Bordi i Radiotelevizionit të Kosovës (RTK) ka emëruar Arta Avdiun në pozitën e Drejtoreshës së edicionit të katërt të Festivalit të Këngës në RTK. Vendimi është marrë përmes votimit elektronik, ku anëtarët e Bordit kanë votuar unanimisht në mbështetje të emërimit të saj.
Sipas njoftimit zyrtar të RTK-së, emërimi i Avdiut vjen pas dorëheqjes së parevokueshme të Rilind Gërvallës nga posti i Drejtorit të Festivalit të Këngës për edicionin e katërt.
Në komunikatë thuhet se, pas dorëheqjes së Gërvallës, Drejtoresha e Përgjithshme e RTK-së i ka propozuar Bordit emërimin e Arta Avdiut, duke vlerësuar përvojën dhe angazhimin e saj në organizimin e festivaleve të mëparshme.
Bordi thekson se vendimi është mbështetur në përvojën profesionale, kontributin dhe përfshirjen e Avdiut në edicionet e kaluara të Festivalit të Këngës në RTK, duke e konsideruar atë personin e duhur për të udhëhequr organizimin e këtij edicioni.
Me marrjen e detyrës së re, Arta Avdiu do të jetë përgjegjëse për përgatitjen dhe realizimin e edicionit të katërt të Festivalit të Këngës në RTK, një prej ngjarjeve më të rëndësishme muzikore të transmetuesit publik.
Në fund të njoftimit, Bordi i RTK-së rithekson përkushtimin për organizimin me sukses të festivalit, duke e cilësuar atë si një aktivitet me rëndësi për promovimin e artit muzikor dhe pjesë të rëndësishme të programit kulturor të transmetuesit publik./KultPlus.com
Bebe Rexha ka rikthyer vëmendjen te rrënjët e saj shqiptare, duke publikuar disa fotografi të rralla nga albumi familjar, të realizuara në ditën e martesës së prindërve të saj, Flamur dhe Bukurije Rexha.
KĂ«ngĂ«tarja shqiptaro-amerikane i ndau imazhet me ndjekĂ«sit nĂ« platformĂ«n X, duke i shoqĂ«ruar me njĂ« pĂ«rshkrim tĂ« thjeshtĂ«: âDasma e prindĂ«rve tĂ« mi shqiptarĂ«.â Mjaftuan vetĂ«m kĂ«to fjalĂ« qĂ« postimi tĂ« tĂ«rhiqte mijĂ«ra reagime dhe komente nga fansa tĂ« shumtĂ« nĂ« vende tĂ« ndryshme tĂ« botĂ«s.
Megjithatë, ajo që ngjalli më shumë kureshtje nuk ishin vetë fotografitë, por shprehja serioze e nënës së artistes gjatë ceremonisë. Shumë ndjekës, të panjohur me traditat shqiptare të dasmave, pyetën nëse ajo ishte e lumtur në atë ditë.
Komente si âA ishte mamaja jote e lumtur?â u shfaqĂ«n vazhdimisht nĂ«n postim, duke hapur njĂ« diskutim mbi zakonet e dikurshme shqiptare.
Në të vërtetë, në shumë treva shqiptare ka ekzistuar tradita që nusja, në ditën e martesës, të mos buzëqeshte dhe të mbante një qëndrim të rezervuar. Ky gjest konsiderohej shenjë modestie, respekti ndaj familjes dhe solemniteti për rëndësinë e ceremonisë. Edhe pse sot kjo praktikë është pothuajse zhdukur, fotografitë e vjetra vazhdojnë të pasqyrojnë këtë pjesë të trashëgimisë kulturore shqiptare.
Postimi i Bebe RexhĂ«s u kthye kĂ«shtu jo vetĂ«m nĂ« njĂ« moment nostalgjik pĂ«r familjen e saj, por edhe nĂ« njĂ« mundĂ«si pĂ«r tâu prezantuar fansave ndĂ«rkombĂ«tarĂ« me njĂ« traditĂ« qĂ« dikur ishte pjesĂ« e pandashme e dasmave shqiptare.
Artistja ka folur shpesh me krenari për origjinën e saj shqiptare. Babai i saj, Flamur Rexha, është me prejardhje nga Dibra e Maqedonisë së Veriut, ndërsa nëna, Bukurije Rexha, është nga Gostivari. Përmes postimeve të tilla, ajo vazhdon të mbajë gjallë lidhjen me rrënjët dhe kulturën shqiptare./KultPlus.com
Muaji gusht sjell një larmi premiera që përfshijnë thrillerë post-apokaliptikë, komedi romantike, filma horror, drama të fuqishme dhe aventura familjare. Nga rikthimi i regjisorit legjendar Ridley Scott me The Dog Stars, te komedia romantike One Night Only dhe filmi që për vite me radhë dukej se nuk do të publikohej kurrë, Coyote vs. Acme, këto janë 10 prodhimet më interesante që do të mbërrijnë në kinema dhe në platformat e transmetimit gjatë muajit gusht.
1. One Night Only
Regjisori Will Gluck rikthehet në zhanrin e komedisë romantike me One Night Only, ku protagonistë janë Monica Barbaro dhe Callum Turner. Në pamje të parë filmi ndjek formulën klasike të një romance mes dy të rinjve tërheqës në New York, por historia zhvillohet në një realitet alternativ ku marrëdhëniet seksuale për beqarët janë të ndaluara gjatë gjithë vitit, përveç një nate të vetme. Ky koncept i pazakontë ka nxitur debate të shumta në rrjet, duke u krahasuar me idenë e filmit The Purge, por në një version romantik. Sipas aktorit Callum Turner, sekreti për ta shijuar filmin është ta pranosh absurdin e historisë dhe të mos përpiqesh ta analizosh me logjikë.
2. Ice Cream Man
Pas filmave horror si Cabin Fever dhe Hostel, Eli Roth rikthehet me një tjetër histori të errët dhe të përgjakshme. Ice Cream Man rrëfen historinë e një shitësi misterioz akulloresh që endet në një qytet tipik amerikan, duke u shpërndarë fëmijëve akullore që i shndërron ata në vrasës të pamëshirshëm. Regjisori e ka përshkruar filmin si një nga projektet më të çmendura të karrierës së tij, duke e krahasuar me The Birds, por me fëmijë në vend të zogjve.
3. The Dog Stars
Në moshën 88-vjeçare, Ridley Scott vazhdon të mbetet një nga regjisorët më aktivë të Hollywood-it. Pas projekteve si Napoleon dhe Gladiator II, ai sjell The Dog Stars, një thriller post-apokaliptik i bazuar në romanin e Peter Heller. Filmi zhvillohet pas një epidemie gripi që ka shkatërruar botën, ndërsa ndjek tre të mbijetuar: një pilot të interpretuar nga Jacob Elordi, një mjeke të luajtur nga Margaret Qualley dhe një ish-marins, të interpretuar nga Josh Brolin. Jacob Elordi ka treguar se puna me Ridley Scott ishte frymëzuese, duke e cilësuar regjisorin si një njeri që jeton dhe merr frymë me kinemanë.
4. Tony
Jeta e Anthony Bourdain bĂ«het subjekt i njĂ« filmi qĂ« fokusohet nĂ« vitet e tij tĂ« hershme, pĂ«rpara se tĂ« shndĂ«rrohej nĂ« njĂ« ikonĂ« tĂ« gastronomisĂ« dhe udhĂ«timeve. I frymĂ«zuar nga libri autobiografik Kitchen Confidential, filmi ndjek Bourdain nĂ« vitet â70, kur ai punonte nĂ« njĂ« restorant nĂ« Massachusetts.m Dominic Sessa interpreton versionin 19-vjeçar tĂ« Bourdain, ndĂ«rsa Antonio Banderas luan shefin e kuzhinĂ«s qĂ« e udhĂ«heq nĂ« hapat e parĂ« tĂ« karrierĂ«s.
5. Teenage Sex and Death at Camp Miasma
Një nga filmat më të vlerësuar në Festivalin e Kanës këtë vit është komedia surrealiste e Jane Schoenbrun. Historia ndjek një regjisore të re, e cila angazhohet për të ringjallur një seri klasike filmash horror, duke tentuar ta përshtasë atë me publikun modern. Gjatë xhirimeve, kufijtë mes realitetit dhe trillimit fillojnë të zhduken, duke krijuar një përzierje të pazakontë humori, misteri dhe satire.
6. The End of Oak Street
Regjisori David Robert Mitchell sjell një qasje krejtësisht ndryshe ndaj filmave me dinosaurë. Në vend të ishujve ekzotikë, historia zhvillohet në një lagje të zakonshme periferike, ku një familje e interpretuar nga Anne Hathaway dhe Ewan McGregor përfundon papritur në një botë parahistorike të mbushur me dinosaurë. Filmi është prodhuar nga J.J. Abrams dhe premton të ndërthurë aventurën me humorin dhe dramën familjare.
7. The Wrong Girls
Kristen Stewart dhe Alia Shawkat interpretojnë dy shoqe që, pas konsumimit të tepërt të kanabisit, përfshihen pa dashje në një rrjet kriminal të rrezikshëm. Ndryshe nga shumica e komedive të këtij zhanri, protagoniste janë gra, ndërsa filmi shton elemente fantastike, përfshirë mace që flasin dhe halucinacione të çuditshme. Skenaristja dhe regjisorja Dylan Meyer e përshkruan filmin si veprën më personale të saj, pavarësisht elementeve krejtësisht fantastikë.
8. Union County
Drama Union County sjell një histori të ndjerë mbi varësinë, shpresën dhe mundësinë për një fillim të ri. Filmi ndjek dy vëllezër, të interpretuar nga Will Poulter dhe Noah Centineo, të cilët jetojnë në Ohio dhe përballen me pasojat e varësisë nga opioidet. Për të shmangur burgun, ata duhet të qëndrojnë larg drogës dhe të ndërtojnë një jetë të re përmes punës dhe rehabilitimit. Përveç interpretimit të vlerësuar të Poulter, filmi shquhet edhe për autenticitetin e tij. Regjisori Adam Meeks është rritur në Ohio dhe ka përfshirë në kastë persona që kanë përjetuar vetë sfidat e rehabilitimit, duke i dhënë historisë një ndjesi të fortë realizmi dhe humanizmi.
