye shënon një kthesë vendimtare në organizim politik të vendit, si dhe në forcimin e bashkimit kombëtar.

Pasi çliroi Krujën më 28 nëntor 1443 ai ngriti flamurin e Kastriotëve dhe më 2 mars të vitit 1444, në Katedralen e Shën Kollit të qytetit të Lezhës, Gjergj Kastrioti mbajti Kuvendin e Parë Kombëtar. Me Kuvendin e Lezhës, Skënderbeu vuri themelet e një shteti arbëror. Ai ishte kuvendi ku u hodhën themelet e bashkimit kombëtar. Mobilizimi masiv i forcave shqiptare që filloi në Dibër, erdhi duke u zgjeruar deri në një kryengritje të përgjithshme. Brenda muajve të parë u çliruan disa principata dhe pjesa më e madhe e trojeve shqiptare.

Forcat shqiptare me në krye Skënderbeun fituan një sërë betejash kundër ushtrive osmane, si në fushat e Pollogut, të Dibrës, të Ohrit e të Domosdovës, grykat dhe luginat e Shkumbinit, fushat e Ujit të Bardhë, të Livadit pranë Ohrit, të Vajkalit etj.

Pas vitesh lufte e rezistencë ndaj pushtimit osman, duke udhëhequr luftën e shqiptarëve për liri, Gjergj Kastrioti Skënderbeu vdiq në Lezhë.

Gjergj Kastrioti jo vetëm që mbrojti popullin e vendlindjen, por me luftën e tij e pengoi, madje e ndaloi edhe ekspansionin osman drejt Evropës, duke fituar mirënjohjen e shteteve evropiane dhe të Papatit të Romës, që kur qe gjallë, dhe shumë më tepër pas vdekjes.

Kur ligji përdoret si justifikim dhe fëmijët harrohen: rasti i shkollës “9 Tetori” në Sarandë   Në Sarandë, një vendim që prek drejtpërdrejt fëmijët është marrë në heshtje, është zbatuar pa konsultim dhe është justifikuar më pas me nene ligji. Bëhet fjalë për zhvendosjen e nxënësve të shkollës “9 Tetori” në mes të vitit shkollor, […]

The post Kur ligji përdoret si justifikim dhe fëmijët harrohen: rasti i shkollës “9 Tetori” në Sarandë appeared first on Saranda Web.

Këngëtarja dhe producentja britanike PinkPantheress ka publikuar të enjten, më 15 janar, videoklipin e këngës së saj “Stateside”, në bashkëpunim me këngëtaren suedeze Zara Larsson.

Videoklipi hapet me një kalimtar që zbulon një manekin të PinkPantheress në vitrinën e një dyqani të stiluar sipas estetikës së albumit “Fancy That”. Papritur, manekini merr jetë dhe shpërthen në performancë, përpara se të zbulohet se Zara Larsson është shkaktarja e gjithë kaosit. Videoklipi është realizuar nga regjisorja Charlotte Rutherford, e njohur për bashkëpunimet e saj me emra të mëdhenj të muzikës pop si Charli XCX, Katy Perry dhe Little Mix.

Kënga “Stateside” u publikua fillimisht në prill të vitit 2025, ndërsa versioni remix me Zara Larsson doli në tetor 2025 si pjesë e albumit “Fancy Some More?”, një projekt me remikse të albumit të saj “Fancy That”. Në këtë album marrin pjesë edhe artistë të njohur ndërkombëtarë si Anitta, Kylie Minogue dhe grupi koreano-jugor i K-pop-it, SEVENTEEN.

PinkPantheress, emri i vërtetë i së cilës është Victoria Walker, njihet për hitet e saj “Boy’s a Liar Pt. 2” në bashkëpunim me reperen Ice Spice, si edhe këngët “Illegal” dhe “Nice to Meet You” me Central Cee.

Artistja është nominuar në çmimet Grammy 2026 për Albumin më të Mirë Dance/Electronic me “Fancy That” dhe për Regjistrimin më të Mirë Dance Pop me këngën “Illegal”.

Edhe Zara Larsson është pjesë e nominimeve të Grammy 2026, e nominuar për Regjistrimin më të Mirë Dance Pop me këngën e saj “Midnight Sun”./mxh

TIRANË, 16 janar/ATSh/ Më 16 janar të vitit 1862, lindi në Gjakovë, Bajram Curri.

Ai ishte një ndër protagonistët kryesorë të lëvizjes kombëtare dhe proceseve shtetformuese shqiptare në fund të shekullit XIX dhe fillim të shekullit XX.

Veprimtaria politike e Bajram Currit nisi me angazhimin në Lidhjen e Pejës (1899-1900). Veproi si një prej drejtuesve kryesorë në kryengritjet antiosmane (1908-1912) duke luftuar për autonominë e Shqipërisë dhe për mbrojtjen e tërësisë territoriale të vendit.

Bajram Curri kontribuoi në zhvillimin e arsimit në Kosovë. Ai mbështeti klubin “Bashkimi” të Shkupit në përpjekjet për përhapjen e shkollave shqipe dhe zbatimin e alfabetit të Kongresit te Manastirit.

Si komandant, udhëhoqi kryengritjet e viteve 1910–1912, ndërsa pas shpalljes së Pavarësisë u integrua në jetën politike të shtetit të ri. Gjithashtu luftoi edhe në Kosovë kundër zgjedhës serbe. Shprehu mospajtimin me vendimet e Fuqive të Mëdha në kuadër të Konferencës së Londrës të vitit 1913. Në vitin 1918 u zgjodh anëtar i Komitetit “Mbrojtja Kombëtare e Kosovës” dhe qe një ndër udhëheqësit kryesorë të tij.

Në vitin 1920, ai mori pjesë në Kongresin e Lushnjës, ku u zgjodh anëtar i Këshillit Kombëtar. Në zhvillimet e brendshme politike të viteve ’20 të shek. XX, ai u rreshtua me krahun liberal-demokratik, duke mbështetur Lëvizjen e Qershorit dhe qeverinë e Fan Nolit.

Jeta e tij u ndërpre më 29 mars të vitit 1925 në Dragobi, duke mbetur në historiografinë shqiptare si një simbol i qëndresës për bashkim, liri dhe organizim shtetëror. /j.p/

The post Bajram Curri, atdhetari dhe luftëtari i kryengritjeve antiosmane appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Në vitin 2011, komedia romantike “Monte Carlo” u kthye në fenomenin e Hollywood-it, por edhe në një nga filmat më të dashur për shikuesit në të gjithë botën. Selena Gomez, Leighton Meester dhe Katie Cassidy ishin pjesë e kastit kryesor, duke kontribuar edhe në suksesin e filmit.

“Monte Carlo” sjell historinë e tre shoqeve amerikane që shkojnë për pushime në Paris. Një ngatërresë e papritur identitetesh me një trashëgimtare të pasur, i çon në një aventurë të veçantë në “Hotel de Paris”, hotelin e famshëm në Monte Carlo.

Filmi ndihet si një arratisje vere dhe shfaq bukur elegancën e Rivierës Franceze nëpërmjet notave të romancës, modës dhe pamjeve luksoze. “Monte Carlo” është filmi që ju shkëput nga monotonia e përditshmërisë dhe ju çon për dy, në një botë më të ndritshme.

Pamjet nga Parisi apo Monaco shërbejnë jo vetëm si sfond, por edhe si pjesë aktive e rrëfimit, duke krijuar ndjesinë e të qenit brenda një “arratisjeje” që i përngjan një përralle moderne. Prandaj njerëzit e kanë përqafuar atëherë dhe me të njëjtën dashuri i rikthehen sot.

“Monte Carlo” çel portën e imagjinatës se jeta mund të ndryshoj brenda një nate. Mes porteve të jahteve, dhomave të “Hotel de Paris” dhe seteve të Bvlgari-t me varësen ikonike blu që shkëlqen teksa Selena Gomez e vendos në personazhin e Cordelia-s, ky është filmi që i afrohet ëndrrave./KM

Me 10 janar 1926, Yanagi Sōetsu dhe poçarët Hamada Shōji dhe Kawai Kanjirō po bisedonin me entuziazëm deri natën vonë në një tempull në malin Kōya, në prefekturën Wakayama të Japonisë.

Ata po diskutonin se si të nderonin më mirë bukurinë e artizanateve të thjeshta, të përditshme japoneze. Nga ajo bisedë lindi një fjalë e re, mingei, dhe një plan për të themeluar Muzeun Japonez të Zanateve Popullore në Tokio. Më vonë, Yanagi do ta përshkruante atë që lindi atë natë si “një standard të ri bukurie”.