9. Coyote vs. Acme
Një nga projektet më të përfolura të viteve të fundit më në fund do të arrijë te publiku. Coyote vs. Acme ndërthur aktorët realë me personazhet e animuar të Looney Tunes, duke sjellë në qendër Wile E. Coyote, i cili vendos të padisë kompaninë Acme për pajisjet e shumta të dështuara që i kanë penguar vazhdimisht përpjekjet për të kapur Road Runner. Edhe pse filmi ishte përfunduar prej vitesh, ai u pezullua nga Warner Bros., që vendosi të mos e publikonte. Pas një pritjeje të gjatë, projekti është shpëtuar nga një kompani e pavarur dhe më në fund do të ketë premierën e shumëpritur. Për shumë fansa, kjo është një nga surprizat më të mëdha të vitit në botën e kinemasë.
10. The Magic Faraway Tree
Muajin e mbyll një aventurë magjike për të gjithë familjen. The Magic Faraway Tree, i bazuar në romanet e njohura të Enid Blyton, sjell historinë e një familjeje që largohet nga qyteti për të jetuar në fshat, me shpresën se fëmijët do të shkëputen nga teknologjia dhe rrjetet sociale. Megjithatë, ata zbulojnë një pemë të magjishme, degët e së cilës hapin porta drejt botëve fantastike të mbushura me krijesa të pazakonta dhe aventura të papritura. Me interpretimet e Clare Foy, Andrew Garfield, Nicola Coughlan dhe Rebecca Ferguson, filmi premton të jetë një kombinim i fantazisë, humorit dhe mesazheve për rëndësinë e imagjinatës dhe lidhjes me natyrën.
Një muaj i mbushur me histori për çdo shije. Nga thrillerët post-apokaliptikë dhe filmat horror, te dramat prekëse, komeditë romantike dhe aventurat familjare, gushti ofron një program të pasur për adhuruesit e kinemasë. Me emra të mëdhenj si Ridley Scott, Anne Hathaway, Andrew Garfield, Jacob Elordi, Kristen Stewart dhe Monica Barbaro, ky muaj pritet të sjellë disa nga premierat më të komentuara të vitit, duke u ofruar shikuesve histori që variojnë nga emocionet e forta deri te argëtimi i pastër./bbc/KultPlus.com
Muzika pushtoi kalanĂ« e RozafĂ«s, ku nata e dytĂ« e âZa Festâ mblodhi qindra artdashĂ«s nga Shkodra dhe qytete tĂ« tjera tĂ« vendit.
Në një prej monumenteve më ikonike të qytetit, performancat artistike u ndërthurën me atmosferën historike, duke krijuar një përjetim unik për publikun.
Sipas ideatorit tĂ« festivalit, Vlashent Sata, âZa Festâ Ă«shtĂ« kthyer tashmĂ« nĂ« njĂ« komunitet artistĂ«sh dhe artdashĂ«sish, i ndĂ«rtuar ndĂ«r vite dhe i bashkuar nga dashuria pĂ«r muzikĂ«n dhe kulturĂ«n.
Edhe moderatorja Dojna Mema vlerësoi frymën që përcjell festivali, duke theksuar se ai arrin të bashkojë artistët dhe publikun në një përvojë të përbashkët kulturore.
Me natĂ«n pĂ«rmbyllĂ«se, qĂ« zhvillohet sĂ«rish nĂ« kalanĂ« e RozafĂ«s, âZa Festâ rikonfirmon edhe kĂ«tĂ« vit statusin e tij si njĂ« nga ngjarjet mĂ« tĂ« rĂ«ndĂ«sishme kulturore dhe muzikore tĂ« sezonit veror nĂ« ShkodĂ«r./euronews/Kultplus.com
Kryeqyteti i Danimarkës, Kopenhageni, është shpallur për të dytin vit radhazi qyteti më i jetueshëm në botë, sipas Indeksit Global të Jetëshmërisë 2026 të Njësisë së Inteligjencës së The Economist.
Renditja vlerësoi 173 qytete në mbarë botën, duke analizuar faktorë si stabiliteti, kujdesi shëndetësor, kultura dhe mjedisi, arsimi dhe infrastruktura, shkruan BBC.
Pas Kopenhagenit, në pesë vendet e para u renditën Vjena, Melburni, Sidnei dhe Zyrihu, duke konfirmuar dominimin e qyteteve evropiane dhe performancën e fortë të Australisë.
10 qytetet më të mira për të jetuar në vitin 2026:
Kopenhagen, Danimarkë
Vjenë, Austri
Melburn, Australi
Sidnei, Australi
Zyrih, Zvicër
Gjenevë, Zvicër
Osaka, Japoni
Adelaide, Australi
Vankuver, Kanada
Tokio, Japoni
Sipas banorëve, ajo që e bën Kopenhagenin të veçantë është kombinimi mes infrastrukturës moderne, jetës së qetë dhe lidhjes së fortë me natyrën. Banorët mund të shkojnë në punë me biçikletë, të notojnë në ujërat urbane dhe të shijojnë hapësirat publike pa u larguar nga qyteti.
Laura Amira Kassem, studente e mjekësisë që jeton prej tetë vitesh në qytet, thotë se ky stil jetese është pjesë e përditshmërisë. Ajo përmend lagjen Norrebro si një nga zonat më karakteristike, ku ndërthuren kultura të ndryshme, restorante, kafene dhe ambiente artistike.
Në vendin e dytë renditet Vjena, e cila vazhdon të vlerësohet për sistemin shëndetësor, arsimin dhe transportin publik efikas. Banorët e saj theksojnë ritmin e qetë të jetës, arkitekturën historike dhe mundësinë për të shijuar qytetin edhe gjatë udhëtimeve të zakonshme me tramvaj.
Melburni, në vendin e tretë, spikat për kulturën, artin, gastronominë dhe lagjet me identitete të ndryshme. Banorët e përshkruajnë si një qytet të madh që ruan ndjesinë e një komuniteti të vogël, ku çdo zonë ka karakterin e saj.
Në vendin e pestë është Zyrihu, ku banorët veçojnë pastërtinë, efikasitetin dhe afërsinë me liqenin dhe lumenjtë. Qyteti vlerësohet për cilësinë e lartë të shërbimeve dhe mënyrën se si ndërthur jetën urbane me natyrën.
Sipas raportit, qytetet më të suksesshme janë ato që arrijnë të krijojnë një ekuilibër mes zhvillimit ekonomik, sigurisë, shërbimeve publike dhe një stili jetese që i lejon banorët të shijojnë përditshmërinë./euronews/KultPlus.com
Prokurorja që u largua nga puna, por që nuk hoqi dorë nga zbulimi i një skandali dhe gazetarja që u bë zë i shpresës për drejtësi
Plot 400 gra dhe vajza u abuzuan, por jo vetëm; nuk mund të ishin fatkeqe sepse ishin fajtore të veseve, nuk mund të kishin zë të flisnin, sepse askush nuk i dëgjonte; nuk kishin asnjë të drejtë për të kërkuar drejtësi, sepse drejtësi zgjodhi të ishte palë me krimin; nuk mund të ndiheshin viktima, sepse vetë jeta kishte qenë e tragjike dhe e pamëshirshme për ta si vetë njerëzit e ligjit. Megjithatë, dielli në qiellin e zymtë të shpresës, do të lindtte edhe për ata. Guximi i një prokuroreje dhe përkushtimi i një gazetareje për të kryer detyrën, do të mjaftonte, që ky mal i lartë që po zinte nën vete të tjera e të tjera gra dhe vajza, do të shëmbej dhe nën të do të varrosej jo vetëm një abuzues, por një sistem i tërë i korruptuar që e ushqente këtë zezonë fatesh dhe jetësh të lënduara.
Kur një prokurore filloi të ndiqte një të akuzuar për përdhunim serial, ajo humbi punën, por zbuloi një skandal. Pse policia refuzonte të hetonte Sean Williams?
Kjo pyetje i referohet njĂ« investigimi tĂ« bujshĂ«m dhe tronditĂ«s tĂ« gazetares Rachel Aviv, tĂ« publikuar nĂ« revistĂ«n The New Yorker nĂ« vitin 2022 me titull âPĂ«rdhunuesi nĂ« departamentin e policisĂ«â.
Historia zhvillohet në Okmulgee, Oklahoma, dhe trajton një nga rastet më flagrante të mbrojtjes së një krimineli nga radhët e forcave të rendit.
Prokurorja quhet Carol Iski, një prokurore vendore e cila filloi të hetonte ankesat e shumta të femrave kundër Sean Williams.
Ai ishte një zyrtar/polic në zonë. Për më shumë se një dekadë, Williams përdori pozicionin dhe distinktivin e tij të policisë për të shantazhuar, kërcënuar dhe përdhunuar gra të cenueshme, shpesh me historik përdorimi lëndësh narkotike ose me precedentë penalë, duke qenë i sigurt se fjala e tyre nuk do të merrej parasysh kundrejt fjalës dhe autoritet së një polici.
Kur Carol Iski filloi të mblidhte prova dhe vendosi ta ndiqte penalisht Williamsin për përdhunim serial, ajo u përball me një rezistencë të rreptë nga sistemi lokal. Nën presionin politik dhe institucional të departamentit, ajo u pushua nga puna për shkak të këmbënguljes së saj për të nxjerrë të vërtetën.
Në vend që të hiqte dorë, Iski vazhdoi të hetonte dhe zbuloi skandalin e madh korruptiv prapa këtij rasti.
Pse policia refuzonte ta jetonte Sean Williams?
Investigimi i The New Yorker zbuloi disa arsye kryesore se pse departamenti i policisë dhe autoritetet lokale jo vetëm që refuzuan ta hetonin, por e mbrojtën atë për vite me radhë.
Grushtet ngadhĂ«njyese qĂ« goditĂ«n âmurin e heshtjesâ u gjakosĂ«n por nuk u dorĂ«zuan. NĂ« departamentet e vogla tĂ« policisĂ« ekzistonte njĂ« mbrojtje e pakushtĂ«zuar mes kolegĂ«ve, tĂ« tĂ« ashtuquajturit âklubi i djemveâ. Denoncimet e viktimave injoroheshin ose groposeshin menjĂ«herĂ« brenda departamentit.
Policia shfrytĂ«zonte profilin e viktimave, shumĂ« prej tyre kishin probleme me varĂ«sinĂ« apo ligjin. ZyrtarĂ«t i cilĂ«sonin ato si âjo tĂ« besueshmeâ dhe pretendonin se marrĂ«dhĂ«niet kishin qenĂ« me pĂ«lqim ose se ato po shpifnin pĂ«r tâi bishtnuar arrestimit nga fajet e vesit.
Hetimi i Williams do të ekspozonte faktin se drejtuesit e policisë kishin pasur dijeni për sjelljet e tij prej vitesh. Mbrojtja e tij u kthye në një mbrojtje të vetë departamentit nga përgjegjësia publike dhe ligjore.
Kolegët e Williams përdornin presion dhe kërcënime ndaj kujtdo që përpiqej të fliste, përfshirë zyrtarë të tjerë të drejtësisë si Carol Iski.
Përpjekja e Iskit dhe investigimi mediatik përfundimisht ndihmuan në ekspozimin e dështimit sistemik të policisë lokale dhe sollën vëmendje ndaj mënyrës se si sistemi mbrojti një grabitqar seksual brenda radhëve të veta.
Pasi investigimi dhe skandali u bënë publikë, zhvillimet ligjore dhe institucionale morën një kthesë intensive.
Kërkimet dhe hetimet e mëvonshme, përfshirë ato nga agjencitë federale, zbuluan se shkalla e krimeve të tij ishte edhe më e madhe nga sa mendohej fillimisht.
Në shkurt të vitit 2025, Sean Williams u dënua nga gjykata federale me 95 vjet burgim. Ai u
dënua për prodhimin e lëndëve me përmbajtje abuzimi seksual ndaj të minorëve, arratisje nga paraburgimi federal, kur u përpoq të ikte nga një furgon transporti, si dhe për posedim të paligjshëm të armëve e lëndëve narkotike.
GjatĂ« dhĂ«nies sĂ« vendimit, gjyqtari federal e cilĂ«soi atĂ« si njĂ« âpredator seksual tĂ« organizuar e metodik tĂ« grave dhe fĂ«mijĂ«veâ.
Autoritetet vendore u përballën me padi masive nga më shumë se 400 gra e vajza që ishin injoruar ndër vite. Qyteti pranoi të paguante 28 milionë dollarë si marrëveshje jashtëgjyqësore për të dëmshpërblyer viktimat për shkak të dështimit të qëllimshëm të policisë për të hetuar denoncimet e tyre ndaj Williamsit.
Ndonëse Iski u përball me hakmarrje institucionale dhe humbi postin e saj në zyrën e prokurorisë vendore kur nisi të hetonte Williamsin, këmbëngulja e saj u vërtetua katërcipërisht.
Publikimi i shkrimit në The New Yorker dhe hetimet që pasuan treguan se paralajmërimet e saj kishin qenë plotësisht të sakta. Ajo u kthye në një figurë simbolike të integritetit profesional kundër korrupsionit sistemik në sistemin e drejtësisë lokale.
Publikimi i këtij artikulli shërbeu si katalizator që çështja të dilte nga kontrolli i policisë lokale e të kalonte në duart e autoriteteve federale, duke çuar përfundimisht në heqjen e lirisë për Sean Williams për të gjithë jetën e tij./KultPlus.com
Rita Ora është rikthyer në Vjenë pas 12 vitesh me një koncert që u shndërrua në një nga ngjarjet më të veçanta të festivalit Donauinsel Open Air, duke elektrizuar mijëra fansa me hitet, energjinë dhe emocionet e saj.
Ylli i muzikës pop me prejardhje nga Kosova performoi për rreth 70 minuta para një publiku të madh, duke dëshmuar edhe një herë pse konsiderohet një nga artistet më të suksesshme shqiptare në skenën ndërkombëtare.
Gjatë koncertit, Rita interpretoi disa nga hitet e saj më të njohura, ndërsa komunikoi vazhdimisht me publikun.
âFaleminderit qĂ« mĂ« ftuat kĂ«tu, VjenĂ«! NjĂ« vend shumĂ«, shumĂ« i bukur! Nuk kam qenĂ« pĂ«r njĂ« kohĂ« shumĂ« tĂ« gjatĂ«â, u shpreh ajo para fansave.
NjĂ« nga momentet mĂ« prekĂ«se tĂ« mbrĂ«mjes erdhi kur, pasi interpretoi njĂ« pjesĂ« tĂ« shkurtĂ«r tĂ« kĂ«ngĂ«s âBelieveâ tĂ« Cher, Rita ndau njĂ« mesazh personal pĂ«r rrĂ«njĂ«t e saj.
âJu e dini se unĂ« vij nga njĂ« vend i dalĂ« nga lufta. ShpeshherĂ« nuk Ă«shtĂ« e lehtĂ« tĂ« realizojmĂ« Ă«ndrrat tona, por duhet tĂ« besojmĂ« te ato. FalĂ« publikut dhe ju fansave, kjo Ă«ndĂ«rr mĂ« Ă«shtĂ« bĂ«rĂ« realitetâ, tha kĂ«ngĂ«tarja, duke u emocionuar dhe shpĂ«rthyer nĂ« lot teksa fliste pĂ«r KosovĂ«n.
Në skenë, Rita u shoqërua nga tre vokalistë mbështetës, një baterist dhe një kitarist, ndërsa nuk pati nevojë për valltarë shoqërues. Vetë prania dhe karizma e saj mjaftuan për ta shndërruar skenën e Donauinsel Open Air në një festë të madhe muzikore.
Në publik ishte i pranishëm edhe bashkëshorti i saj, regjisori Taika Waititi, i cili gjatë gjithë performancës u pa duke filmuar koncertin e këngëtares.
Me këtë koncert, Rita Ora shënoi një rikthim të suksesshëm në kryeqytetin austriak, duke ofruar një performancë që ndërthuri hitet më të njohura, vokalin e fuqishëm, emocione të sinqerta dhe lidhjen e fortë me publikun./KultPlus.com
Një letër e shkruar nga shkrimtari i njohur amerikan Kurt Vonnegut, pak para vdekjes së tij, po prek sërish zemrat e publikut falë interpretimit të aktorit britanik Sir Ian McKellen në kuadër të projektit Letters Live, i cili feston fuqinë e letërkëmbimit letrar.
Me stilin e tij të ngrohtë dhe interpretimin plot emocion, McKellen i dha jetë fjalëve të Vonnegut, duke përcjellë një mesazh të fuqishëm për rëndësinë e artit si mjet për njohjen e vetes, shkruan KultPlus.
Letra ishte shkruar mĂ« 5 nĂ«ntor 2006 si pĂ«rgjigje ndaj pesĂ« nxĂ«nĂ«sve tĂ« shkollĂ«s jezuite Xavier High School nĂ« New York, tĂ« cilĂ«t e kishin ftuar shkrimtarin tâi vizitonte. NĂ« atĂ« kohĂ«, Vonnegut ishte 84 vjeç dhe, me humorin karakteristik, u shkroi se nuk merrte mĂ« pjesĂ« nĂ« paraqitje publike, duke bĂ«rĂ« shaka se tashmĂ« i ngjante âmĂ« shumĂ« njĂ« iguane se çdo gjĂ«je tjetĂ«râ.
Megjithatë, në vend të vizitës, ai u la nxënësve dy detyra.
E para ishte një këshillë për gjithë jetën: të merren me art, jo për famë apo para, por për të përjetuar procesin e krijimit dhe për të zbuluar botën e tyre të brendshme.
âPraktikoni çdo formĂ« arti â muzikĂ«, kĂ«ngĂ«, vallĂ«zim, aktrim, vizatim, pikturĂ«, skulpturĂ«, poezi, tregime, ese apo reportazhe â pa marrĂ« parasysh sa mirĂ« apo keq e bĂ«ni. Jo pĂ«r tĂ« fituar para apo famĂ«, por pĂ«r tĂ« pĂ«rjetuar procesin e tĂ« bĂ«rit, pĂ«r tĂ« zbuluar çfarĂ« keni brenda vetes dhe pĂ«r ta bĂ«rĂ« shpirtin tuaj tĂ« rritet.â
Vonnegut i nxiti nxënësit të fillonin menjëherë: të vizatonin, të këndonin, të vallëzonin, madje edhe të bënin fytyra qesharake me purenë e patateve apo të shtirreshin sikur ishin Kont Drakula.
Detyra e dytĂ« ishte mĂ« konkrete. Ai u kĂ«rkoi tĂ« shkruanin njĂ« poezi me gjashtĂ« vargje dhe me rimĂ« pĂ«r çfarĂ«do teme, ta bĂ«nin sa mĂ« mirĂ« qĂ« tĂ« mundeshin, por tĂ« mos ia tregonin askujt. MĂ« pas, duhej ta grisnin nĂ« copĂ«za tĂ« vogla dhe tâi hidhnin nĂ« kosha tĂ« ndryshĂ«m mbeturinash.
Sipas Vonnegut, shpërblimi nuk ishte duartrokitja apo vlerësimi i të tjerëve, por vetë akti i krijimit.
âDo tĂ« zbuloni se tashmĂ« jeni shpĂ«rblyer nĂ« mĂ«nyrĂ« madhĂ«shtore pĂ«r poezinĂ« tuaj. Keni pĂ«rjetuar procesin e tĂ« bĂ«rit, keni mĂ«suar mĂ« shumĂ« pĂ«r atĂ« qĂ« fshihet brenda jush dhe e keni bĂ«rĂ« shpirtin tuaj tĂ« rritet.â
Interpretimi i Sir Ian McKellen, i realizuar në vitin 2016, e ka rikthyer këtë letër në qendër të vëmendjes, duke i kujtuar publikut se arti nuk është vetëm një rrugë drejt suksesit, por mbi të gjitha një mënyrë për të njohur veten dhe për të ushqyer shpirtin.
Letra e plotë e Kurt Vonnegut drejtuar nxënësve të Xavier High School
5 nëntor 2006
Të dashur nxënës të Xavier High School, zonja Lockwood dhe zotërinjtë Perin, McFeely, Batten, Maurer dhe Congiusta,
Ju falĂ«nderoj pĂ«r letrat tuaja miqĂ«sore. Ju me tĂ« vĂ«rtetĂ« dini si tâia ngrini humorin njĂ« plaku shumĂ« tĂ« moshuar (84 vjeç) nĂ« vitet e perĂ«ndimit tĂ« jetĂ«s. Nuk bĂ«j mĂ« paraqitje publike, sepse tani i ngjaj mĂ« shumĂ« njĂ« iguane se çdo gjĂ«je tjetĂ«r.
PĂ«r mĂ« tepĂ«r, ajo qĂ« doja tâju thosha nuk do tĂ« zgjaste shumĂ«:
Praktikoni çdo formĂ« arti â muzikĂ«, kĂ«ngĂ«, vallĂ«zim, aktrim, vizatim, pikturĂ«, skulpturĂ«, poezi, tregime, ese apo reportazhe â pa marrĂ« parasysh sa mirĂ« apo sa keq e bĂ«ni. Mos e bĂ«ni pĂ«r tĂ« fituar para apo famĂ«, por pĂ«r tĂ« pĂ«rjetuar procesin e tĂ« bĂ«rit, pĂ«r tĂ« zbuluar çfarĂ« fshihet brenda jush dhe pĂ«r ta bĂ«rĂ« shpirtin tuaj tĂ« rritet.