Një shekull më pas, idetë e Yanagit duken jashtëzakonisht aktuale. Mesazhi i tij ishte i thjeshtë: gjërat e bukura nuk kanë pse të jenë të rralla apo të shtrenjta, ato mund të jenë objekte të dizajnuara mirë që i përdorim çdo ditë.

Në një kohë mode të shpejtë, produktesh njëpërdorimshe dhe shqetësimesh në rritje për mbetjet, qasja e tij na kujton të mendojmë më me kujdes për objektet që zgjedhim të kemi rreth nesh.

Si lindi mingei

Yanagi (1889–1961) ishte kritik arti dhe koleksionist që besonte se bukuria nuk u përket vetëm artistëve të famshëm apo veprave të rralla. Ai dhe miqtë e tij tërhiqeshin nga objekte të punuara mirë dhe funksionale: tasa, shporta, pëlhura dhe vegla të krijuara për përdorim të përditshëm, jo për ekspozim.

Për Yanagin, këto gjëra të thjeshta formësonin ritmin e jetës së përditshme, por po kalonin pa u vënë re në një botë që po nxitonte drejt prodhimit masiv modern.

Tërheqja vinte nga vëzhgimi i kujdesshëm. Yanagi e përshkruante këtë si “të shohësh me sytë e tu përpara se ta analizosh me mendje”. Ai admironte punën e artizanëve anonimë që përsërisnin forma të njohura, duke i përsosur ato përmes praktikës së gjatë.

Këta krijues nuk kërkonin famë; qëllimi i tyre ishte të krijonin objekte ku bukuria dhe funksioni ishin aq të balancuara sa nuk mund të ndaheshin.

Japonia e viteve 1920 po ndryshonte me shpejtësi. Mallrat e prodhuara në masë po zëvendësonin ato të punuara me dorë dhe shumë tradita lokale po zhdukeshin. Yanagi shqetësohej se ky ndryshim do të fshinte aftësi të çmuara dhe do të dobësonte lidhjen mes bukurisë dhe jetës së përditshme. Mingei synonte ta rikthente këtë lidhje në vëmendje.

Yanagi, Hamada dhe Kawai ranë dakord se u duhej një fjalë e re për objektet që donin të vlerësonin. Nga minshuteki kōgei, që do të thotë “zanat i popullit”, ata krijuan termin më të shkurtër mingei. Ai përshkruan objekte të bëra për përdorim, jo për prestigj, dhe me dorë, jo me makinë. Sipas Yanagit, këto objekte ishin zemra e vërtetë e artizanatit japonez.

Një vit pas bisedës në malin Kōya, grupi mbajti ekspozitën e parë të artizanateve popullore në Ginza. Asnjë vepër nuk kishte firmë. Qëllimi ishte të nxitej një mënyrë e re shikimi ndaj objekteve modeste, duke treguar se gjërat e përditshme kanë vlerë artistike kur i vëzhgojmë me kujdes.

Si ndikoi mingei në dizajnin japonez

Idetë e Yanagit ndikuan fuqishëm në artizanatin dhe dizajnin japonez gjatë shekullit XX, jo vetëm te artizanët, por edhe te dizajnerët.

I biri, Yanagi Sōri, i zbatoi parimet e mingei-t në stolën e famshme Butterfly Stool të vitit 1954, e bërë nga dy pjesë të lakuara kompensate që takohen si krahë fluture. E thjeshtë, e balancuar dhe e lehtë, kjo stolë është sot një ikonë e dizajnit modern dhe tregon se si mingei mund të marrë formë në materiale dhe kontekste të reja.

Lëvizja ndikoi edhe në punën e Hamadës dhe Kawait, si dhe të shumë krijuesve të tjerë, përfshirë Tomimoto Kenkichi, Serizawa Keisuke, Munakata Shikō dhe anglezin Bernard Leach. Ata treguan se zanati tradicional, i praktikuar me kujdes dhe përulësi, mund të mbetet i gjallë edhe në një botë që ndryshon shpejt.

Një tjetër degë e trashëgimisë së Yanagit u shfaq në vitet 1990 me seikatsu kōgei, ose “artizanatet e jetës së përditshme”. Këta krijues u kthyen te objektet e thjeshta dhe funksionale për të rishikuar mënyrën se si jetojmë. Pas shpërthimit të flluskës ekonomike të Japonisë në vitet 1980, shumë njerëz nisën të vinin në dyshim zakonin e blerjes dhe hedhjes së vazhdueshme.