Seriozisht! Dua të them, filloni që tani. Bëni art dhe vazhdoni ta bëni gjatë gjithë jetës suaj. Vizatoni një portret qesharak ose të bukur të zonjës Lockwood dhe dhurojani asaj. Vallëzoni rrugës për në shtëpi pas shkollës. Këndoni në dush. Bëni një fytyrë me purenë e patateve. Shtiruni sikur jeni Kont Drakula.
Ja njĂ« detyrĂ« pĂ«r sonte dhe shpresoj qĂ« zonja Lockwood tâju ngelĂ« nĂ« klasĂ« nĂ«se nuk e bĂ«ni:
Shkruani njĂ« poezi me gjashtĂ« vargje, pĂ«r çfarĂ«do teme, por me rimĂ«. Nuk ka tenis pa rrjetĂ«. BĂ«jeni sa mĂ« tĂ« mirĂ« qĂ« tĂ« mundeni. Por mos i tregoni askujt se çfarĂ« po bĂ«ni. Mos ia tregoni dhe mos ia recitoni askujt â as tĂ« dashurĂ«s suaj, as prindĂ«rve, as kujtdo tjetĂ«r, madje as zonjĂ«s Lockwood. Dakord?
Pastaj grijeni poezinë në copëza shumë të vogla dhe hidhini ato në kosha të ndryshëm mbeturinash.
Do të zbuloni se tashmë jeni shpërblyer në mënyrë të mrekullueshme për poezinë tuaj. Keni përjetuar procesin e të bërit, keni mësuar shumë më tepër për atë që fshihet brenda jush dhe e keni bërë shpirtin tuaj të rritet.
Leonardo da Vinçi mbetet një nga figurat më të shquara në historinë e njerëzimit, një artist, shpikës, shkencëtar dhe studiues, idetë e të cilit i paraprinë kohës me shekuj. Edhe pse sot njihet kryesisht si autori i disa prej veprave më të famshme artistike në botë, trashëgimia e tij shtrihet shumë përtej pikturës.
Gjatë jetës, Leonardo krijoi rreth 13 mijë faqe shënimesh, ku dokumentoi studime mbi anatominë, inxhinierinë, natyrën, matematikën dhe projekte shpikjesh që do të kuptoheshin plotësisht vetëm shekuj më vonë. Nga këto dorëshkrime, rreth 7 mijë faqe kanë mbijetuar deri në ditët e sotme.
MegjithĂ«se fama e tij Ă«shtĂ« e jashtĂ«zakonshme, ekspertĂ«t i atribuojnĂ« me siguri vetĂ«m 15 deri nĂ« 20 piktura. Perfeksionizmi i Leonardos bĂ«nte qĂ« ai tâu kushtonte vite tĂ« tĂ«ra veprave tĂ« tij, ndĂ«rsa shumĂ« projekte mbetĂ«n tĂ« papĂ«rfunduara.
Një nga karakteristikat më të veçanta të tij ishte shkrimi në pasqyrë, nga e djathta në të majtë. Studiuesit besojnë se kjo lidhej me faktin se ai ishte mëngjarash dhe në këtë mënyrë shmangte njollosjen e bojës gjatë shkrimit.
Vizionet e Leonardos nuk u kufizuan vetëm në art. Ai projektoi makina fluturuese, përfshirë një koncept që i ngjan helikopterit modern, afro 400 vjet përpara realizimit të fluturimit të parë të suksesshëm të njeriut.
Po aq revolucionare ishin edhe studimet e tij anatomike. Leonardo disektoi dhjetëra trupa njerëzorë dhe krijoi vizatime tepër të detajuara të muskujve, organeve dhe skeletit, duke dhënë një kontribut të rëndësishëm në zhvillimin e anatomisë dhe shkencës mjekësore.
Kryevepra e tij mĂ« e njohur, âMona Lizaâ, u punua pĂ«r rreth 16 vjet. Besohet se Leonardo vazhdoi ta pĂ«rmirĂ«sonte pikturĂ«n deri nĂ« fund tĂ« jetĂ«s sĂ« tij, pa e konsideruar kurrĂ« plotĂ«sisht tĂ« pĂ«rfunduar.
Edhe njĂ« tjetĂ«r kryevepĂ«r, âDarka e Funditâ, hasi vĂ«shtirĂ«si qĂ« nĂ« vitet e para pas pĂ«rfundimit. PĂ«r shkak tĂ« teknikĂ«s eksperimentale tĂ« pĂ«rdorur nga Leonardo, piktura filloi tĂ« dĂ«mtohej vetĂ«m disa dekada mĂ« vonĂ«, duke kĂ«rkuar restaurime tĂ« shumta ndĂ«r shekuj.
Jeta personale e artistit mbetet gjithashtu subjekt diskutimesh. Në moshën 24-vjeçare ai u përball me akuza në Firence, të cilat më pas u hodhën poshtë për mungesë provash.
NjĂ« nga misteret mĂ« tĂ« mĂ«dha tĂ« botĂ«s sĂ« artit vazhdon tĂ« jetĂ« âSalvator Mundiâ, piktura e atribuar Leonardos, e cila u shit pĂ«r 450.3 milionĂ« dollarĂ« nĂ« vitin 2017, duke u bĂ«rĂ« vepra mĂ« e shtrenjtĂ« e shitur ndonjĂ«herĂ« nĂ« ankand. QĂ« prej asaj kohe, vendndodhja e saj nuk Ă«shtĂ« bĂ«rĂ« publike.
PesĂ« shekuj pas vdekjes sĂ« tij, Leonardo da Vinçi vazhdon tĂ« frymĂ«zojĂ« botĂ«n si simbol i mendjes universale, qĂ« bashkoi artin, shkencĂ«n dhe imagjinatĂ«n nĂ« njĂ« mĂ«nyrĂ« tĂ« papĂ«rsĂ«ritshme. Zbulimet, vizionet dhe krijimtaria e tij mbeten dĂ«shmi se kufijtĂ« mes disiplinave ekzistojnĂ« vetĂ«m pĂ«r ata qĂ« nuk guxojnĂ« tâi sfidojnĂ«./KultPlus.com
Filmi epik âThe Odysseyâ i regjisorit Christopher Nolan ka nxitur diskutime tĂ« shumta rreth saktĂ«sisĂ« historike tĂ« paraqitjes sĂ« botĂ«s sĂ« Homerit, por studiuesit e antikitetit thonĂ« se pyetja kryesore nuk Ă«shtĂ« nĂ«se filmi riprodhon nĂ« mĂ«nyrĂ« perfekte EpokĂ«n e Bronzit, por se si e interpreton njĂ« mit qĂ« ka ndryshuar vazhdimisht ndĂ«r shekuj.
Menjëherë pas publikimit të materialeve të para të filmit, shumë kritikë në internet vunë në dyshim kostumet, armaturat dhe skenografinë. Helmeta e Agamemnonit, anijet dhe veshjet e personazheve u cilësuan nga disa si të papërshtatshme për periudhën mikene, duke u krahasuar me elemente të periudhave shumë më të vona historike.
MegjithatĂ«, studiuesit e letĂ«rsisĂ« klasike dhe qytetĂ«rimit mikenas argumentojnĂ« se âIliadaâ dhe âOdiseaâ nuk janĂ« dokumente historike, por vepra mitologjike tĂ« krijuara dhe tĂ« riformĂ«suara pĂ«rmes traditĂ«s gojore.
Dimitri Nakassis, profesor i klasikĂ«ve nĂ« Universitetin e Kolorados Boulder, theksoi se kĂ«rkimi i njĂ« versioni absolutisht âtĂ« saktĂ«â tĂ« botĂ«s sĂ« Homerit humbet kuptimin e vetĂ« mitit.
âSuksesi i miteve qĂ«ndron nĂ« aftĂ«sinĂ« e tyre pĂ«r tĂ« folur me çdo epokĂ«. GrekĂ«t vetĂ« i ndryshonin dhe i pĂ«rshtatnin vazhdimisht tregimet mitologjikeâ, tha ai.
Edhe pse disa elemente të filmit nuk përputhen me të dhënat arkeologjike, studiuesit vlerësojnë se kjo nuk është diçka e pazakontë. Katerina Zacharia, profesoreshë e klasikëve në Universitetin Loyola Marymount, theksoi se heronjtë e Homerit janë interpretuar ndryshe nga çdo periudhë historike.
Sipas saj, edhe vetë Homeri kishte përzier elemente të kujtesës së Epokës së Bronzit me botën e kohës së tij. Për këtë arsye, mënyra se si Nolan paraqet Odiseun është pjesë e një tradite të gjatë ku çdo brez krijon versionin e vet të heronjve antikë.
âKur Nolan i vesh kĂ«ta heronj me armaturĂ«n e epokĂ«s sĂ« piktorĂ«ve tĂ« vazove greke, ai po bĂ«n atĂ« qĂ« kanĂ« bĂ«rĂ« artistĂ«t para tijâ, u shpreh Zacharia.
Studiuesit kanë vënë në dukje gjithashtu se filmi nuk përpiqet vetëm të rindërtojë të kaluarën, por reflekton edhe shqetësimet e kohës moderne. Atmosfera e errët, e zymtë dhe realiste e filmit, sipas tyre, tregon më shumë për mënyrën se si shekulli XXI e imagjinon antikitetin sesa për vetë botën e lashtë.
Një tjetër element i diskutuar është trajtimi i personazheve femërore dhe përfshirja e aktorëve me prejardhje të ndryshme. Studiuesit argumentojnë se konceptet moderne të racës nuk mund të aplikohen drejtpërdrejt te shoqëritë e lashta greke, ndërsa mitet gjithmonë janë përshtatur sipas vlerave dhe perspektivave të kohës kur rrëfehen.
PĂ«r profesorĂ«t e klasikĂ«ve, pyetja mĂ« interesante nuk Ă«shtĂ« nĂ«se âThe Odysseyâ Ă«shtĂ« njĂ« kopje perfekte e botĂ«s sĂ« Homerit, por çfarĂ« tregon filmi pĂ«r mĂ«nyrĂ«n se si shoqĂ«ria e sotme e kupton luftĂ«n, traumĂ«n, identitetin dhe kthimin nĂ« shtĂ«pi.
NĂ« fund, âThe Odysseyâ i Christopher Nolan duket se vazhdon njĂ« traditĂ« mijĂ«ravjeçare: atĂ« tĂ« ritregimit tĂ« njĂ« historie qĂ« ka mbijetuar pikĂ«risht sepse çdo brez ka gjetur njĂ« mĂ«nyrĂ« tĂ« re pĂ«r ta interpretuar./KultPlus.com
Ministri i Turizmit, Kulturës dhe Sportit, Blendi Gonxhja, priti ambasadorin e ri të Shteteve të Bashkuara të Meksikës në Shqipëri, Genaro Fausto Lozano Valencia, me të cilin diskutoi mbi forcimin e bashkëpunimit dypalësh në fushën e kulturës, turizmit dhe sportit.
GjatĂ« takimit, njĂ« vĂ«mendje e veçantĂ« iu kushtua organizimit tĂ« JavĂ«s Kulturore tĂ« MeksikĂ«s nĂ« ShqipĂ«ri, me synimin pĂ«r tâi prezantuar publikut shqiptar trashĂ«giminĂ« e pasur kulturore, artistike dhe tradicionale meksikane, si dhe pĂ«r tĂ« forcuar lidhjet e miqĂ«sisĂ« dhe partneritetit mes dy vendeve pĂ«rmes diplomacisĂ« kulturore dhe shkĂ«mbimeve krijuese.
Po ashtu, bashkëbiseduesit u ndalën te potenciali i investimeve meksikane në sektorët e hotelerisë dhe turizmit, promovimi i Shqipërisë në panairet ndërkombëtare të turizmit, si dhe rëndësia e krijimit të një linje ajrore direkte mes Shqipërisë dhe Meksikës.
Ministri Gonxhja e cilësoi takimin si një hap të rëndësishëm për zgjerimin e bashkëpunimit mes dy vendeve në fusha me interes të përbashkët./atsh/KultPlus.com
Rame Lahaj International Opera Festival (RLIOF) do tĂ« organizojĂ« nesĂ«r mbrĂ«mjen speciale âOpera Nightâ, e cila do tĂ« mbahet nĂ« hapĂ«sirĂ«n e jashtme tĂ« BibliotekĂ«s KombĂ«tare tĂ« KosovĂ«s nĂ« PrishtinĂ«.
Koncerti, që nis në orën 20:30, do të sjellë në skenë sopranon kosovare Elbenita Kajtazi dhe tenorin venezuelian Jorge Puerta, i cili i bashkohet festivalit pas anulimit të pjesëmarrjes së tenorit Charles Castronovo për arsye shëndetësore, transmeton KultPlus.
Puerta, i njohur për interpretimet e tij në role kryesore të repertorit operistik në teatro prestigjioze të Evropës dhe Amerikës Latine, do të ngjitet për herë të parë në skenën e RLIOF. Ai do të interpretojë së bashku me Kajtazin, të shoqëruar në piano nga Jess Rucinski.
Programi i mbrëmjes do të përfshijë një përzgjedhje ariesh dhe duetesh nga disa prej veprave më të njohura të repertorit botëror të operës.
âOpera Nightâ do tĂ« mbahet mĂ« 26 korrik 2026, me fillim nga ora 20:30, nĂ« hapĂ«sirĂ«n e jashtme tĂ« BibliotekĂ«s KombĂ«tare tĂ« KosovĂ«s nĂ« PrishtinĂ«. Hyrja pĂ«r publikun Ă«shtĂ« pa pagesĂ«./KultPlus.com
PĂ«r gjashtĂ« ditĂ« me radhĂ«, nga 18 deri mĂ« 23 korrik, hapĂ«sirat e Rame Lahaj International Opera Festival u shndĂ«rruan nĂ« njĂ« qendĂ«r intensive tĂ« zhvillimit artistik, ku kĂ«ngĂ«tarĂ« tĂ« rinj nga Kosova, ShqipĂ«ria dhe vende tĂ« tjera patĂ«n mundĂ«sinĂ« tĂ« punojnĂ« nĂ«n udhĂ«heqjen e tenorit italian Dario Russo, i shoqĂ«ruar nĂ« piano nga Jess Rucinski. Masterclass-i, tashmĂ« njĂ« nga programet mĂ« tĂ« rĂ«ndĂ«sishme edukative tĂ« festivalit, u kurorĂ«zua me koncertin âNew Generationâ, njĂ« mbrĂ«mje qĂ« solli nĂ« skenĂ« frytin e punĂ«s sĂ« pĂ«rkushtuar, disiplinĂ«s dhe pasionit tĂ« artistĂ«ve tĂ« rinj.
Koncerti nuk ishte thjesht njĂ« prezantim i arieve tĂ« njohura tĂ« repertorit operistik. Ai ishte njĂ« dĂ«shmi e procesit artistik qĂ« zhvillohet prapa skenĂ«s, i orĂ«ve tĂ« gjata tĂ« punĂ«s, kĂ«rkimit tĂ« vazhdueshĂ«m pĂ«r interpretim mĂ« tĂ« thellĂ« dhe pĂ«rmirĂ«sim vokal. Ădo interpretim reflektonte jo vetĂ«m teknikĂ«n e fituar gjatĂ« javĂ«s, por edhe personalitetin artistik tĂ« secilit pjesĂ«marrĂ«s.
Mozarti zuri njĂ« vend tĂ« rĂ«ndĂ«sishĂ«m nĂ« program. Aurela Murtezaj dhe Yllka Demukaj interpretuan duetin âSullâariaâ nga Le nozze di Figaro, ndĂ«rsa Teuta Sutaj solli âPorgi amorâ. MĂ« pas, Fiona Shahini interpretoi âE Susanna non vien!⊠Dove i bei momentiâ, duke dĂ«shmuar ndjeshmĂ«ri artistike dhe kontroll vokal.
NĂ« pjesĂ«n e dytĂ« tĂ« koncertit, Jetmir Bajrami interpretoi âEs ist genugâ nga oratori Elias i Felix Mendelssohn dhe mĂ« pas âMein Sehnen, mein Wahnenâ nga opera Die tote Stadt e Erich Wolfgang Korngold. Sofia Berberidou solli fillimisht âPiangerĂČ la sorte miaâ nga Giulio Cesare e George Frideric Handel dhe e mbylli paraqitjen e saj me virtuozitetin e famshĂ«m tĂ« âDer Hölle Rache kocht in meinem Herzenâ nga Die Zauberflöte e Wolfgang Amadeus Mozart. NdĂ«rkohĂ«, Aurela Murtezaj interpretoi edhe âO mio babbino caroâ nga Gianni Schicchi e Giacomo Puccinit, ndĂ«rsa Fiona Shahini solli emocionin dramatik tĂ« âTu che di gel sei cintaâ nga Turandot.
Por, përtej koncertit, ajo që mbetet më e rëndësishme është procesi që e ndërtoi atë. Pikërisht për këtë arsye, KultPlus zhvilloi një bisedë me tenorin italian Dario Russo, i cili prej disa vitesh është bërë pjesë e pandashme e këtij rrugëtimi artistik në Kosovë.
âHerĂ«n e parĂ« qĂ« erdha nĂ« KosovĂ« ishte dy vite mĂ« parĂ« pĂ«r njĂ« masterclass, ndĂ«rsa vitin e kaluar u riktheva pĂ«r njĂ« koncert. PĂ«rshtypja ime e parĂ« ishte dashuri me shikim tĂ« parĂ« pĂ«r PrishtinĂ«n. MĂ« mahniti energjia e kĂ«tij qyteti. Mendoj se ky festival po bĂ«n njĂ« punĂ« tĂ« jashtĂ«zakonshme dhe organizimi Ă«shtĂ« nĂ« nivelet mĂ« tĂ« larta,ââ tha Russo.
NĂ« botĂ«n e operĂ«s, puna e njĂ« pedagogu nuk matet vetĂ«m me teknikat qĂ« arrin tâu transmetojĂ« studentĂ«ve. ShpeshherĂ«, ndikimi mĂ« i madh qĂ«ndron tek mĂ«nyra se si ai arrin tâu japĂ« besim artistĂ«ve tĂ« rinj pĂ«r tĂ« besuar nĂ« zĂ«rin dhe potencialin e tyre. PikĂ«risht kjo marrĂ«dhĂ«nie u krijua gjatĂ« ditĂ«ve tĂ« masterclass-it, ku çdo orĂ« mĂ«simi ishte njĂ« dialog mes pĂ«rvojĂ«s dhe ambicies, mes njĂ« artisti qĂ« ka kaluar nĂ«pĂ«r skenat ndĂ«rkombĂ«tare dhe njĂ« brezi qĂ« sapo ka nisur ta ndĂ«rtojĂ« rrugĂ«timin e vet.
âTĂ« punosh me studentĂ« nga Kosova dhe ShqipĂ«ria Ă«shtĂ« gjithmonĂ« shumĂ« interesante. Ata kanĂ« zĂ«ra tĂ« mrekullueshĂ«m, tĂ« pasur dhe me shumĂ« potencial. PĂ«r mua Ă«shtĂ« gjithmonĂ« kĂ«naqĂ«si tĂ« jem kĂ«tu dhe tĂ« punoj me ta,ââ u shpreh Russo.
PĂ«rgjatĂ« javĂ«s, koncerti final ishte gjithmonĂ« pika drejt sĂ« cilĂ«s po shkonte e gjithĂ« puna. Ădo korrigjim, çdo kĂ«shillĂ« dhe çdo provĂ« kishte si synim qĂ« artistĂ«t, kur tĂ« dilnin para publikut, tĂ« mos mendonin mĂ« pĂ«r aspektin teknik, por tĂ« jetonin muzikĂ«n. NĂ« njĂ« repertor qĂ« pĂ«rfshinte Mozartin, Verdin, Handelin, Puccinin, Korngoldin, Massenet, Gluck-un e shumĂ« kompozitorĂ« tĂ« tjerĂ«, secili interpretues u pĂ«rball me sfida tĂ« ndryshme, por edhe me mundĂ«sinĂ« pĂ«r tĂ« treguar identitetin e tij artistik.
Në skenë u ngjitën Vanesa Krasniqi, Teuta Morina, Martina Lekaj, Ardit Hasani, Fjolla Kelmendi, Yllka Demukaj, Blenda Kelmendi, Aurela Murtezaj, Teuta Sutaj, Fiona Shahini, Jetmir Bajrami dhe Sofia Berberidou, të cilët sollën një program të larmishëm që udhëtoi nga baroku deri te romantizmi dhe verizmi italian. Ishte një mbrëmje ku secili solli ngjyrën e vet vokale, ndërsa publiku pati mundësinë të shihte jo vetëm talentin individual, por edhe rezultatin e një jave të tërë pune intensive.