Pse idetë e Yanagit kanë rëndësi sot

Ndikimi i mingei-t vazhdon edhe në dizajnin bashkëkohor. Fukasawa Naoto, një nga dizajnerët më me ndikim në Japoni dhe drejtori aktual i Muzeut Japonez të Artizanateve Popullore, synon të krijojë objekte që funksionojnë aq natyrshëm sa duket sikur zhduken në jetën e përditshme.

Ai e quan këtë dizajn “pa mendim”: gjëra që ndihen mirë në dorë, i shërbejnë qëllimit të tyre dhe nuk kërkojnë vëmendje. Bashkëpunimi i tij i gjatë me MUJI, i njohur për produktet e thjeshta dhe minimale, tregon sa afër është puna e tij me frymën e mingei-t.

Kjo mënyrë të menduari bie ndesh me mënyrën se si prodhohen shumë mallra sot. Kultura e blerjes së shpejtë dhe hedhjes së shpejtë i ka bërë njerëzit të ndihen të shkëputur nga procesi i krijimit, nga materialet dhe nga sendet që zotërojnë.

Mingei ofron një alternativë. Ajo na fton të shikojmë me kujdes objektet që përdorim çdo ditë, formën, ndjesinë dhe qëllimin e tyre. Sugjeron që bukuria duhet të jetë pjesë e jetës së përditshme, jo një arratisje prej saj.

Yanagi besonte se, nëse ndryshojmë mënyrën se si i shohim dhe i zgjedhim gjërat e zakonshme, mund të ndryshojmë edhe mënyrën se si jetojmë. Një shekull më vonë, thirrja e tij për të vlerësuar objekte të thjeshta dhe të punuara mirë mbetet një udhërrëfyes i qëndrueshëm në botën tonë të drejtuar nga fitimi dhe përdorimi i përkohshëm./KM

TIRANË, 15 janar/ATSh/ Kantautori shqiptar Ermal Meta do të jetë një nga pjesëmarrësit në festivalin e sivjetshëm të Sanremo-s.

Në një videomesazh të publikuar nga organizatorët e festivalit, Ermali tregon se kënga që do të këndojë titullohet “Stella stellina”.

“Është një këngë që flet për qëndresë dhe shpresë dhe flet për një vogëlushe. Për të menduar se është kënga e duhur, me nxiti mënyra se si u ndjeva kur e shkrova, sepse në fund të fundit, ajo skenë shpërfaq të gjitha emocionet që lidhen me këngën, veçanërisht kur janë te vërteta, madje edhe kur djegin”, rrëfen kantautori.

Ermal Meta ka konkurruar disa herë në Festivalin e Sanremo-s, duke marrë vlerësime nga kritika dhe publiku. Ai fitoi në vitin 2018, së bashku me Fabrizio Moro me këngën “Non mi avete fatto niente”, u rendit i treti në vitin 2017 me “Vietato morire” dhe i treti në vitin 2021 me “Un milione di cose da dirti”. Ermal Meta gjithashtu konkurroi në Kategorinë e të Rinjve në vitin 2016, me “Odio le favole”.

Ermal Meta përfaqësoi Italinë së bashku me Fabrizio Moro-n edhe në Eurovizionin e vitit 2018, në Lisbonë, ku u klasifikuan të pestët. /j.p/

The post Ermal Meta me këngën “Stella stellina” në Sanremo 2026 appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Një kërcënim për bombë ka ngritur alarmin këtë të enjte në aeroportin e El Prat të Barcelonës.

Pak para uljes, autoritetet u informuan për një kërcënim me bombë, gjë që çoi në aktivizimin e menjëhershëm të protokollit të emergjencës.

Në të njëjtën kohë, u sqarua se kërcënimi i supozuar nuk ndikoi në asnjë mënyrë në funksionimin e aeroportit.

TIRANË, 15 janar/ATSh/ Isa Boletini, udhëheqësi i luftës për çlirim kombëtar e Hero i Popullit, lindi më 15 janar të vitit 1864, në fshatin Boletin të Kosovës.

Isa Boletini rrjedh nga një familje e njohur për patriotizëm si në Mitrovicë ashtu edhe në tërë vilajetin e Kosovës. Isa ishte një nga luftëtarët e paepur të periudhës së Pavarësisë, legjendë historike për shqiptarët. Së bashku me Ismail Qemalin, Hasan Prishtinën e Bajram Currin, udhëhoqi qëndresën e suksesshme antiosmane e cila shtrëngoi Portën e Lartë të ulej në bisedime dhe të plotësonte kushtet e palës shqiptare, me prioritet shpalljen e pavarësisë më 1912-ën.