Megjithëse koncerti shënoi fundin e masterclass-it, për Dario Russon ai ishte vetëm fillimi i rrugëtimit që këta artistë do të vazhdojnë në vitet në vijim. Ai beson se zhvillimi artistik nuk ndodh brenda pak ditësh, por fillon në momentin kur këngëtari pranon të kërkojë vazhdimisht më shumë nga vetja.
âIshte njĂ« emocion shumĂ« i madh. KĂ«ndova edhe unĂ« pĂ«r rreth njĂ« orĂ« sĂ« bashku me studentĂ«t dhe ishte njĂ« pĂ«rjetim shumĂ« emocional. Sigurisht, kishte gjĂ«ra qĂ« ishin shumĂ« tĂ« mira dhe tĂ« tjera qĂ« nuk mund tĂ« ndryshohen brenda njĂ« kohe kaq tĂ« shkurtĂ«r. Por gjĂ«ja mĂ« e bukur Ă«shtĂ« se ata kĂ«rkojnĂ« tĂ« ndryshojnĂ«. PĂ«rpiqen tĂ« marrin mĂ« tĂ« mirĂ«n dhe tĂ« lĂ«nĂ« pas atĂ« qĂ« nuk u shĂ«rben mĂ«. PikĂ«risht ky Ă«shtĂ« hapi mĂ« i rĂ«ndĂ«sishĂ«m pĂ«r çdo artist,ââ tha Russo.
Pikërisht kjo dëshirë për të mësuar ishte e pranishme tek secili prej pjesëmarrësve. Gjatë gjithë javës nuk munguan diskutimet mes studentëve edhe jashtë orëve të mësimit. Shpesh, pas përfundimit të klasave, ata vazhdonin të ndanin përvoja, të diskutonin mbi repertorin apo të dëgjonin njëri-tjetrin, duke e kthyer masterclass-in në një hapësirë bashkëpunimi dhe jo gare. Në një profesion ku rruga drejt skenave ndërkombëtare është e gjatë dhe kërkon përkushtim të vazhdueshëm, krijimi i këtyre lidhjeve është po aq i rëndësishëm sa vetë mësimi.
Këtë atmosferë e përjetoi edhe sopranoja Sofia Berberidou, e cila për KultPlus e përshkroi javën në Kosovë si një eksperiencë që do ta kujtojë gjatë. Për të, koncerti final ishte momenti që mblodhi në një mbrëmje të vetme gjithë punën, emocionet dhe pritshmëritë e ditëve të kaluara.
âMĂ« pĂ«lqeu shumĂ« Kosova. Ishte njĂ« javĂ« intensive dhe koncerti i sotĂ«m ishte qershia mbi tortĂ« pas gjithĂ« punĂ«s qĂ« bĂ«mĂ« gjatĂ« kĂ«tyre ditĂ«ve. Ishte stresuese, por nĂ« tĂ« njĂ«jtĂ«n kohĂ« shumĂ« produktive. Jam shumĂ« e lumtur qĂ« aplikova nĂ« kĂ«tĂ« masterclass dhe ndihem vĂ«rtet mirĂ«njohĂ«se pĂ«r kĂ«tĂ« mundĂ«si,ââ u shpreh Berberidou.
Një nga elementet që ajo veçon nga kjo eksperiencë është mënyra se si zhvillohej procesi mësimor. Në vend të një modeli të ngurtë, çdo student trajtohej sipas karakteristikave të zërit dhe personalitetit të tij artistik. Kjo krijoi një atmosferë ku secili ndihej i lirë të eksperimentonte dhe të kërkonte më shumë nga vetja.
âDario ishte shumĂ« i ndjeshĂ«m nĂ« mĂ«nyrĂ«n se si punonte. Ai e pĂ«rshtaste çdo mĂ«sim sipas studentit dhe ishte gjithmonĂ« i hapur pĂ«r diskutim. Kjo Ă«shtĂ« diçka shumĂ« e rrallĂ« tek artistĂ«t e mĂ«dhenj,ââ tha Berberidou.
Përtej teknikës dhe repertorit, masterclass-e të tilla krijojnë edhe një hapësirë ku artistët e rinj ndihen pjesë e një komuniteti. Për disa ishte hera e parë që punonin me një tenor të përmasave ndërkombëtare si Dario Russo, ndërsa për të tjerë ishte një rikthim që u dha mundësinë të matin rrugëtimin e tyre artistik ndër vite. Pikërisht ky shkëmbim përvojash e bën një javë intensive studimi shumë më tepër sesa një kurs veror. Ajo shndërrohet në një eksperiencë që vazhdon të ndikojë në mënyrën se si artistët e rinj e ndërtojnë karrierën e tyre edhe pasi festivali përfundon.
NĂ« mesin e tyre ishte edhe sopranoja Blenda Kelmendi, pĂ«r tĂ« cilĂ«n ky nuk ishte takimi i parĂ« me Dario Russon. Tre vite mĂ« parĂ« ajo kishte qenĂ« pjesĂ« e tĂ« njĂ«jtit masterclass nĂ« kuadĂ«r tĂ« Rame Lahaj International Opera Festival, ndĂ«rsa rikthimi kĂ«tĂ« vit i dha mundĂ«sinĂ« ta shihte me njĂ« sy tjetĂ«r rrugĂ«timin e bĂ«rĂ« gjatĂ« kĂ«saj kohe. Sipas saj, disa kĂ«shilla artistike fitojnĂ« kuptim vetĂ«m me kalimin e viteve, kur pĂ«rvoja nĂ« skenĂ« fillon tâi japĂ« njĂ« dimension tjetĂ«r punĂ«s sĂ« bĂ«rĂ« nĂ« klasĂ«.
âMe Dario Russon Ă«shtĂ« hera e dytĂ« qĂ« punoj. Para tre vitesh kemi qenĂ« nĂ« tĂ« njĂ«jtin masterclass nĂ« kuadĂ«r tĂ« Rame Lahaj International Opera Festival. ĂshtĂ« kĂ«naqĂ«si tĂ« rikthehem sĂ«rish me tĂ«. Ai Ă«shtĂ« i mrekullueshĂ«m dhe kĂ«shillat qĂ« mora para tre vitesh mĂ« kanĂ« shoqĂ«ruar gjatĂ« gjithĂ« kĂ«saj kohe. Me kalimin e viteve kam filluar tâi kuptoj edhe mĂ« mirĂ« dhe tâi zbatoj nĂ« praktikĂ«,ââ u shpreh Kelmendi.
PĂ«r tĂ«, java e kaluar nuk ishte vetĂ«m njĂ« periudhĂ« mĂ«simi intensiv, por edhe njĂ« mundĂ«si pĂ«r tĂ« ndarĂ« skenĂ«n me kolegĂ« qĂ« ndajnĂ« tĂ« njĂ«jtĂ«n Ă«ndĂ«rr. Ădo provĂ«, çdo diskutim dhe çdo kĂ«shillĂ« u kurorĂ«zuan nĂ« koncertin âNew Generationâ, i cili shĂ«noi pĂ«rmbylljen e punĂ«s sĂ« zhvilluar pĂ«rgjatĂ« gjashtĂ« ditĂ«ve.
âPuna intensive e kĂ«tij masterclass-i u pĂ«rmblodh nĂ« njĂ« koncert me shumĂ« talente tĂ« rinj, me njĂ« profesor tĂ« shkĂ«lqyer dhe me njĂ« staf shumĂ« profesional. Jam gjithmonĂ« mirĂ«njohĂ«se ndaj tenorit Rame Lahaj pĂ«r mundĂ«sitĂ« qĂ« po ua krijon artistĂ«ve tĂ« rinj,ââ tha Kelmendi.
Edhe pse për çdo artist dalja në skenë shoqërohet me emocione, Blenda thotë se ato nuk zhduken kurrë plotësisht. Megjithatë, momenti kur përballet me publikun është ai që e transformon gjithë atë adrenalinë në energji pozitive.
âAdrenalina para performancĂ«s Ă«shtĂ« gjithmonĂ« prezente, por sapo dal nĂ« skenĂ« ndihem shumĂ« mĂ« e qetĂ«. Performimi para publikut Ă«shtĂ« ndjesia mĂ« e bukur,â u shpreh Blenda Kelmendi.
âNew Generationâ nuk ishte vetĂ«m koncerti qĂ« pĂ«rmbylli njĂ« javĂ« masterclass-i. Ai ishte dĂ«shmia se investimi nĂ« edukimin artistik mbetet njĂ« nga shtyllat mĂ« tĂ« rĂ«ndĂ«sishme tĂ« Rame Lahaj International Opera Festival. NĂ« njĂ« kohĂ« kur tĂ« rinjtĂ« kanĂ« nevojĂ« jo vetĂ«m pĂ«r skena ku tĂ« performojnĂ«, por edhe pĂ«r mentorĂ« qĂ« tâi udhĂ«heqin nĂ« hapat e parĂ« tĂ« karrierĂ«s, iniciativa tĂ« tilla marrin njĂ« rĂ«ndĂ«si edhe mĂ« tĂ« madhe.
PĂ«r disa prej kĂ«tyre artistĂ«ve kjo ishte paraqitja e parĂ« nĂ« njĂ« festival ndĂ«rkombĂ«tar tĂ« operĂ«s, ndĂ«rsa pĂ«r tĂ« tjerĂ« ishte njĂ« tjetĂ«r hap nĂ« rrugĂ«timin e tyre profesional. MegjithatĂ«, ajo qĂ« i bashkoi tĂ« gjithĂ« ishte dĂ«shira pĂ«r tĂ« mĂ«suar, pĂ«r tâu pĂ«rmirĂ«suar dhe pĂ«r tĂ« pĂ«rfituar nga pĂ«rvoja e njĂ« artisti si Dario Russo. PikĂ«risht kjo e bĂ«ri koncertin pĂ«rmbyllĂ«s mĂ« shumĂ« sesa njĂ« prezantim tĂ« repertorit operistik; ai u shndĂ«rrua nĂ« njĂ« pasqyrĂ« tĂ« punĂ«s, disiplinĂ«s dhe pĂ«rkushtimit qĂ« qĂ«ndron pas çdo zĂ«ri tĂ« ri qĂ« synon skenat ndĂ«rkombĂ«tare.