Ndër breza kujtohet shprehja e tij “Unë jam mirë kur asht mirë Shqypnia”.

Që në moshën 17-vjeçare mori pjesë si luftëtar i Lidhjes Shqiptare të Prizrenit në betejën e Slivovës (22 prill 1881) kundër forcave osmane. Përkrahu Haxhi Zekën dhe atdhetarët e tjerë në themelimin e Lidhjes Shqiptare të Pejës (1899-1900) dhe në qëndresën e saj kundër sunduesve osmanë dhe qarqeve shoviniste fqinjë. Ai mori pjesë në atë kuvend në krye të delegatëve të Mitrovicës.

Isa Boletini mbështeti rilindësit shqiptarë, veçanërisht për shkollat, madje ndërtoi shkollën e parë në gjuhën shqipe për Boletinin e Shalës.

Në 1913-ën, si anëtar i delegacionit shqiptar, Boletini u nis drejt Londrës ku kundërshtoi vendimin e Fuqive të Mëdha, për copëtimin territorial të vendit.

U vra nga forcat malazeze pranë Podgoricës, më 23 janar 1916.

The post Isa Boletini, Hero i Popullit dhe udhëheqës legjendar në luftën për çlirim kombëtar appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Mësohet se një zjarr ka rënë në lagjen nr 13 të qytetit, ku si pasojë e tymit një 70-vjeçare ka ndërruar jetë brenda banesës.

E moshuara jetonte e vetme, ndërsa zjarrfikësja dhe policia në vendngjarje.

Korçë/Informacion paraprak

Më datë 15.01.2026, rreth orës 09.10, në lagjen nr. 13, Korçë, ka rënë zjarr në banesën e shtetases F. P., rreth 73 vjeçe, e cila si pasojë e asfiksisë, ka ndërruar jetë.

Shërbimet e policisë dhe të zjarrfikëses ndodhen në vendngjarje, për të bërë të mundur shuarjen e zjarrit.

Grupi hetimor po punon për të përcaktuar shkakun e rënies së zjarrit dhe për të bërë dokumentimin e plotë të rrethanave të ngjarjes.

Detektorë metalesh për të rregulluar hyrjen në “zonën e kuqe”

Drone monitorimi, kamera trupi për forcat e rendit dhe kontrolle të përforcuara me detektorë metalesh do të karakterizojnë sistemin e sigurisë në “zonën e kuqe” të Festivalit të Muzikës në Sanremo, përreth Teatrit Ariston. Masat synojnë garantimin e rendit publik dhe mbrojtjen e spektatorëve, artistëve dhe punonjësve gjatë edicionit të 76-të të festivalit italian të këngës, i planifikuar për 24–28 shkurt.

Hyrjet në zonën e sigurisë do të rregullohen përmes detektorëve të metaleve të vendosur në funksionalitet maksimal, të aftë të zbulojnë edhe objekte të vogla metalike, si një thikë xhepi e fshehur në veshje apo çanta. Kontrollet do të shoqërohen me prani të shtuar të forcave të policisë dhe patrullime të vazhdueshme, si në tokë ashtu edhe nga ajri, falë përdorimit të dronëve të pajisur me kamera.

Masat u shqyrtuan gjatë një inspektimi teknik të zonës së Teatrit Ariston, i udhëhequr nga Prefekti i Imperias, Antonio Giaccari, me pjesëmarrjen e drejtuesve të policisë, karabinierëve, zjarrfikësve dhe shërbimeve të emergjencës. Inspektimi kishte për qëllim vlerësimin e pikave kritike, flukseve të lëvizjes së publikut dhe kapaciteteve të reagimit në raste emergjente.

“Planifikimi vazhdon për një sistem kompleks dhe gjithëpërfshirës të sigurisë dhe mbrojtjes”, deklaroi përfaqësuesi i qeverisë, duke theksuar se ai përfshin jo vetëm aspektet e rendit dhe sigurisë publike, por edhe parandalimin e zjarreve, menaxhimin e emergjencave shëndetësore dhe koordinimin e shërbimeve të ndihmës publike.

Vëmendje e veçantë do t’i kushtohet edhe menaxhimit të turmës, sidomos gjatë orëve të pikut dhe në momentet e shfaqjeve të interpretuesve të rrugës, të cilat tradicionalisht tërheqin numër të madh njerëzish në rrugët dhe sheshet përreth Aristonit. Autoritetet synojnë të shmangin grumbullimet e pakontrolluara dhe të sigurojnë rrjedhshmëri në lëvizjen e këmbësorëve.