Teksa dritat e skenĂ«s u fikĂ«n dhe koncerti mori fund, mbeti e qartĂ« se kjo javĂ« nuk shĂ«noi fundin e njĂ« procesi, por fillimin e njĂ« etape tĂ« re pĂ«r artistĂ«t e rinj. Me pĂ«rvojĂ«n e fituar, kĂ«shillat e marra dhe besimin e ndĂ«rtuar gjatĂ« kĂ«saj kohe, ata largohen nga Prishtina me mĂ« shumĂ« se njĂ« koncert nĂ« CV-nĂ« e tyre. Ata largohen me njĂ« bagazh artistik qĂ« do tâi shoqĂ«rojĂ« nĂ« çdo skenĂ« ku do tĂ« ngjiten nĂ« tĂ« ardhmen, duke dĂ«shmuar edhe njĂ« herĂ« se njĂ« nga trashĂ«gimitĂ« mĂ« tĂ« çmuara tĂ« Rame Lahaj International Opera Festival mbetet pikĂ«risht kultivimi i brezit tĂ« ardhshĂ«m tĂ« artistĂ«ve lirikĂ«./KultPlus.com
Shkolla e MuzikĂ«s âAmadeusâ ka pranuar njĂ« donacion tĂ« rĂ«ndĂ«sishĂ«m nga KFOR, i cili do tĂ« kontribuojĂ« nĂ« pĂ«rmirĂ«simin e kushteve pĂ«r edukimin muzikor tĂ« fĂ«mijĂ«ve dhe tĂ« rinjve.
Ceremonia e dorĂ«zimit tĂ« donacionit u zhvillua nĂ« ambientet e shkollĂ«s, ku u theksua rĂ«ndĂ«sia e kĂ«saj mbĂ«shtetjeje pĂ«r zhvillimin e talenteve tĂ« reja. Donacioni pĂ«rfshin njĂ« sĂ«rĂ« instrumentesh muzikore, si ksilofon, violonçel, korno, trumpetĂ«, trombon, tamburinĂ«, trekĂ«ndĂ«sh dhe cimbale marshimi, tĂ« cilat do tĂ« pasurojnĂ« fondin instrumental tĂ« shkollĂ«s dhe do tĂ« pĂ«rdoren nga nxĂ«nĂ«sit, si dhe nga Orkestra e FĂ«mijĂ«ve dhe tĂ« Rinjve âAmadeusâ, shkruan KultPlus.
Sipas drejtuesve tĂ« shkollĂ«s, kjo mbĂ«shtetje nuk pĂ«rfaqĂ«son vetĂ«m njĂ« donacion material, por njĂ« investim nĂ« edukimin artistik dhe nĂ« tĂ« ardhmen e brezit tĂ« ri. Instrumentet e reja do tâu krijojnĂ« mĂ« shumĂ« mundĂ«si nxĂ«nĂ«sve pĂ«r tĂ« zhvilluar aftĂ«sitĂ« e tyre dhe pĂ«r tĂ« pĂ«rfaqĂ«suar KosovĂ«n nĂ« skena kombĂ«tare dhe ndĂ«rkombĂ«tare. Shkolla âAmadeusâ ka shprehur mirĂ«njohjen ndaj KFOR-it pĂ«r besimin dhe mbĂ«shtetjen e vazhdueshme, duke vlerĂ«suar se ky donacion dĂ«shmon fuqinĂ« e muzikĂ«s si njĂ« gjuhĂ« universale qĂ« ndĂ«rton ura bashkĂ«punimi, miqĂ«sie dhe paqeje.Shkolla e MuzikĂ«s âAmadeusâ ka pranuar njĂ« donacion tĂ« rĂ«ndĂ«sishĂ«m nga KFOR, i cili do tĂ« kontribuojĂ« nĂ« pĂ«rmirĂ«simin e kushteve pĂ«r edukimin muzikor tĂ« fĂ«mijĂ«ve dhe tĂ« rinjve.
Ceremonia e dorĂ«zimit tĂ« donacionit u zhvillua nĂ« ambientet e shkollĂ«s, ku u theksua rĂ«ndĂ«sia e kĂ«saj mbĂ«shtetjeje pĂ«r zhvillimin e talenteve tĂ« reja. Donacioni pĂ«rfshin njĂ« sĂ«rĂ« instrumentesh muzikore, si ksilofon, violonçel, korno, trumpetĂ«, trombon, tamburinĂ«, trekĂ«ndĂ«sh dhe cimbale marshimi, tĂ« cilat do tĂ« pasurojnĂ« fondin instrumental tĂ« shkollĂ«s dhe do tĂ« pĂ«rdoren nga nxĂ«nĂ«sit, si dhe nga Orkestra e FĂ«mijĂ«ve dhe tĂ« Rinjve âAmadeusâ.
Sipas drejtuesve tĂ« shkollĂ«s, kjo mbĂ«shtetje nuk pĂ«rfaqĂ«son vetĂ«m njĂ« donacion material, por njĂ« investim nĂ« edukimin artistik dhe nĂ« tĂ« ardhmen e brezit tĂ« ri. Instrumentet e reja do tâu krijojnĂ« mĂ« shumĂ« mundĂ«si nxĂ«nĂ«sve pĂ«r tĂ« zhvilluar aftĂ«sitĂ« e tyre dhe pĂ«r tĂ« pĂ«rfaqĂ«suar KosovĂ«n nĂ« skena kombĂ«tare dhe ndĂ«rkombĂ«tare. Shkolla âAmadeusâ ka shprehur mirĂ«njohjen ndaj KFOR-it pĂ«r besimin dhe mbĂ«shtetjen e vazhdueshme, duke vlerĂ«suar se ky donacion dĂ«shmon fuqinĂ« e muzikĂ«s si njĂ« gjuhĂ« universale qĂ« ndĂ«rton ura bashkĂ«punimi, miqĂ«sie dhe paqeje./KultPlus.com
Entuziazmi për edicionin e sivjetmë të Sunny Hill Festival po arrin kulmin, teksa organizatorët kanë bërë të ditur se tashmë janë shitur 90 për qind e biletave për festivalin.
VetĂ«m gjashtĂ« ditĂ« para nisjes sĂ« ngjarjes mĂ« tĂ« madhe muzikore nĂ« KosovĂ«, kanĂ« mbetur nĂ« dispozicion vetĂ«m edhe 10 pĂ«r qind e biletave, duke sinjalizuar se festivali Ă«shtĂ« shumĂ« pranĂ« statusit âsold outâ.
Përmes një videoje të publikuar në llogarinë zyrtare në Instagram, organizatorët u kanë bërë thirrje të gjithë atyre që ende nuk e kanë siguruar biletën, të nxitojnë ta bëjnë këtë sa më parë, pasi numri i biletave të mbetura është shumë i kufizuar.
Videoja shoqĂ«rohet me ritmet e hitit âLast Friday Nightâ tĂ« Katy Perryt, njĂ« zgjedhje simbolike, pasi superylli amerikan Ă«shtĂ« njĂ« nga emrat kryesorĂ« tĂ« kĂ«tij edicioni tĂ« festivalit. Katy Perry do tĂ« ngjitet nĂ« skenĂ«n e Sunny Hill nĂ« natĂ«n e parĂ« tĂ« festivalit, ndĂ«rsa nĂ« natĂ«n e dytĂ« publiku do tĂ« argĂ«tohet nga kĂ«ngĂ«tari skocez Lewis Capaldi. Mbyllja spektakolare e festivalit do tâi besohet DJ-it dhe producentit me famĂ« botĂ«rore Martin Garrix, i cili do tĂ« performojĂ« nĂ« natĂ«n e tretĂ«.
Me interesimin e jashtëzakonshëm nga publiku vendas dhe ai ndërkombëtar, gjithçka tregon se edhe ky edicion i Sunny Hill Festival do të zhvillohet para një audience të tejmbushur, duke konfirmuar edhe një herë statusin e tij si një nga festivalet më të mëdha muzikore në rajon./KultPlus.com
KĂ«nga shqiptare âQingji i vogĂ«lâ Ă«shtĂ« pĂ«rfshirĂ« nĂ« trailerin e filmit iranian âHijamatâ, me skenar dhe regji nga Nader Saeivar, ndĂ«rsa producent Ă«shtĂ« regjisori i njohur iranian Jafar Panahi.
Pjesa nga filmi është shpërndarë edhe nga regjisori dhe producenti kosovar Ben Apolloni, i cili ka ndarë me ndjekësit e tij momentin kur në trailer dëgjohet kënga shqiptare.
âĂfarĂ« befasie e kĂ«ndshme! Edhe njĂ« film i huaj qĂ« e paska pĂ«rdor muzikĂ«n shqiptareâ, ka shkruar Apolloni, duke treguar se fillimisht mendoi se ndoshta nuk po e dĂ«gjonte mirĂ« kĂ«ngĂ«n dhe iu desh ta kthente trailerin nga fillimi pĂ«r ta verifikuar.
Ai ka theksuar se filmat e kineastĂ«ve iranianĂ« i ndjek gjithmonĂ« me shumĂ« kureshtje, ndĂ«rsa pĂ«rfshirja e âQingji i vogĂ«lâ nĂ« kĂ«tĂ« produksion ia ka shtuar edhe mĂ« shumĂ« interesimin pĂ«r filmin.
âHijamatâ pati premierĂ«n nĂ« Festivalin NdĂ«rkombĂ«tar tĂ« Filmit nĂ« Karlovy Vary, njĂ« nga festivalet mĂ« prestigjioze tĂ« kinemasĂ« nĂ« EvropĂ«.
Përdorimi i një kënge shqiptare në këtë film përbën një tjetër shembull të prezencës së muzikës shqiptare në skenën ndërkombëtare të artit dhe kinematografisë./KultPlus.com
Grupi legjendar amerikan Bon Jovi u detyrua të ndërpresë para kohe koncertin e së enjtes në mbrëmje në Madison Square Garden të New Yorkut, pasi frontmeni Jon Bon Jovi njoftoi publikun se nuk ishte në gjendje të vazhdonte performancën për shkak të një infeksioni të sinuseve.
Rreth 90 minuta pas nisjes së koncertit, këngëtari iu drejtua fansave nga skena, duke u kërkuar të mos i hidhnin biletat, pasi grupi do të përpiqet të gjejë një datë të re për ta kompensuar shfaqjen.
âNuk kam folur me askĂ«nd pĂ«r kĂ«tĂ«, por mos i hidhni biletat. Do tĂ« gjejmĂ« njĂ« zgjidhje dhe do ta ricaktojmĂ« koncertin. Por sonte duhet ta ndĂ«rpresâ, tha Jon Bon Jovi para se tĂ« largohej nga skena.
Një përfaqësues i grupit konfirmoi se këngëtari ka qenë duke luftuar me një infeksion të sinuseve, gjë që e detyroi të përfundonte koncertin më herët se ishte planifikuar.