Një mbledhje teknike e mëtejshme është planifikuar të mbahet në Prefekturë të enjten e ardhshme, ku do të përcaktohen në detaje procedurat operative, shpërndarja e personelit dhe përdorimi i teknologjive të monitorimit gjatë ditëve të festivalit.

Përgatiti: L.V

TIRANË, 14 janar/ATSH/ Konferenca Ipeshkvore e Shqipërisë njoftoi se, Ati i Shenjtë, Papa Leoni XIV, emëroi sot Nuncin e ri Apostolik për Shqipërinë.

Ai është imzot Mirosław Adamczyk, Arqipeshkëv titullar i Otrikolit. Adamczyk ka shërbyer deri tani si Nunc Apostolik në Argjentinë. Mirosław Adamczyk është i datëlindjes 16 korrik 1962 (63 vjeç), dhe ka lindur në Danzica të Polonisë.

Pas marrjes së lajmit për caktimin e tij në Shqipëri, dioqezat në vend uruan nuncin dhe dhanë mesazhe mirëseardhjeje.

Nunci Apostolik është diplomati më i lartë i Selisë së Shenjtë në një vend, që përfaqëson Papën, i krahasueshëm me një ambasador. Ai menaxhon marrëdhëniet me qeverinë dhe kishën lokale. Nunci Apostolik zakonisht është një kryepeshkop titullar që kryeson Nunciaturën Apostolike, selinë diplomatike të Vatikanit.

Si ndërlidhës midis Papës dhe hierarkisë katolike lokale, ai trajton gjithashtu emërimet episkopale. Nunci Apostolik gëzon statusin diplomatik të ambasadorit, siç përcaktohet nga e drejta ndërkombëtare, kryen detyra diplomatike por edhe baritore brenda kishës. /j.p/

The post Papa Leoni XIV emëroi Nuncin e ri Apostolik për Shqipërinë appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Media: “Julio Iglesias akuzohet nga dy ish-punonjëse për sulm seksual” – ElDiario.es dhe Univision Noticias hetojnë dëshmitë e dy ish-punonjëseve

nga Paola Del Vecchio

Një rrëfim abuzimi, dhune seksuale dhe psikologjike, në një mjedis pune të karakterizuar nga “izolimi, kontrolli dhe terrori”, në parajsën e Karaibeve.

Kjo është ajo që del nga një hetim ekskluziv i elDiario.es dhe Univision Noticias, i cili mblodhi dëshmi nga dy ish-punonjëse të Julio Iglesias dhe çoi në hapjen e një hetimi paraprak konfidencial nga Zyra e Prokurorit Publik Spanjoll. Dy gratë — një punëtore shtëpiake dhe një fizioterapiste — thanë se kishin punuar si praktikante në vitin 2021 në rezidencat e artistit të famshëm spanjoll, tani 82 vjeç, midis Punta Cana (Republika Dominikane) dhe Lyford Cay (Bahamas).

“Intervistat përshkruajnë izolimin e grave, konfliktet në punë dhe një klimë tensioni të vazhdueshëm”, shkruan elDiario.es, duke vënë në dukje se dëshmitë e gjata, të mbledhura gjatë një viti, janë “koherente dhe të mbështetura nga prova dokumentare dhe raporte mjekësore”.

Viktima e parë e dyshuar, Rebecca, ishte 22 vjeçe në kohën e ngjarjeve. Ajo pretendon se Iglesias, atëherë 77 vjeç, e thërriste shpesh në dhomën e tij në fund të ditës së punës. “Ai më përdorte pothuajse çdo natë. Ndihesha si një objekt, si një skllave”, thotë ajo, duke shtuar se nuk kishte asnjë mënyrë për t’i rezistuar. Në dëshminë e saj të gjatë, Rebecca përshkruan akte seksuale pa pëlqim dhe sulme të përsëritura, të cilat, sipas saj, ndonjëherë ndodhnin në prani të një eprori. Ajo flet gjithashtu për “poshtërim” dhe ngacmime fizike e verbale.

Gruaja e dytë, Laura, 28 vjeçe, fizioterapistja personale e këngëtarit, raporton puthje, prekje dhe marrëdhënie seksuale pa pëlqim. “Ishim në plazh dhe ai erdhi dhe më preku gjoksin”, tha ajo, duke përshkruar sulme të ngjashme edhe pranë pishinës në resortin luksoz të Iglesias në Punta Cana. Të dyja gratë folën për një sistem që “normalizonte abuzimin”, duke filluar që nga rekrutimi: reklama në rrjetet sociale që synonin gra të reja, kërkesa për foto trupore dhe pyetje intime pas mbërritjes.

Gjatë tre viteve hetim, gazetarët kontaktuan gjithsej 15 ish-punonjëse, përshkrimet e të cilave “konvergojnë në një klimë tensioni, keqtrajtimi të normalizuar dhe kushte izolimi për stafin femëror”. Ata u përpoqën të kontaktonin si Julio Iglesias ashtu edhe avokatin e tij, por nuk morën përgjigje për pyetjet e tyre.

Më 5 janar, organizata ndërkombëtare Women’s Link Worldwide paraqiti një ankesë në Zyrën e Prokurorit të Gjykatës Kombëtare për “krime kundër lirisë dhe integritetit seksual, si abuzimi dhe sulmi seksual”, si dhe për “trafikim të dyshuar të qenieve njerëzore me qëllim imponimin e punës së detyruar dhe skllavërisë”, në emër të dy ish-punonjëseve, të cilat nuk guxuan të jepnin “dëshmi publike” për abuzimet e pretenduara. Njëra prej dy viktimave vendosi më në fund të fliste, sepse, siç tha mes lotësh, “ideja që Iglesias mund t’ua bëjë të tjerëve atë që më bëri mua më mban zgjuar natën”.

Me mbi 300 milionë disqe të shitura dhe një karrierë që e ka bërë një nga artistët latinë më të famshëm në botë, Julio Iglesias nuk ka komentuar. Zyra e Prokurorit do të vendosë tani nëse çështja do të ndiqet penalisht apo do të pushohet.

Burimi: ansa.al/ Përgatiti: L.V

TIRANË, 14 janar/ATSH/ Lezha përkujtoi sot 323-vjetorin e Kuvendit të Arbrit, një nga ngjarjet më të rëndësishme të historisë sonë kombëtare.

Bashkia Lezhë organizoi një ceremoni me këtë rast, në kishën mesjetare të Shën Gjon Pagëzorit në Mërqi, pikërisht aty ku u mbajt ky kuvend, duke e parë këtë si një moment të rëndësishëm reflektimi dhe nderimi për historinë, identitetin dhe trashëgiminë kombëtare.

Kuvendi i vitit 1703 shënoi një moment kyç në ruajtjen e identitetit, gjuhës dhe trashëgimisë kulturore shqiptare, e njëkohësisht e rikonfirmoi Lezhën si simbol qëndrese, uniteti dhe vlerash.

Kuvendi i Arbrit u mbajt 323 vjet më parë me kërkesë të Papa Klementit XI Albani, papë me origjinë shqiptare. Mes vendimeve që u miratuan nga ky kuvend  ishte edhe hapja e shkollave dhe organizimi i botimeve në gjuhën shqipe, të cilat u zbatuan përgjatë shekujve të XVIII dhe XIX.

Kisha e Shën Gjon Pagëzorit në Mërqi pati degraduar dhe me ardhjen e demokracisë, meshtarëve iu desh të merreshin edhe me rimëkëmbjen e këtij objekti kulti. Restaurimi u bë në vitin 1996, nën mbikëqyrjen e famullitarit të atëhershëm dom Dodë Gjergji. /j.p/

1 nga 12

The post Kuvendi i Arbrit, mbrojtësi i identitetit, gjuhës dhe trashëgimisë kulturore shqiptare appeared first on Agjencia Telegrafike Shqiptare.

Kryetari i grupit parlamentar të Partisë Socialiste, Taulant Balla, njëherësh drejtues politik i PS për Diasporën priti sot në një takim në ambientet e Kuvendit, Enkelejda Dajçin (Beqon), përfaqësuese e diasporës shqiptare në Landin e Bavarisë, Gjermani.

Balla vlerësoi lehtësimin e procedurave për lejet e qëndrimit dhe punësimit në Gjermani, duke i konsideruar ato si faktorë kyç për integrimin dhe suksesin e shqiptarëve që jetojnë e punojnë atje.

“Në Bavari jetojnë e punojnë rreth 18 mijë shtetas shqiptarë, ndaj vlerësojmë lehtësimin e procedurave për lejet e qëndrimit, punësimit. Gjithashtu në universitetet e Bavarisë studiojnë afro 800 studentë shqiptarë”, u shpreh Balla.