âJon Bon Jovi u shpjegoi fansave nga skena se po pĂ«rballet me njĂ« infeksion tĂ« sinuseve, i cili çoi nĂ« ndĂ«rprerjen e hershme tĂ« koncertit. Ai ka theksuar vazhdimisht gjatĂ« rezidencĂ«s nĂ« Madison Square Garden se rikthimi nĂ« skenĂ« ka qenĂ« njĂ« kĂ«naqĂ«si e madhe pĂ«r grupin. Informacione tĂ« reja do tĂ« bĂ«hen publike sĂ« shpejtiâ, thuhet nĂ« deklaratĂ«.
Bon Jovi iu nĂ«nshtrua njĂ« operacioni nĂ« kordat vokale nĂ« vitin 2022, çka e mbajti pĂ«r njĂ« kohĂ« tĂ« gjatĂ« larg turneve tĂ« rregullta koncertale. Turneu aktual âForeverâ shĂ«non rikthimin e madh tĂ« grupit nĂ« skenat botĂ«rore pas rikuperimit tĂ« kĂ«ngĂ«tarit.
Kur u shpall turneu, Jon Bon Jovi falënderoi publikun dhe anëtarët e grupit për mbështetjen gjatë periudhës së rikuperimit.
âJam thellĂ«sisht mirĂ«njohĂ«s qĂ« fansat dhe vĂ«llezĂ«rit e kĂ«tij grupi patĂ«n durim dhe mĂ« dhanĂ« kohĂ«n e nevojshme pĂ«r tâu shĂ«ruar dhe pĂ«r tâu pĂ«rgatitur pĂ«r rikthimin nĂ« turneâ, ishte shprehur ai.
Koncerti i fundit i Bon Jovi në kuadër të rezidencës në Madison Square Garden mbetet i planifikuar për të dielën, ndërsa më pas grupi do të vazhdojë turneun me koncerte në Mbretërinë e Bashkuar dhe Irlandë, përfshirë Edinburgh, Dublin dhe dy mbrëmje në stadiumin Wembley të Londrës./KultPlus.com
Qyteti austriak i Salzburgut, vendlindja e Wolfgang Amadeus Mozart, po shënon 270-vjetorin e lindjes së kompozitorit legjendar me një instalacion artistik të veçantë që ka tërhequr vëmendjen e vizitorëve nga e gjithë bota.
Fondacioni Mozarteum ka vendosur 300 statuja të vogla me ngjyrë ari, rreth 50 centimetra të larta, të dizajnuara nga artisti gjerman Ottmar Hörl. Statujat e paraqesin Mozartin së bashku me qenin e tij të preferuar, Pimperl, për të theksuar anën e tij njerëzore përtej gjeniut muzikor.
âNuk doja tĂ« krijoja njĂ« tjetĂ«r monument pĂ«r Mozartin. Ka mjaft tĂ« tillĂ«. Doja tĂ« tregoja anĂ«n e tij njerĂ«zore, se ishte njĂ« njeri i zakonshĂ«m, pavarĂ«sisht gjenialitetit tĂ« tijâ, tha Hörl.
Instalacioni është vendosur në Kopshtin Mirabell, pranë vendit ku Mozarti jetonte me familjen e tij, si dhe në ish-banesën e kompozitorit dhe disa pavijone të tjera në qytet.
Në total janë realizuar 400 statuja, por vetëm 300 janë ekspozuar, ndërsa pjesa tjetër mbahet rezervë për shkak të rrezikut të vjedhjeve.
Drejtori i Fondacionit Mozarteum, Linus Klumpner, bëri të ditur se dy statuja janë vjedhur vetëm pak orë pas vendosjes së tyre.
Megjithatë, organizatorët besojnë se instalacioni do të zgjojë kureshtjen e publikut dhe do të afrojë më shumë vizitorë me jetën dhe muzikën e Mozartit.
Ekspozita do të qëndrojë e hapur deri më 30 gusht, ndërsa vizitorët që dëshirojnë të kenë një nga statujat mund ta blejnë atë për 100 euro./KultPlus.com
Albumi ikonĂ« i Oasis, â(Whatâs the Story) Morning Glory?â, ka kaluar zyrtarisht âSgt. Pepperâs Lonely Hearts Club Bandâ tĂ« âThe Beatlesâ nĂ« renditjen e albumeve mĂ« tĂ« suksesshme tĂ« tĂ« gjitha kohĂ«rave nĂ« BritaninĂ« e Madhe, sipas BBC.
Sipas listĂ«s sĂ« publikuar nga âOfficial Charts Companyâ, me rastin e 70-vjetorit tĂ« klasifikimit javor tĂ« albumeve nĂ« Britani, albumi i vitit 1995 i vĂ«llezĂ«rve Gallagher Ă«shtĂ« ngjitur nĂ« vendin e tretĂ«, ndĂ«rsa kryevepra e âThe Beatlesâ e vitit 1967 ka zbritur nĂ« vendin e pestĂ«.
Albumi â(Whatâs the Story) Morning Glory?â, i cili pĂ«rmban kĂ«ngĂ« tĂ« njohura si âWonderwallâ, âDonât Look Back in Angerâ, âChampagne Supernovaâ dhe âSome Might Sayâ, ka grumbulluar 6.2 milionĂ« njĂ«si nĂ« MbretĂ«rinĂ« e Bashkuar, duke pĂ«rfshirĂ« shitjet fizike, ato digjitale dhe dĂ«gjimet nĂ« platformat e transmetimit.
Interesi pĂ«r muzikĂ«n e âOasisâ u rrit ndjeshĂ«m pas ribashkimit tĂ« grupit dhe turneut botĂ«ror tĂ« vitit 2025, ku repertori u mbĂ«shtet kryesisht te kĂ«ngĂ«t e kĂ«tij albumi. Kjo ndikoi nĂ« rikthimin e tij nĂ« krye tĂ« klasifikimeve dhe nĂ« rritjen e dĂ«gjimeve nĂ« platformat muzikore.
NĂ« krye tĂ« renditjes historike vazhdon tĂ« mbetet albumi âGreatest Hitsâ i âQueenâ, ndĂ«rsa vendin e dytĂ« e mban âGoldâ i âABBAâ. Albumi â21â i Adele renditet i katĂ«rti, duke u pozicionuar mes âOasisâ dhe âThe Beatlesâ.
Kur u publikua nĂ« tetor tĂ« vitit 1995, â(Whatâs the Story) Morning Glory?â mori vlerĂ«sime tĂ« ndryshme nga kritika muzikore britanike, por me kalimin e viteve u shndĂ«rrua nĂ« njĂ« nga albumet mĂ« tĂ« rĂ«ndĂ«sishme tĂ« rock-ut britanik. Ai fitoi çmimin pĂ«r Albumin Britanik tĂ« Vitit nĂ« ceremoninĂ« âBrit Awards 1996 âdhe vazhdon tĂ« konsiderohet njĂ« nga veprat mĂ« tĂ« suksesshme nĂ« historinĂ« e muzikĂ«s.
PĂ«rfaqĂ«suesit e âOfficial Charts Companyâ e pĂ«rshkruan albumin si njĂ« vepĂ«r qĂ«, edhe pas tre dekadash, vazhdon tĂ« bashkojĂ« breza tĂ« ndryshĂ«m, tĂ« mbushĂ« stadiume dhe tĂ« mbetet pjesĂ« e rĂ«ndĂ«sishme e kulturĂ«s muzikore britanike./Atsh/KultPlus.com
Qeveria e Kosovës ka miratuar në mbledhjen e së premtes përbërjen e parë të Këshillit Kombëtar të Arteve, duke funksionalizuar një organ të rëndësishëm për zhvillimin e politikave në fushën e artit dhe kulturës.
Kabineti qeveritar ka aprovuar propozimin e Ministrisë së Kulturës, duke emëruar 11 anëtarë që do të përfaqësojnë fusha të ndryshme të artit, kulturës, institucioneve akademike dhe industrive kreative.
Përbërja e Këshillit është:
Yll Rugova â arte pamore; Baki Jashari â muzikĂ« klasike dhe operĂ«; Visare Aliu â teatĂ«r; Afrim Spahiu â film dhe audiovizual; ArdianĂ« Pajaziti â letĂ«rsi dhe libĂ«r; Visar Munishi â kĂ«ngĂ« dhe valle folklorike; Aulona Nuhiu â balet dhe vallĂ«zim modern; Alberta Troni â institucione akademike dhe kĂ«rkimore nĂ« art dhe kulturĂ«; Arif Muharremi â sektori i pavarur kulturor; Artnet Haskuka â dizajn, arkitekturĂ« dhe industri kreative; Visar Haxhibeqiri â pĂ«rfaqĂ«sues i administratĂ«s sĂ« MinistrisĂ« sĂ« KulturĂ«s.
Pas miratimit të vendimit, ministrja e Kulturës, Saranda Bogujevci, e cilësoi këtë si një moment të rëndësishëm për reformimin e sektorit kulturor.
âSot, nĂ« mbledhjen e QeverisĂ«, u miratua pĂ«rbĂ«rja e parĂ« e KĂ«shillit KombĂ«tar tĂ« Arteve, njĂ« hap i rĂ«ndĂ«sishĂ«m nĂ« zbatimin e reformĂ«s nĂ« fushĂ«n e artit dhe kulturĂ«s. KĂ«shilli do tĂ« pĂ«rbĂ«het nga profesionistĂ« tĂ« dĂ«shmuar nga fusha tĂ« ndryshme tĂ« artit dhe kulturĂ«s, tĂ« cilĂ«t do tĂ« kontribuojnĂ« nĂ« zhvillimin e politikave kulturore dhe avancimin e jetĂ«s artistike nĂ« vendâ, ka shkruar Bogujevci.
Ajo shtoi se krijimi i këtij organi shënon një etapë të re në ndërtimin e një sistemi kulturor më profesional, transparent dhe gjithëpërfshirës.
âKy Ă«shtĂ« njĂ« moment i rĂ«ndĂ«sishĂ«m pĂ«r ndĂ«rtimin e njĂ« sistemi kulturor mĂ« profesional, mĂ« transparent dhe mĂ« gjithĂ«pĂ«rfshirĂ«s, nĂ« shĂ«rbim tĂ« artistĂ«ve, institucioneve kulturore dhe qytetarĂ«veâ, theksoi ministrja.
Këshilli Kombëtar i Arteve pritet të ketë rol këshillëdhënës në hartimin e politikave kulturore dhe në çështje që lidhen me zhvillimin e artit dhe kulturës në Kosovë, duke u konsideruar një prej mekanizmave kyç të reformës në këtë sektor./KultPlus.com
Login