Takimi u konsiderua një dëshmi e rëndësisë që institucionet shqiptare i kushtojnë diasporës dhe forcimit të lidhjeve me komunitetet shqiptare jashtë vendit.

Nga Aurenc Bebja

Gazeta zvicerane “La Tribune de Genève” ka botuar, me 21 dhjetor 1933, në faqen n°12, qëllimin e Mbretit Zog për Kosovën shprehur asokohe gjatë një fjalimi me rastin e Pavarësisë së Shqipërisë.

Synimet shqiptare ndaj Kosovës

Romë, 20. — “Giornale d’Italia” mëson nga Tirana se mbreti Zog ka mbajtur së fundmi një fjalim me rastin e festës së pavarësisë shqiptare, në prani të përfaqësuesve të Kosovës dhe të rajoneve të tjera të nënshtruara ndaj Jugosllavisë, të cilët dëshironin të dëshmonin edhe një herë lidhjen e tyre me mëmëdheun.

Mbreti kujtoi se, duke pranuar kurorën e Skënderbeut, do të kishte dashur të merrte titullin mbret i shqiptarëve dhe jo atë të mbretit të Shqipërisë, duke dashur kështu të pohonte se ndihej babai i të gjithë shqiptarëve që jetojnë brenda dhe përtej kufirit. Ai i inkurajoi irredentistët të kenë besim në fatet e atdheut, duke shtuar se ai vetë, qeveria dhe të gjithë patriotët shqiptarë nuk do të kursejnë asnjë përpjekje për të realizuar dëshirën e madhe të Shqipërisë : aneksimin e Kosovës, pa të cilën Shqipëria nuk është veçse një trup i gjymtuar, një trup pa krahë.

https://www.darsiani.com/la-gazette/mbreti-zog-1933-bashkimi-i-kosoves-me-shqiperine-nje-deshire-e-madhe-per-te-cilen-nuk-do-te-kursejme-asnje-perpjekje-per-ta-realizuar/

Pothuajse të gjitha 90,000 biletat për Eurovision-in e këtij viti në Vienë u shiten brenda disa minutash, njoftuan organizatorët të martën.

Biletat për finalen e madhe u shiten brenda vetëm 14 minutash, ndërsa ato për të gjitha ngjarjet e tjera u shiten brenda një ore, tha Bashkimi Evropian i Transmetuesve (EBU).

Janë planifikuar gjithsej nëntë ngjarje gjatë një jave, përfshirë edhe dy prova të përgjithshme para çdo transmetimi live. Çdo biletë e mbetur – për shembull, në rast se delegacionet e vendeve të caktuara nuk përdorin të gjitha biletat e tyre – do të vihet në shitje më vonë, sqaroi EBU.

“Reagimi ka qenë fenomenal,” tha drejtori i garës, Martin Green, në një deklaratë. “Të shohësh se çdo performancë u shiti kaq shpejt është një kujtesë e fuqishme për atë që përfaqëson Eurovision-i: gëzim, bashkëpunim dhe përvojë të përbashkët në një kohë kur kjo duket më e rëndësishme se kurrë.”

Ediçioni i 70-të i Eurovision-it ka qenë për muaj të tërë nën hijen e debatit për pjesëmarrjen e Izraelit, për shkak të fushatës së tij ushtarake dyvjeçare në Rripin e Gazës.

Shpallja e bojkotit u bë nga Spanja, Irlanda, Islanda, Holanda dhe Sllovenia, të cilat nuk do të marrin pjesë në shenjë proteste.

Në total do të marrin pjesë 35 vende. Në dy gjysmëfinale garojnë nga 15 vende secila, ndërsa orari i tyre u konfirmua të hënën. Mbrëmja e parë gjysmëfinale do të zhvillohet më 12 maj, ku për vend në finale do të konkurrojnë, ndër të tjera, këngët e Izraelit, Greqisë, Belgjikës, Suedisë dhe Kroacisë.

Gjermania, Franca, Italia, Mbretëria e Bashkuar dhe vendi nikoçir kualifikohen automatikisht për finalen më 16 maj dhe nuk kanë nevojë të marrin pjesë në gjysmëfinale.

Sinjali – aty ku e vërteta flet para lajmit!

/GazetaSinjali/

The post Rekord: Biletat për “Eurovision 2026” shiten brenda minutash appeared first on Sinjali.